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Fiche article

9782373552515

L'éternité des alliances

Une œuvre de Henri Le Guen-Kâpras

Ouvrage broché portant le numéro ISBN 9782373552515, vendu 13 € et classé au rayon « Poésie », publié le 09 novembre 2018 par les éditions Unicité, large de 150 millimètres pour 210 de haut et comportant 132 pages.

Enclin à sceller une poésie métaphysique sur les traces de l’humanisme, Henri Le Guen-Kâpras est fasciné par l’onirisme du cœur, le lyrisme de l’existence et l’allégresse du verbe. Il cherche à libérer la conscience humaine. Devant une architecture de lumière, le poète consent à l’essentiel : magnifier la vie dans la force d’un homérisme apaisé, marcher sur la flamme (saignante) de l’amour, clarifier des passions éthiques quand l’épopée irradie dans un temps hédoniste. C’est la beauté des alliances morales et la sublimation des valeurs bouddhistes qui l’émerveillent. Parce que la raison doit prévaloir sur les archaïsmes de la Terre. Au travers de cette peinture aérienne, Henri Le Guen-Kâpras façonne une matière prophétique pour pacifier l’existence et libérer la gouvernance des éternités dans une ode intransigeante, patiente et éclairée.
Originaire de Bretagne, Henri Le Guen-Kâpras est écrivain depuis 1998, date à laquelle il a publié Le cœur sur la plume, son premier recueil de poèmes. Il tend à incarner le nirvana de l’âme, explorant la marée silencieuse d’un continent en proie au bonheur de ses latitudes.

Du même éditeur:

Pourquoi cet ouvrage ?

Pourquoi nécessité s’imposait-elle d’écrire un livre sur Dov Melloul, sur son travail, sur la représentation, la pertinence et la portée de ses œuvres ?

La persévérance de cet artiste dans ce qu’il a à exprimer avec une si grande force, une si grande émotion n’était-elle pas suffisante pour que son ouvrage ne perdure, ne marque son existence, pour que la capacité qu’il a de se mettre en scène et de faire vivre, vibrer, ses protagonistes qui dansent sur ses toiles trouvent leurs respirations dans l’éloquence de ces créations ?

Le fait que Dov Melloul se montre de façon non ostentatoire mais délibérément audacieuse, ambitieuse, en exposant dans des Galeries parisiennes, dans des Salons, dans des Biennales, des Workshops en France et à l’Étranger… en étant en prise directe avec le Grand Public, dans la rue au centre de Paris à Beaubourg et en apparaissant ainsi comme un chroniqueur du temps qui passe, comme un narrateur donnant de la fantaisie à la banalité de ce qui survient, ne sont-ils pas déjà les éléments factuels d’une démonstration intense d’une force intérieure exacerbée plus qu’enivrante, prenant de jour en jour une ampleur grandissante, une dimension plus importante dont l’impact va croissant.

20.00 €

Décrypter sa verticalité

9782373552607

À défaut du silence vient, martelé d'une longue et lente nuit. Florence Ovaere interroge l'errance de ces désirs qui nous songent dans un « catalogue de pénombres et de heurts. » Une haute Parole l’étreint et la saigne au bas des maturités impatientes. Élégies, conquêtes de ses souffrances immobiles où l'air se réverbère au prisme d'une larme. À travers l’an nuit, filtre encore l’an vie. La poétesse nous lègue ce vertigo, cet originaire, cet élan qui nous lais-sent sans voix.

Extrait de la préface d’Anne de Commines

« Ouvrez vos ventricules
Frères d’orange amère
Aux fleuves insuffisants

Courrez jusqu’à ce que le rire casse
La mort aux branches foudroyées
Le bruit d’une aile qui claque
Les fanions dérisoires toujours dépassés
Fuyez la peur aux mains maniaques
Sans laisser de traces sur l’écran des eaux »

13.00 €

A défaut du silence

9782373553093

Arnaud Delcorte déploie une poésie intense où amours et sentiments se délient pour mieux se renouer. Poésie du corps en attente de l'autre. Poésie-béatitude et poésie–cataplasme opèrent dans une fusion entre pulsion érotique et recherche de plénitude. Le poète creuse en lui, va chercher l'intime dans ses tripes. Des poèmes qui donnent à sentir ce que l'amour a de plus exponentiel, amour des corps, amour regard. Le poète ici est dans cette présence qui cherche les signes de l'amour aux confins de lui-même, entre désirs, quête de sens, joies, douleurs.
Arnaud Delcorte (1970) est professeur de physique aux universités de Louvain et Saint-Louis à Bruxelles. Il a publié dix recueils de poèmes, un roman et participé à plusieurs revues dont Sources (Belgique), Point-Barre (Île Maurice), IntranQu’îllités, Do Kre I S (Haïti) et deux ouvrages collectifs Poètes pour Haïti (L’Harmattan, 2011) et Dehors, recueil sans abri (Janus, 2016).

15.00 €

Aimants + Rémanences

9782373552942

Avec ce nouvel ouvrage, Michèle Gautard a su puiser en elle, jusque dans les profondeurs de son être intuitif qui, au lieu de juger, interroge sans cesse le réel. En chaque poème, les mots sont là comme reliés par des silences, loin de tout glissement et comme plongés au cœur de l'être. Une poésie qui paradoxalement cherche du sens au-delà des mots pour aller chercher l'essentiel. Michèle Gautard, en un certain sens, est en quête de cette lumière intérieure justement «quand s'éteint la pensée». Avec une économie de mots, elle dit ce que l'intellect ne peut plus comprendre qu'en laissant place au silence qui laisse venir les mots en elle.
Au-delà des mots
Le matin d’une aube
Sans le souffle
Sans l’espoir
Juste le vent
L’ombre et sa trace

13.00 €

Le jardin des césures

9782373552928

Avec ce nouveau recueil, Michel Duplaix s'émerveille de la vie sous tous ses aspects. Du quotidien à l'extraordinaire, il fait sonner les mots pour donner du sens et nous faire éprouver comme un besoin de partager ce que ressent son cœur. Entre intimité et description allégorique, c'est la musique des mots qui prime et qui nous amène à son chant intérieur. Michel Duplaix a un souffle poétique qui peut osciller entre humour et gravité et, de fait, il en découle comme une vision de la vie qu'il nous invite à partager, avec ses contours, ses contradictions parfois qui sont à l'image de la vie. Ce poète ne cherche pas à plaire mais à déclencher en nous des émotions, et c'est en cela qu'il est lyrique et que ses mots nous emportent et nous embarquent avec lui. *** « La forme que Michel Duplaix a choisie s'affranchit des carcans de l'écriture classique. Elle n'en conserve que le confort du vers livré alors à sa propre liberté dont il use pour notre plaisir.On se laisse aller au bonheur de ce qu'il fait avouer aux mots. » Extrait de la préface consacrée à Mémoires de rêves de Michel Duplaix par Jean Joseph Jullaud (auteur de L'Histoire de France pour les Nuls et entre autres La Poésie pour les Nuls)
Michel Duplaix, né à Paris, fut longtemps comédien (Wikipédia et You Tube Michel Duplaix). Il est toujours peintre sur bois et sculpteur (sociétaire des Artistes Français, médaillé de bronze et d'argent à Art en Capital au Grand-Palais, prix animalier Michel Dimon, prix de la sculpture ADAC Crédit Lyonnais au salon de Châtillon, invité d'honneur en 2014 au même salon, diplômé d'honneur au 40e salon du Val d'Or Meillant. Durant toute l'année 2018 il a été invité par la mairie de Rouen pour une grande exposition sculpture intitulée « Fantaisie Ferrugineuse » au Jardin des plantes de cette ville. Dessin de couverture : Obsession obscure, Anaïs Charras

15.00 €

A fleur de cœur Turpitudes humaines

9782373552935

Le recueil d'Hélène Révay est un recueil initiatique qui ne cède rien à « La quête infinie du vrai ». Il parle de la naissance même de l'écriture, interrogeant ses affres et ses embellies, l'invoquant comme on implore la pluie les jours de sécheresse. Ni les émotions superflues ni les modes éphémères n'ont eu raison de cet engagement visionnaire dans l'acte poétique. Le vide n'existe pas. Les poèmes d'Hélène Révay l'attestent. Il n'est qu'une figure de l'absence qui sourit au poète. La source du vivant et la finitude qui battent au coeur du poème comme le pouls dans les veines du penseur interrogeant sa présence au monde. Il n'est plus un vertige mais la condition d'émergence du beau. Hélène Révay nous invite à une traversée qui tient tête aux évidences et aux faux semblants. Elle creuse et enracine la conscience sur le bord de l'angoisse existentielle sans jamais s'y résoudre. Entre philosophie et spiritualité, l'auteure nous fraye ici le chemin qui mène au vrai lieu de la parole poétique. Poèmes sous-vide est le premier recueil de cette collection qui en mémoire d'Yves Bonnefoy a été baptisée « Le Vrai Lieu ». Il donne le La et le Là de la partition des recueils à venir.

12.00 €

Poèmes sous-vide

9782373552843

« Et il y avait ces lumières, criardes, violentes, ces couleurs vives comme sous l'effet d'une drogue puissante. Épuisé et ravi, je me laissais aller à des rêves faits en plein jour, parfois, j'avais l'impression de voyager dans le temps, et observais chaque époque au coin d'une rue, mes ancêtres traverser les passages pour piétons, et aussi des petits êtres qui apparaissaient et disparaissaient en un quart de seconde. Les odeurs nauséabondes me poursuivaient également, là, où elles n'avaient pas lieu d'être. Et enfin les voix, Élie, Élie, Élie qu'elles disaient, pas méprisantes, pas ordurières, juste entêtantes, insectes de l'aube et du crépuscule, à certaines heures, mais toujours de courte durée. »
(Extrait)
Éric Dubois est né en 1966 à Paris. Auteur de plusieurs ouvrages de poésie aux éditions Le Manuscrit, Encres Vives, Hélices, l’Harmattan, Publie.net et Unicité. Responsable de la revue littéraire en ligne « Le Capital des Mots ». Blogueur : « Les tribulations d’Éric Dubois ». Chroniqueur et co-ani- mateur dans l’émission « Le lire et le dire » sur Fréquence Paris Plurielle (106.3 fm Paris) depuis 2010 à 2018.

13.00 €

L'homme qui entendait des voix

9782373553031

La rencontre est souvent source de plaisir. Quand elle est le fait de deux arts, elle interpelle toujours. Lorsqu’elle avoisine le fusionnel, elle nous comble d’un bonheur neuf comme un premier matin d’après ... C’est le cas avec cet ouvrage où deux sensibilités se mêlent jusqu’à se confondre. Le trait devient forme ou mot. Le tout s’interpénètre pour ressurgir en une mélodie visuelle qui enchante. Les mots bleus se parent d’images fortes, suggérant des rêves qui de la ville dérivent jusqu’aux abysses des fonds marins, vers Haïti, explorant d’un même trait l’âme et l’esprit des hommes : « spectacle trou noir/dans la tête des gens ». Un érotisme discret mais suave s’insinue en notes jazzées pour : « entendre le son d’un livre », sans jamais perdre de vue la réalité urbaine : « Des chevaliers sans armure/Pointant à Pôle Emploi ». L’iconographie éblouissante de couleurs est d’une rare puissance évocatrice : bleu et bleu avec des touches d’orangé qui rehaussent et affirment le propos : « il y a de la fleur d’oranger sur tes seins ». Mon appétence de lecteur y trouve son content, se repaît d’images signifiantes et de mots visuels, j’y reconnais le sens impulsé, l’expression d’une pensée singulière issue de deux magiciens qui marchent d’un même pas.

15.00 €

Il faut que la ville éteigne ses lumières

9782373552867

Avec ce nouveau recueil de haïshas, Patrick Fetu poursuit une œuvre qui ne laisse rien au hasard et amène le poète à une réflexion profonde sur le monde qui l’entoure. Le haïsha nous donne à voir et à penser le rapport poème / photo. Il revient au lecteur de faire le lien entre les deux, comme une étincelle qui jaillirait d’une évidence que chacun s’approprie émotionnellement en fonc-tion de son vécu ou tout simplement de sa propre présence au monde. Patrick Fetu est passé maître dans l’art du haïsha dont il a su explorer certains aspects, tels que solliciter l’inconscient du lecteur qui pourrait ensuite faire sens. De cette manière Le soleil endormi est un ouvrage moderne qui s’offre au lecteur et qui ouvre comme un nouveau chemin dans la voie du haïsha. Un livre à découvrir ! Mit seinem neuen Haiga-Buch setzt Patrick Fetu ein Werk fort, das nichts dem Zufall überlässt und den Dichter zu einem intensiven Nachdenken über sein Lebensumfeld veranlasst. Das Haiga lädt uns ein, die Beziehung zwischen Gedicht und Foto zu erkennen und zu reflektieren. Es steht dem Leser zu, die Verbindung zwischen den beiden herzustellen. Diese wird ihm augenblicklich klar je nach seinem Erlebten oder ganz einfach durch seine eigene Präsenz in der Welt. Patrick Fetu ist ein Meister in der Kunst des Haiga geworden. Er ist ihm gelungen, gewisse Aspekte zu erkunden, wie unter anderem, das Unbewusste des Lesers zu fordern und diesem womöglich eine Bedeu-tung zu geben. Auf diese Weise wird Die schlafende Sonne zu einem Werk der Moderne und öffnet dem Leser einen neuen Weg in die Welt der Haiga. Ein Buch, das sich zu entdecken lohnt ! With this new collection of haïga, Patrick Fetu continues his work which leaves nothing to chance and leads the poet to a deep reflection about the world around. The haïga encourages us to look at and think about the relationship between poem and photography. It’s up to the reader to establish a link between the two. It can strike a spark which will affect each individual in their own way, according to their own experiences or simply their way of ‘being’ in the world. Patrick Fetu has become a master in the art of haïga and so he knows how to appeal to the reader’s subcon-scious mind which can lead to delayed reactions. . In this way Le soleil endormi (Sleeping sun) is a modern piece of work which reveals itself to the reader and opens a new path in the way of haïga. A book to be discovered!

20.00 €

Le soleil endormi

9782373552065

Cet anti-guide poétique de Paris sera d’un indéniable intérêt pour les visiteurs, autant que pour les parisiennes et parisiens de souche, car la ville change sous chaque instant de votre regard. Sa beauté ne réside pas tant dans ses grâces que par ce qu’elles réveillent d'extraordinaire dans votre esprit. Ici, à travers leur expérience sensible, des poètes contemporains croisant des poètes de tous les temps, nous suggèrent des pistes qui conduisent à des arrière-plans, des envers de décors où la ville habite au plus profond des êtres qui l'on traversée, la traversent, la traverseront... loin de prétendre à un itinéraire de visite, il s’agit d'un avis de recherche lancé à chacune, chacun pour découvrir votre Paris, une ville unique résonant de vos émotions, étonnements, découvrir son trésor d'accueils et vous découvrir avec elle, un et multiples.

20.00 €

Un chant pour Paris

9782373552720

Ce livre s’adresse aux enfants âgés de 7 ans et plus, beau-coup plus. Les différentes religions sont abordées dans un ordre chronologique de la préhistoire à l’époque actuelle, de l’animisme à l’athéisme moderne. Il doit être lu aux plus petits. Les plus grands peuvent l’aborder directement ou avec un adulte de 77 ans et moins, avec qui ils peuvent échanger. Le but est d’aider les enfants à développer leur compréhension de la religion de leurs camarades dans l’esprit de tolérance que permet la connaissance de l’autre, tolérance garantie par la laïcité républicaine qui permet la totale liberté de conscience tant que ces manifestations ne troublent pas l’ordre public. La dernière « leçon » se termine par la Charte de la laïcité de l’Éducation nationale.

15.00 €

Raconte-moi la religion des potes

9782373552959

Au fil de l’eau, au fil des mots. Au fil du temps et des moments. Au fil des sons et des passions, Paris nous fait des siennes, Paris se met en scène. Paris malin, Paris matin, Paris coquin parfois chagrin, Paris défile au fil de l’eau. Fantômes évaporés dans les brumes matinales, les silhouettes des touristes, emportant le long de la Seine la romance de la ville en éveil. Des bals publics aux chants lyriques, des rengaines des chansons aux sons des violons, Paris s’enflamme à l’unisson en accord ou en opposition. Paris voit rouge, Paris fusion, quand le soleil au crépuscule embrase la ligne de l’horizon. Comme un pari capital, marqué au fer rouge à la surface de ma raison, ou un fil rouge derrière le filtre de ma vision, Paris amour, Paris toujours.

18.00 €

9782373552973

Écrire sur la mort du père est un choix personnel et à la fois littéraire tant ce sujet implique que les sentiments et les émotions y soient déployées comme autant de parts d'intimité. C'est avec une écriture tout en retenue qu'Estelle Keguiner nous emmène dans la description des derniers jours de son père. Avec pudeur, chaque situation est décrite pour nous nous renvoyer à l'essentiel. En ce sens on peut dire que ce livre est bouleversant parce qu'il raconte avec la simplicité du cœur une situation complexe. Perdre un père qui vous a aimé c'est perdre une part de soi et traverser cette épreuve relèverait presque de l'épreuve initiatique à laquelle nous avons été ou serons un jour confrontés. Le deuil fait partie de la vie et c'est une épreuve que l'auteur a surmontée ou vécue grâce ou par l'écriture. «Papa, ce n'est pas un roman que je m'apprête à écrire, ce n'est pas une lettre comme celle de Kafka, ce sont des souvenirs, ceux de la période pendant laquelle tu étais en train de me quitter. Et comme pour te quitter vraiment, mais sans rien oublier, pas le moindre détail, je vais tenter de te retranscrire, comme si tu étais encore près de moi, ce que nous avons vécu Adeline, Maman et moi pendant que toi, tu étais sur le point de nous abandonner.» (Extrait)
Née à Nantes, Estelle Keguiner passe toute son enfance en Bretagne dans le Morbihan. Passionnée de théâtre et de littérature, elle suit des études à Paris à l’Université de la Sorbonne-Nouvelle où elle obtient un Master en Études Théâtrales. Actuellement en préparation d’une thèse de doctorat sur l’acteur Fabrice Luchini à l’Université de Bordeaux-Montaigne, elle y enseigne également en Licence Arts du spectacle.

13.00 €

A quelle heure je suis mort

9782373552904

Un soir d’hiver, Clara se retrouve bloquée par la neige sur une petite route de Bourgogne. L’hiver avec elle est un chassé-croisé d’amitiés et de séductions, de désirs inavoués, à travers lequel la joie de vivre se traduit par le plaisir de la bonne chère. Nathalie Boniface-Mercier est l’auteur de nouvelles, de ro-mans et d’un récit sur le pèlerinage de Compostelle, Le Chemin des veilleurs, aux Editions Unicité (2017)

16.00 €

L'hiver avec elle

9782373552898

tenterai, en conséquence, de tracer un nouveau chemin de soins, riche de la première, cependant oh combien douloureuse expérience. Comment faire autrement ? Je composerai avec la fatigue qui me laminera, et le courage d’avancer pour me maintenir à flots. Je serai suspendue aux taux de mes marqueurs tumoraux, aux examens médicaux réguliers. Je dois comprendre que la guérison ne sera pas totale mais croire en une seconde chance de rémission. Je décide de garder coûte que coûte ce pressentiment irrationnel, certes, mais positif. Des questions cruciales se bousculent dans mon esprit. Des vents contraires au milieu de l'Océan me secouent. Je navigue seule avec ma propre aptitude à résister. Sur ce radeau imaginaire, dans le royaume de la nuit, je ferai face aux tempêtes, aux incertitudes, au temps compté, en complète rébellion, mais aussi dans un engagement véritable pour accepter l'inacceptable retour du cancer. Et si j'échouais sur une plage imaginaire, dans un nouveau matin de la vie ? Que signifie le cancer ? Pourquoi cette vie plutôt qu'une autre ? Portée par le formidable espoir de mes proches, j'ai le sentiment que la vie tient bon en moi. Extrait du prologue de l’auteur

15.00 €

Une pluie de soie Et si survivre était plus intense que vivre ?

9782373552881

Avec ce troisième ouvrage paru aux Editions Unicité, Jean-Louis Guitard clôt ainsi le récit de ses souvenirs. Il émane de cet ouvrage une poésie constante ancrée dans le réel à laquelle se joint l'émotion. L'auteur a le don de s'adresser au lecteur par la voie du cœur qui est à la fois simple, emprunte de générosité tout en faisant appel à nos propres souvenirs. Jean-Louis Guitard met en mots les ressentis de son passé à Antibes non sans interroger le temps, la mémoire. C'est un peu comme s'il nous avait mis en musique tout cela et créé une chanson émouvante, celle des souvenirs liée aux personnages et à l'amour.
Jean-Louis Guitard est l’un des créateurs majeurs du dessin contemporain. Ses œuvres sont exposées en France et à l’étranger. Son travail dans le domaine de l’écriture est, lui aussi, très important : textes poétiques, nouvelles, pièces de théâtre, présentés au public depuis 2011.

13.00 €

Antibes... Antibes...

9782373552836

Redonner à lire l’œuvre poétique de Maurice Bourg nous a semblé un acte nécessaire : quelle façon plus appropriée de célébrer le centième anniversaire d’un poète ? Tout au long d’un cheminement de trente-cinq ans (1956-1991) et de onze recueils parus, cette œuvre se présente comme une louange à la Parole poétique dans ses diverses manifestations. Qu’il s’agisse de dire son bonheur face au monde minéral (Jeu de Francheval, Pour une minéralogie), de déchiffrer le message que porte la voix de la rivière (Tardoire), qu’il entreprenne de peindre les tableaux changeants qu’offre la forêt (Saisons qui portez tout) ou de redonner vie à ses racines ardennaises (La nuit s’écarte, D’aubes qui fondent en mémoire), il associe dans sa démarche approfondissement et recherche passionnée de la transparence. Si certains critiques ont souligné à propos le caractère philosophique et mystique de cette œuvre, Maurice Bourg tient à ce que la poésie soit aussi, et avant tout, désir et fête. De la « joie minérale » éprouvée devant le cristal de quartz aux « mots pleins en chair » cueillis dans la forêt, du garçon « au regard épris d’hirondelles » à cet enfant qui aimait « la cétoine au cœur des roses », le réel dans lequel nous suivons les pas du poète est profond et solide. Il ne l’empêche pas, toutefois, de s’évader librement jusqu’au pays des nuages. Inestimable complément inclus dans la présente réédition : les nombreux textes inédits – prêts à la publication, fragments d’œuvres inabouties ou simples brouillons – retrouvés dans ses archives. Soucieux d’exigence et de rigueur, redonnant aux mots toute leur authenticité, c’est à l’abri des dogmes et des modes que Maurice Bourg a édifié son œuvre, dans la lumière d’un vécu où nous aimons à nous reconnaître.
Maurice Bourg est né en 1918 dans un village de Seine-et-Marne. Il enseigne les lettres et l’histoire à Montgeron, d’abord à l’école Saint-Augustin puis au collège le Thabor. Fondateur de la Société des Amis de la Poésie de l’Essonne ainsi que de la revue de poésie la SAPE (75 numéros parus), il anime la vie culturelle montgeronnaise en organisant salons, expositions et rencontres avec les poètes.

23.00 €

L'œuvre poétique 1956 - 1991

9782373552782

Avec ce nouveau recueil, Alain Clastres observe la nature et descend en lui-même grâce à un questionnement qui, peu à peu, prend la forme d'un lâcher prise. Ce besoin d'infini est déjà en nous, il ne cesse de nous appeler dans cette ouverture sans nom qui porte les réponses informulables puisqu'elle est le noyau de notre être non conceptuel. Les poèmes d'Alain Clastres résonnent profondément par leur simplicité et leur absence d'effet qui emmènent par l'observation le silence au-delà des mots.
Cause originelle ?
De rien ?
D’elle-même ?
D’une autre cause ?
Non-sens !
À jamais
sans réponse

13.00 €

Besoin d'infini

9782373552829

Récit d’une enfance « trouée » par une « scène » fondatrice, ce livre sensible et gourmand fouille les émotions, les sensations. Il explore les facettes de la force vitale qui permet d’advenir à soi en dépit du traumatisme de la scène. Son écriture, qui alterne l’évocation d’épisodes d’enfance et le récit de la scène approchée par petites touches, est au cœur de cette énergie de vie, elle qui relie au monde et permet de garder vive l’espérance. La scène est la face sombre de mon enfance, son recoin caché, obscur dont les ondes ravageuses se sont insidieusement propagées dans mon corps, mon âme jusqu’à entamer mon insouciance, ma vitalité et le profond sentiment d’espérance qui m’habitait. Elle a cohabité avec la face lumineuse de cette même enfance, ardente et joyeuse, de l’autre côté du miroir. Je vivais entre ces deux lieux que j’occupais tour à tour. La scène appartient à ma mère autant qu’à moi. Quand le cœur se relie aux émotions d’hier, quand le corps cherche les gestes d’autrefois. Est-il trop tard ? Il est peut-être trop tard pour le premier cri. Mais pour le reste ?
Catherine Pont-Humbert est auteur, journaliste littéraire, lectrice et conceptrice de lectures musicales. Productrice à France Culture de 1990 à 2010, elle est aujourd’hui programmatrice et modératrice de débats littéraires. Elle est notamment l’auteur de Carnets de Montréal, éditions du Passage (2016). Elle donne pour la scène des lectures d’Henry Bauchau, Andrée Chedid et Edouard Glissant. Elle a notamment adapté et dirigé la lecture musicale d’Œdipe sur la route d’Henry Bauchau, et conçu la lecture musicale Écrire c’est dire le monde.

15.00 €

9782373552812

Avec ce recueil Éric Desordre nous offre, à travers ses thématiques définies, des poèmes révélateurs où les mots lancés comme des pierres brutes rendent discernable l'imaginaire. Chaque titre présage un butin de mots aux sonorités foisonnantes. Tout poème est une scène nouvelle avec ses cassures, ses brutalités douces qui peu à peu ouvrent au lecteur des portes sensitives. Les paysages extérieurs se transmuent en tableaux intérieurs et il revient alors au lecteur de les interpréter, de s'y glisser en suivant les rythmes où s'entremêlent les souvenirs à peine dévoilés. C'est à lui de faire sien le discours amoureux et cosmique, de se fondre dans les mélodies de cette poétique qui convoque une manière unique d'appréhender le réel.

13.00 €

Tu avanceras nu

9782373552805

Jean Laugier, poète, dramaturge, comédien né au début du XXe siècle, à Saïgon (1924-2006), nous révèle la conscience de chaque être humain, témoigne ici Martine Magtyar, poète-éditrice, sa compagne des dix dernières années de sa vie. Dans la même approche que Mario Selvaggio, convaincue que : « La poésie n'est pas une illusion, c'est la vie, c'est une vie, la nôtre, de chaque individu, et du poète lui-même, bien sûr. […] Elle n'est pas anachronique, elle est dans la vie, pour la vie. » Cité dans « Vertige frangé, Jean Laugier », écrit avec Giovanni Dotoli, tous deux professeurs en littérature comparé, Italie. (éd. AGA & L'Harmattan, 2018) Célébrons comme il se doit ensemble les cent ans de sa naissance, les vers et les idées du poète qui défient le temps, tous les temps de vie...
Poète-éditrice, Martine Magtyar est présente dans une dizaine d'anthologies chez plusieurs éditeurs et a publié à Voix Tissées, avec des artistes. Grâce à sa rencontre avec Jean Laugier, elle a créé des spectacles à partir de ses poèmes avec des comédiens : Femme-Latitude, La nuit des murmures, Miroirs dans la nuit, et XXX à Camille Claudel. Rédactrice en chef de la revue Portulan bleu, elle partage un art de vivre en poésie, lors d'ateliers de création, lectures et écritures.

14.00 €

Le temps au défi

9782373552850

Dans le même rayon:

À défaut du silence vient, martelé d'une longue et lente nuit. Florence Ovaere interroge l'errance de ces désirs qui nous songent dans un « catalogue de pénombres et de heurts. » Une haute Parole l’étreint et la saigne au bas des maturités impatientes. Élégies, conquêtes de ses souffrances immobiles où l'air se réverbère au prisme d'une larme. À travers l’an nuit, filtre encore l’an vie. La poétesse nous lègue ce vertigo, cet originaire, cet élan qui nous lais-sent sans voix.

Extrait de la préface d’Anne de Commines

« Ouvrez vos ventricules
Frères d’orange amère
Aux fleuves insuffisants

Courrez jusqu’à ce que le rire casse
La mort aux branches foudroyées
Le bruit d’une aile qui claque
Les fanions dérisoires toujours dépassés
Fuyez la peur aux mains maniaques
Sans laisser de traces sur l’écran des eaux »

13.00 €

A défaut du silence

9782373553093

Arnaud Delcorte déploie une poésie intense où amours et sentiments se délient pour mieux se renouer. Poésie du corps en attente de l'autre. Poésie-béatitude et poésie–cataplasme opèrent dans une fusion entre pulsion érotique et recherche de plénitude. Le poète creuse en lui, va chercher l'intime dans ses tripes. Des poèmes qui donnent à sentir ce que l'amour a de plus exponentiel, amour des corps, amour regard. Le poète ici est dans cette présence qui cherche les signes de l'amour aux confins de lui-même, entre désirs, quête de sens, joies, douleurs.
Arnaud Delcorte (1970) est professeur de physique aux universités de Louvain et Saint-Louis à Bruxelles. Il a publié dix recueils de poèmes, un roman et participé à plusieurs revues dont Sources (Belgique), Point-Barre (Île Maurice), IntranQu’îllités, Do Kre I S (Haïti) et deux ouvrages collectifs Poètes pour Haïti (L’Harmattan, 2011) et Dehors, recueil sans abri (Janus, 2016).

15.00 €

Aimants + Rémanences

9782373552942

Avec ce nouvel ouvrage, Michèle Gautard a su puiser en elle, jusque dans les profondeurs de son être intuitif qui, au lieu de juger, interroge sans cesse le réel. En chaque poème, les mots sont là comme reliés par des silences, loin de tout glissement et comme plongés au cœur de l'être. Une poésie qui paradoxalement cherche du sens au-delà des mots pour aller chercher l'essentiel. Michèle Gautard, en un certain sens, est en quête de cette lumière intérieure justement «quand s'éteint la pensée». Avec une économie de mots, elle dit ce que l'intellect ne peut plus comprendre qu'en laissant place au silence qui laisse venir les mots en elle.
Au-delà des mots
Le matin d’une aube
Sans le souffle
Sans l’espoir
Juste le vent
L’ombre et sa trace

13.00 €

Le jardin des césures

9782373552928

Avec ce nouveau recueil, Michel Duplaix s'émerveille de la vie sous tous ses aspects. Du quotidien à l'extraordinaire, il fait sonner les mots pour donner du sens et nous faire éprouver comme un besoin de partager ce que ressent son cœur. Entre intimité et description allégorique, c'est la musique des mots qui prime et qui nous amène à son chant intérieur. Michel Duplaix a un souffle poétique qui peut osciller entre humour et gravité et, de fait, il en découle comme une vision de la vie qu'il nous invite à partager, avec ses contours, ses contradictions parfois qui sont à l'image de la vie. Ce poète ne cherche pas à plaire mais à déclencher en nous des émotions, et c'est en cela qu'il est lyrique et que ses mots nous emportent et nous embarquent avec lui. *** « La forme que Michel Duplaix a choisie s'affranchit des carcans de l'écriture classique. Elle n'en conserve que le confort du vers livré alors à sa propre liberté dont il use pour notre plaisir.On se laisse aller au bonheur de ce qu'il fait avouer aux mots. » Extrait de la préface consacrée à Mémoires de rêves de Michel Duplaix par Jean Joseph Jullaud (auteur de L'Histoire de France pour les Nuls et entre autres La Poésie pour les Nuls)
Michel Duplaix, né à Paris, fut longtemps comédien (Wikipédia et You Tube Michel Duplaix). Il est toujours peintre sur bois et sculpteur (sociétaire des Artistes Français, médaillé de bronze et d'argent à Art en Capital au Grand-Palais, prix animalier Michel Dimon, prix de la sculpture ADAC Crédit Lyonnais au salon de Châtillon, invité d'honneur en 2014 au même salon, diplômé d'honneur au 40e salon du Val d'Or Meillant. Durant toute l'année 2018 il a été invité par la mairie de Rouen pour une grande exposition sculpture intitulée « Fantaisie Ferrugineuse » au Jardin des plantes de cette ville. Dessin de couverture : Obsession obscure, Anaïs Charras

15.00 €

A fleur de cœur Turpitudes humaines

9782373552935

Le Clavecin des prés

Poèmes.

9.90 €

Scintillement amer

9782955625828

Le Nouvel Athanor

je suis dans un avion et je lis
Les Trois Contes de Flaubert et j’entends
des chansons je regarde d’autres femmes
et pense à toi qui écris des phrases
pleines d’émotion
Les poèmes ont été écrits entre 1994 et 2018 et sont présentés dans la section « variations » dans un ordre à peu près chronologique. Ils évoquent différents lieux, en particulier la France, Hong Kong, la Corée et le Japon. Plusieurs d’entre eux ont été écrits en avion (les dates et numéros de vol ne sont pas repris dans ce recueil).
Nicolas Sauvage, né en 1961 près de Paris. A surtout vécu en Asie, actuellement à Tokyo. Un premier recueil « Fenêtres » publié à la Librairie-Galerie Racine en 2004, également illustré par Éric Michel, et depuis, publications régulières de poèmes dans les Cahiers du Sens du Nouvel Athanor et dans la revue « mystique » Poésie Directe. Membre de l’Association Francophone du Haïku qui publie la revue trimestrielle GONG.Je suis dans un avion et je suis
Les Trois contes de Flaubert et j'entends
des chansons je regarde d 'autres femmes
et pense à toi qui écris des phrases
pleines d'émotion
Nicolas Sauvage, né en 1961 près de Paris. A surtout vécu en Asie, actuellement à Tokyo. Un premier recueil «Fenêtres» publié à la librairie-galerie Racine en 2004, également illustré par Eric Michel, et depuis, publications régulières de poèmes dans les Cahiers du Sens du Nouvel Athanor et dans la revue «mystique» Poésie Directe. Membre de l'Association Francophone du Haïku qui publie la revue trimestrielle GONG.

15.00 €

9782356230898

Le Nouvel Athanor

J'attends l'inattendu et je vais accueillir
la flamme du désir dont je saisis la soif
de toujours, a jamais revenue des orages.
J’abrège les déserts.
Le don d'une oasis traverse les tombeaux.
Bernard Jakobiak est né a Lens, en 1932, est orphelin de père et de la langue polonaise des 1935. Réfugié a Givors, il reçoit, a dix ans, la lumière véritable en l'Eucharistie. Il se rêve nomade libéré des prétentions sientifico-techniques mortifères. Dès 1948, l'été, il vagabonde a vélo puis à pied, laisse tous les livres, sauf l’Évangile. II démissionne de l'enseignement public et tente la traversée du Maroc où il découvre que le poème existe. Dire l’ineffable serait possible. Il tente l'alpinisme, termine des études littéraires a Grenoble. Puis la beauté d'une femme amoureuse l'ouvre à l'harmonie cosmique. II traverse des maladies étranges. II rencontre ce qu'il cherchait depuis toujours : la liturgie, sel de la Terre. Elle ouvre au sens, au mystère, à la lumière et à la vraie liberté. II lui devient nécessaire de découvrir les compagnons de Vérité... jusqu'à la stupéfaction de s'entendre appelé à devenir prêtre dans L’Église Orthodoxe de France. La poésie n'en disparaît pas. «Vas vers toi, vers ton inattendu» dit-elle.

15.00 €

Le jour inattendu

9782356230874

Poèmes brefs, couplés par deux, qui n’en font qu’un en se répondant ou dont le second prolonge l’autre. Ils se voudraient l’écho, léger, sans peser, de moments vécus, de sensations, d’interrogations. De page en page, ils se posent sans plan préconçu, avec l’immédiateté qui est celle de leur venue dans la pensée. À l’image de la vie tout court, ils sont tantôt clairs et sereins, tantôt graves et tendus. Ils notent des instants intimes, des surprises et des émerveillements lors d’une promenade, des éclats du quotidien, et s’élargissent aux espoirs et inquiétudes quant au monde, aux êtres et aux choses.
Pourquoi, tout simplement, un poème ne nous aiderait-il pas à vivre ? Celui qui nous vient, celui qu’on reçoit, celui qu’on offre. Il naît de l’instant auquel on est attentif, il est bref et discret, on peut ainsi le garder en pensée comme on met parfois un galet dans la poche pendant une promenade, il nous accompagne.
Regardons la lumière, écoutons le vent, accueillons toutes les présences en nous et autour de nous, et grâce à leur écho dans quelques mots, apprenons, pas à pas, à respirer sur le chemin qui nous est propre.
Patricia CASTEX MENIER est née à Paris en 1956. Elle a publié de nombreux textes poétiques chez Cheyne éditeur, les éditions Henry, L’Amourier, Vincent Rougier, Al Manar, Aspect… et un récit aux éditions La Dragonne. Un numéro spécial de la revue à l’index (Épouville), Les mots du silence, lui a été consacré en 2018. Pour elle, la poésie se voudrait une façon de vivre, un regard sur le monde, l’écho des expériences quotidiennes et l’attention à l’humanité. Un travail d’écriture à la recherche du mot, un travail d’écriture à la recherche du mot le plus concret possible, dans des poèmes le plus souvent de forme brève.
Joël PAMPIN, est né à Alger dans un pays déchiré par la guerre. Cloîtré dans une enfance solitaire, l’esprit du jeune garçon était prêt à tout pour s’enfuir dans un imaginaire exempt de la fureur des hommes. Alors il tâta de la plume et du crayon jusqu’à découvrir un langage inconnu. Des formes aux couleurs diverses naquirent alors de la méditation. « Au fil de mes séjours sur mon « zafu », (coussin de méditation), j’ai découvert que la main conduisait mes crayons de pastel comme un chef d’orchestre battrait la mesure d’une symphonie. Le geste en est identique, la main crée la poésie d’un instant ; clé de sol ou arabesque d’une main couchée sur le papier. »

15.00 €

C'est si simple un poème

9782376790273

« Teishin au pays du haïku » conte l’histoire d’une enfant, Teishin, et de ses amis. Tandis que le printemps tarde à venir, dans ce Japon du XXe siècle, tous attendent le retour du poète, Frère Ryokan, qui a disparu dans la tempête :
« Entre ciel et terre / Où se niche Ryokan ? /
Frère s’est perdu »
Une deuxième édition accompagnée de son cahier d'apprentissage du haïku.
Françoise Kerisel est une enseignante passionnée d’écriture, de légendes et de philosophie. Grande conteuse et éducatrice convaincue, elle est toujours en quête d’histoires qui font grandir. Habitée par l’écriture, qui pour elle est parole et poésie, elle laisse éclater tout son talent, à travers petits billets, cartes postales, lettres envoyées ou lettres jamais reçues, histoires et contes à partager. Décidée à transmettre son art, elle anime des ateliers d’écriture où tous peuvent venir s’exercer et raconter leur trajet.
Elle a également publié aux Editions Pippa :
Alice au jeu du portrait chinois
Princesse Bouche Cousue
Salomé Michard est étudiante en design visuel et graphique à l’Ecole supérieure d’art et de design d’Orléans. Elle trouve dans son art un moyen universel et intemporel de communiquer et de partager.

15.00 €

Teishin au pays du haïku

9782376790297

Le recueil d'Hélène Révay est un recueil initiatique qui ne cède rien à « La quête infinie du vrai ». Il parle de la naissance même de l'écriture, interrogeant ses affres et ses embellies, l'invoquant comme on implore la pluie les jours de sécheresse. Ni les émotions superflues ni les modes éphémères n'ont eu raison de cet engagement visionnaire dans l'acte poétique. Le vide n'existe pas. Les poèmes d'Hélène Révay l'attestent. Il n'est qu'une figure de l'absence qui sourit au poète. La source du vivant et la finitude qui battent au coeur du poème comme le pouls dans les veines du penseur interrogeant sa présence au monde. Il n'est plus un vertige mais la condition d'émergence du beau. Hélène Révay nous invite à une traversée qui tient tête aux évidences et aux faux semblants. Elle creuse et enracine la conscience sur le bord de l'angoisse existentielle sans jamais s'y résoudre. Entre philosophie et spiritualité, l'auteure nous fraye ici le chemin qui mène au vrai lieu de la parole poétique. Poèmes sous-vide est le premier recueil de cette collection qui en mémoire d'Yves Bonnefoy a été baptisée « Le Vrai Lieu ». Il donne le La et le Là de la partition des recueils à venir.

12.00 €

Poèmes sous-vide

9782373552843

La rencontre est souvent source de plaisir. Quand elle est le fait de deux arts, elle interpelle toujours. Lorsqu’elle avoisine le fusionnel, elle nous comble d’un bonheur neuf comme un premier matin d’après ... C’est le cas avec cet ouvrage où deux sensibilités se mêlent jusqu’à se confondre. Le trait devient forme ou mot. Le tout s’interpénètre pour ressurgir en une mélodie visuelle qui enchante. Les mots bleus se parent d’images fortes, suggérant des rêves qui de la ville dérivent jusqu’aux abysses des fonds marins, vers Haïti, explorant d’un même trait l’âme et l’esprit des hommes : « spectacle trou noir/dans la tête des gens ». Un érotisme discret mais suave s’insinue en notes jazzées pour : « entendre le son d’un livre », sans jamais perdre de vue la réalité urbaine : « Des chevaliers sans armure/Pointant à Pôle Emploi ». L’iconographie éblouissante de couleurs est d’une rare puissance évocatrice : bleu et bleu avec des touches d’orangé qui rehaussent et affirment le propos : « il y a de la fleur d’oranger sur tes seins ». Mon appétence de lecteur y trouve son content, se repaît d’images signifiantes et de mots visuels, j’y reconnais le sens impulsé, l’expression d’une pensée singulière issue de deux magiciens qui marchent d’un même pas.

15.00 €

Il faut que la ville éteigne ses lumières

9782373552867

Cet anti-guide poétique de Paris sera d’un indéniable intérêt pour les visiteurs, autant que pour les parisiennes et parisiens de souche, car la ville change sous chaque instant de votre regard. Sa beauté ne réside pas tant dans ses grâces que par ce qu’elles réveillent d'extraordinaire dans votre esprit. Ici, à travers leur expérience sensible, des poètes contemporains croisant des poètes de tous les temps, nous suggèrent des pistes qui conduisent à des arrière-plans, des envers de décors où la ville habite au plus profond des êtres qui l'on traversée, la traversent, la traverseront... loin de prétendre à un itinéraire de visite, il s’agit d'un avis de recherche lancé à chacune, chacun pour découvrir votre Paris, une ville unique résonant de vos émotions, étonnements, découvrir son trésor d'accueils et vous découvrir avec elle, un et multiples.

20.00 €

Un chant pour Paris

9782373552720

Au fil de l’eau, au fil des mots. Au fil du temps et des moments. Au fil des sons et des passions, Paris nous fait des siennes, Paris se met en scène. Paris malin, Paris matin, Paris coquin parfois chagrin, Paris défile au fil de l’eau. Fantômes évaporés dans les brumes matinales, les silhouettes des touristes, emportant le long de la Seine la romance de la ville en éveil. Des bals publics aux chants lyriques, des rengaines des chansons aux sons des violons, Paris s’enflamme à l’unisson en accord ou en opposition. Paris voit rouge, Paris fusion, quand le soleil au crépuscule embrase la ligne de l’horizon. Comme un pari capital, marqué au fer rouge à la surface de ma raison, ou un fil rouge derrière le filtre de ma vision, Paris amour, Paris toujours.

18.00 €

9782373552973

Avec ce nouveau recueil de haïshas, Patrick Fetu poursuit une œuvre qui ne laisse rien au hasard et amène le poète à une réflexion profonde sur le monde qui l’entoure. Le haïsha nous donne à voir et à penser le rapport poème / photo. Il revient au lecteur de faire le lien entre les deux, comme une étincelle qui jaillirait d’une évidence que chacun s’approprie émotionnellement en fonc-tion de son vécu ou tout simplement de sa propre présence au monde. Patrick Fetu est passé maître dans l’art du haïsha dont il a su explorer certains aspects, tels que solliciter l’inconscient du lecteur qui pourrait ensuite faire sens. De cette manière Le soleil endormi est un ouvrage moderne qui s’offre au lecteur et qui ouvre comme un nouveau chemin dans la voie du haïsha. Un livre à découvrir ! Mit seinem neuen Haiga-Buch setzt Patrick Fetu ein Werk fort, das nichts dem Zufall überlässt und den Dichter zu einem intensiven Nachdenken über sein Lebensumfeld veranlasst. Das Haiga lädt uns ein, die Beziehung zwischen Gedicht und Foto zu erkennen und zu reflektieren. Es steht dem Leser zu, die Verbindung zwischen den beiden herzustellen. Diese wird ihm augenblicklich klar je nach seinem Erlebten oder ganz einfach durch seine eigene Präsenz in der Welt. Patrick Fetu ist ein Meister in der Kunst des Haiga geworden. Er ist ihm gelungen, gewisse Aspekte zu erkunden, wie unter anderem, das Unbewusste des Lesers zu fordern und diesem womöglich eine Bedeu-tung zu geben. Auf diese Weise wird Die schlafende Sonne zu einem Werk der Moderne und öffnet dem Leser einen neuen Weg in die Welt der Haiga. Ein Buch, das sich zu entdecken lohnt ! With this new collection of haïga, Patrick Fetu continues his work which leaves nothing to chance and leads the poet to a deep reflection about the world around. The haïga encourages us to look at and think about the relationship between poem and photography. It’s up to the reader to establish a link between the two. It can strike a spark which will affect each individual in their own way, according to their own experiences or simply their way of ‘being’ in the world. Patrick Fetu has become a master in the art of haïga and so he knows how to appeal to the reader’s subcon-scious mind which can lead to delayed reactions. . In this way Le soleil endormi (Sleeping sun) is a modern piece of work which reveals itself to the reader and opens a new path in the way of haïga. A book to be discovered!

20.00 €

Le soleil endormi

9782373552065

Avec ce troisième ouvrage paru aux Editions Unicité, Jean-Louis Guitard clôt ainsi le récit de ses souvenirs. Il émane de cet ouvrage une poésie constante ancrée dans le réel à laquelle se joint l'émotion. L'auteur a le don de s'adresser au lecteur par la voie du cœur qui est à la fois simple, emprunte de générosité tout en faisant appel à nos propres souvenirs. Jean-Louis Guitard met en mots les ressentis de son passé à Antibes non sans interroger le temps, la mémoire. C'est un peu comme s'il nous avait mis en musique tout cela et créé une chanson émouvante, celle des souvenirs liée aux personnages et à l'amour.
Jean-Louis Guitard est l’un des créateurs majeurs du dessin contemporain. Ses œuvres sont exposées en France et à l’étranger. Son travail dans le domaine de l’écriture est, lui aussi, très important : textes poétiques, nouvelles, pièces de théâtre, présentés au public depuis 2011.

13.00 €

Antibes... Antibes...

9782373552836

Redonner à lire l’œuvre poétique de Maurice Bourg nous a semblé un acte nécessaire : quelle façon plus appropriée de célébrer le centième anniversaire d’un poète ? Tout au long d’un cheminement de trente-cinq ans (1956-1991) et de onze recueils parus, cette œuvre se présente comme une louange à la Parole poétique dans ses diverses manifestations. Qu’il s’agisse de dire son bonheur face au monde minéral (Jeu de Francheval, Pour une minéralogie), de déchiffrer le message que porte la voix de la rivière (Tardoire), qu’il entreprenne de peindre les tableaux changeants qu’offre la forêt (Saisons qui portez tout) ou de redonner vie à ses racines ardennaises (La nuit s’écarte, D’aubes qui fondent en mémoire), il associe dans sa démarche approfondissement et recherche passionnée de la transparence. Si certains critiques ont souligné à propos le caractère philosophique et mystique de cette œuvre, Maurice Bourg tient à ce que la poésie soit aussi, et avant tout, désir et fête. De la « joie minérale » éprouvée devant le cristal de quartz aux « mots pleins en chair » cueillis dans la forêt, du garçon « au regard épris d’hirondelles » à cet enfant qui aimait « la cétoine au cœur des roses », le réel dans lequel nous suivons les pas du poète est profond et solide. Il ne l’empêche pas, toutefois, de s’évader librement jusqu’au pays des nuages. Inestimable complément inclus dans la présente réédition : les nombreux textes inédits – prêts à la publication, fragments d’œuvres inabouties ou simples brouillons – retrouvés dans ses archives. Soucieux d’exigence et de rigueur, redonnant aux mots toute leur authenticité, c’est à l’abri des dogmes et des modes que Maurice Bourg a édifié son œuvre, dans la lumière d’un vécu où nous aimons à nous reconnaître.
Maurice Bourg est né en 1918 dans un village de Seine-et-Marne. Il enseigne les lettres et l’histoire à Montgeron, d’abord à l’école Saint-Augustin puis au collège le Thabor. Fondateur de la Société des Amis de la Poésie de l’Essonne ainsi que de la revue de poésie la SAPE (75 numéros parus), il anime la vie culturelle montgeronnaise en organisant salons, expositions et rencontres avec les poètes.

23.00 €

L'œuvre poétique 1956 - 1991

9782373552782

Le Nouvel Athanor

Frédérique Kerbellec qui publia deux recueils de poèmes au Nouvel Athanor demeure une auteure l'originalité profonde. Née en 1958 à Lorient, elle partage son temps entre La région parisienne ou elle enseigne depuis longtemps la littérature, La Bretagne, son pays d'origine et La Grèce son pays d'adoption. Dans un accident d 'apnée sans retour, le père de ses deux filles, Chloé et Dafné, succomba. Ce drame grec, dans sa soudaine cruauté, explique toute sa sensibilité d'écorchée vive comma sa sourde et tenace souffrance de poète qui ne cessera sans doute jamais de savoir qua « La pierre crie au soleil », pour elle, jusqu'à la fin des temps. Frédérique Kerbellec n'est jamais mièvre dans ses aveux essentiels. Son art poétique est déchirant de sincérité et de pleine conscience de l'extrême précarité des destins. Elle rejoint l'universalité dans sa douleur même. En cela, elle est unique, inimitable, précieuse dans sa lucidité rare. Son mystère est peut-être impossible a décrypter, l'interrogation majeure qu'elle pose avec ses mots se situant en permanence au carrefour énigmatique de la vie et de la mort.

15.00 €

Frédérique Kerbellec

9782356230836

Le Nouvel Athanor

Les yeux perdent la trace
de la lumière du jour
Seuls les souvenirs
à l’haleine des heures
bercent les écritures
empreintes de ta voix
Martine-Gabrielle Konorski est de nationalité française et suisse. La poésie l'accompagne depuis toujours. Son parcours d'écriture a été déterminé par ses rencontres avec l'homme de théâtre, comédien-poète, Vicky Messica, qui dirigeait le théâtre Les Déchargeurs, ainsi . qu'avec l'éditeur-poète Bruno Durocher, Prix de poésie de I'Académie Française, fondateur des éditions Caractères. Certains poèmes ont été traduits en polonais. Ses deux derniers livres sont traduits en anglais et en italien. En 2018, Martine a créé, au théâtre, le spectacle « Accords », qui fait dialoguer ses textes et la musique de Federico Mompou, avec la comédienne Maud Rayer et la pianiste Jacqueline Bourges-Maunoury. «Accords» a été labélisé par Le Printemps des Poètes et soutenu par l'ambassade d'Espagne. Elle est administrateur de «L'Union des Poètes & Cie» et membre du comité de rédaction de la revue « Les Carnets d'Eucharis». Depuis 2017, elle est présidente du jury du concours «Faites des mots en prison» organisé par le Ministère de a justice. Elle a mené une carrière internationale dans la communication en France et aux Etats-Unis, après des études supérieures de droit, d'anglais et de sciences-politiques. Elle est également musicienne. Martine-Gabrielle Konorski est Chevalier dans l'ordre national du Mérite.

15.00 €

9782356230850

Le Nouvel Athanor

Passerelle vers les marches de l'aube
vers les cols, les couloirs et les clans alentour,
vers la Chine et vers l'Inde,
voie de pleurs et de soie.
Né en 1958 a Roanne, Lionel Gérin vit et enseigne l'anglais a Lyon. Ses poèmes paraissent depuis dix ans dans les cahiers du Sens et sur le site: www.cequireste.fr/. Son premier recueil, Si nous n'avions qu'une ombre, est sorti en 2014 au Nouvel Athanor, Noirs sur blancs, sur des photos de son ami David Chabin, est paru en 2017, chez Jacques Flament éditions. Outre la poésie, il se passionne pour le cinéma (on peut lire ses chroniques sur le site: la clé des langues), le dessin, et par-dessus tout, pour le voyage.

15.00 €

S'il fallait dire pourquoi si loin (Chants nomades)

9782356230843

Le Nouvel Athanor

Couverture et quatrième indisponibles !

15.00 €

Archives du vent

9782356230867