Carolyn Sittig - Pinacothèque

Soleils diffusion - distribution

3, rue Jean Dollfus

- 75018 Paris

- Tel: 01 45 48 84 62

accueil

accueil

recherche

catalogue

catalogue

nouveautés

nouveautés

Beaux-arts

Beaux-arts

Histoire

Histoire

Jeunesse

Jeunesse

Langues

Langues

Littérature

Littérature

Loisirs

Loisirs

Poche / littérature

Poche / littérature

Poche / Polar

Poche / Polar

Poésie

Poésie

Santé

Santé

Sciences humaines

Sciences humaines

Scolaire

Scolaire

Spiritualité

Spiritualité

Théâtre

Théâtre

éditeurs

éditeurs

Utovie

Utovie

Ennsthaler

Ennsthaler

abonnement

abonnement

offices

offices

actu

actu

contact

contact

CGVML

CGVML

Fiche article

9782490258109

Carolyn Sittig - Pinacothèque

Une œuvre de Carolyn Sittig

PDF

Cet article a été constaté en stock le 5 janvier 2023.

Ouvrage broché portant le numéro ISBN 9782490258109, vendu 29 € et classé au rayon « Beaux-arts », publié le 1^er juillet 2021 par les éditions Nouvelles traces dans la collection « Pinacothèque », large de 240 millimètres pour 320 de haut et 8 d'épaisseur et comportant 90 pages.

Carolyn Sittig est une artiste protéiforme exerçant ses talents de l'art de la scène (opéra), à la peinture et au dessin. La reproduction de ses œuvres est accompagnée d'un texte critique et d'un texte littéraire qui ont chacun pour vocation de permettre au lecteur de se familiariser avec l'esthétique de Carolyn Sittig.

Du même éditeur:

Nouvelles traces

Laëtitia Pasta rêve de devenir une grande comédienne, mais comment y parvenir quand on évolue dans un univers absurde et décalé et qu'on doit faire face à des directeurs de casting déjantés, une mère castratrice, un petit ami absent et une amie autocentrée ? Pour trouver du réconfort et le courage de poursuivre, elle consulte un psy et une voyante aux méthodes hélas peu orthodoxes. Heureusement, il y a la prof de Flamenco...

14.00 €

Castings & castagnettes

9782490258178

Nouvelles traces

Simon Leys a dit qu'Orwell « était vraiment un de ces moines iconoclastes et inspirés qui, pour réchauffer le couvent par une froide nuit d'hiver, n'hésitent pas à prendre une hache et à faire du petit-bois avec des statues saintes », une attitude qui fait qualifier George Orwell d' « éducateur » par beaucoup de ses lecteurs. D'autres hommes n'ont pas écrit de traités de philosophie, mais leur vie a rayonné de forts messages dans le cercle proche de leurs amis, de leur village, de leur vallée. L'Abbé Jean-Marie Piquemal (1924-2001) est de ceux-là. S'il n'a jamais fendu à la hache une statue de saints, il a abattu la pioche sur le sol pierreux et la massette sur le burin pour fendre la pierre. Nous l'avons vu faire, et à quelques-uns d'entre nous son exemple a parlé plus que mille sermons d'église. À partir des années soixante, l'abbé Piquemal que l'auteur nomme « le dernier curé », a construit de ses mains durant trois décennies la chapelle de Notre-Dame de la Goutte à Montardit (Ariège), et l'a dédiée à Notre-Dame des Sept Douleurs. Quel message nous transmettent ces années de collecte de pierres dans les ruisseaux, dans les carrières et dans les murs en ruine ? De telles œuvres ne sauraient en effet être réduites à un statut d'art naïf, d'art brut, ou seulement qualifiées « d'insolites ». Comment regarder ce legs autrement que comme une curiosité maintenant inscrite sur les dépliants touristiques ? Il faut aller au-delà du premier étonnement pour chercher ce qui se cache derrière cette forêt de pierres et découvrir la vie d'un homme et d'un autre temps, Jean-Marie Piquemal, « le dernier curé ».
Anthropologue, architecte et écrivain voyageur, Jean-Paul Loubes a entrepris de saisir par l'écriture une connaissance poétique du monde. Ses récits de voyage, ses recueils de poésie et de nouvelles ont conduit ses lecteurs dans la Chine du Fleuve Jaune, sur les Routes de la Soie de Samarcande jusqu'au Xinjiang des Ouïgours, dans les îles de l'Atlantique Nord ou sur les traces de Jack Kerouac. « La prière des pierres » est un retour vers le territoire des origines et vers un personnage majeur des années de jeunesse.

19.00 €

La prière des pierres

9782490258161

Nouvelles traces

Au fil des chemins et des ruisseaux, entre monts et fougères, de châtaignes en bruyères, les mots d'une vie sortent de leurs cachettes. Après « Les forêts du temps », Pierre Pauty nous offre « La vie des feuilles mortes », un recueil entre poésie et réflexion. Des mots simples, un style direct au service des émotions d'un instant. Que la balade continue...

15.00 €

La vie des feuilles mortes

9782490258147

Nouvelles traces

Florence Bourdelles est une artiste protéiforme pratiquant la gravure, l'illustration et la sculpture en passant par la peinture : cette dernière pratique est mise en avant dans le livre que nous vous proposons. Ces recherches picturales abstraites portent sur le motif du trait comme élément de base de ses compositions. La reproduction de ses œuvres est accompagnée d'un texte critique et d'un texte littéraire qui ont chacun pour vocation de permettre au lecteur de se familiariser avec l'esthétique de Florence Bourdelles.

29.00 €

Florence Bourdelles - Pinacothèque

9782490258123

Nouvelles traces

Pierre Touron est un artiste ayant choisi le dessin comme mode d'expression principal : oniriques, ses assemblages et ses montages de formes figuratives invitent avec le sourire à la rêverie et à la contemplation. La reproduction de ses œuvres est accompagnée d'un texte critique et d'un texte littéraire qui ont chacun pour vocation de permettre au lecteur de se familiariser avec l'esthétique de Pierre Touron.

29.00 €

Pierre Touron - Pinacothèque

9782490258093

Nouvelles traces

Lou Dorémus est une artiste plasticienne exerçant ses talents du dessin à la paletet graphique, à la peinture figurative (sur toile et murale) ou abstraite : ces derniers travaux sont mis en avant dans ce livre. La reproduction de ses œuvres est accompagnée d'un texte critique et d'un texte littéraire qui ont chacun pour vocation de permettre au lecteur de se familiariser avec l'esthétique de Lou Dorémus.

29.00 €

Lou Dorémus - Pinacothèque

9782490258130

Nouvelles traces

Pascal Manitoba est un artiste généreux pratiquant une peinture haute en couleur et partage son art au cours d'ateliers, notamment avec de jeunes publics en difficulté. La reproduction de ses œuvres est accompagnée d'un texte critique et d'un texte littéraire qui ont chacun pour vocation de permettre au lecteur de se familiariser avec l'esthétique de Pascal Manitoba.

29.00 €

Manitoba - Pinacothèque

9782490258116

Nouvelles traces

Issue des Beaux-Arts, la plasticienne Justine Langella est aussi auteur : « parler pour ne rien dire » est son premier livre. Il est consacré aux souvenirs de famille, au travers des voyages qu'elle effectue entre 2017 et 2019. Le récit est présenté comme une narration du quotidien. Pourtant, elle est structurée par thèmes et non par ordre chronologique. Les photographies de l'auteur illustrent l'ouvrage. Le graphisme est élaboré par Chloé Delchini, qui propose une approche originale de la composition de la page : structuration du texte et articulation des images.

25.00 €

Parler pour ne rien dire

9782490258055

Nouvelles traces

« […] la salope d'hier est la femme libérée d'aujourd'hui […] »
De la salope est un livre écrit par Charles Bock, illustré par les photographies de Jules Hass.

9.90 €

9782490258079

Nouvelles traces

« Les forêts du temps » de Pierre Pauty, Editions Nouvelles Traces, un ensemble poétique mûri dans l'esprit de son auteur tout au long d'une vie. Un recueil où plus de cent poèmes et aphorismes se succèdent, sous forme souvent très brève, relevant davantage de la fulgurance que d'une pensée développée. L'auteur se rapproche de l'haïku par la concision du texte et l'influence permanente de la nature. Il capte l'émotion d'un instant et la décrit avec une grande économie de mots. Il provoque ainsi l'étonnement et percute immédiatement l'esprit et les sens du lecteur. Je n'ai pas de talent, Je n'ai que des hasards, Et ainsi naissent mes mots. Originaire de Bugeat, petit village de Haute-Corrèze, Pierre Pauty puise dans cette terre de chemins et de ruisseaux sa motivation et son inspiration. Là-haut, Sur les collines, La sève des arbres A le goût De mon passé. Admirateur des joueurs de mots, Céline, Rimbaud, Apollinaire, Audiard, Brassens…, il privilégie les raccourcis et les associations singulières pour nous transmettre ses spontanéités. Il utilise un champs lexical simple et réduit afin d'éviter l'interférence de la forme sur le fond.
Originaire de Bugeat, petit village de Haute-Corrèze, Pierre Pauty puise dans cette terre de chemins et de ruisseaux sa motivation et son inspiration. Admirateur des joueurs de mots, Céline, Rimbaud, Apollinaire, Audiard, Brassens…, il privilégie les raccourcis et les associations singulières pour nous transmettre ses fulgurances.

15.00 €

Les forêts du temps

9782490258031

Nouvelles traces

Rumpelsbuch est un livre écrit par David Schnée, illustré par Jean-Martial Estève et préfacé par Mireille Israël-Lang. Néologisme judéo-alsacien, Rumpelsbuch signifie « le livre des remue-méninges ». Il renvoie à la tradition de la Rumpelsnacht, « la nuit du remue-ménage », qui a lieu au terme de la Pâque juive. Rumpelsbuch est un récit, un livre de cuisine, de souvenirs… Il se veut aussi objet de partage avec le lecteur, d'ouverture avec pudeur du cercle familial. Partage qui a vocation à déclencher les propres souvenirs du lecteur. Les recettes familiales sont le « pré-texte » à l'évocation de souvenirs et d'anecdotes de l'enfance. Ces témoignages de mémoires culturelles et cultuelles accèdent à l'universalité en faisant « goûter » la différence. Rumpelsbuch est un livre que l'on déguste article par article, dans l'ordre de leur rédaction ou en picorant au gré des pages.

32.00 €

9782490258048

Nouvelles traces

Ben Coa ?! C'est fini !
Les grenouilles possèdent des traits de caractère, sachez-le : Myriam Pardiac leur donne vie et forme par sa plume et ses pinceaux. Sur le principe de la fable, ce livre jeunesse propose de courts poèmes qui nous font sourire par les travers bien humains de ces grenouilles fantaisistes.

14.00 €

9782490258086

Nouvelles traces

Artiste autodidacte, LV Dorémus pratique la peinture et le dessin. Elle se consacre à son art depuis 1998. En 2001 elle expose dans l'école d'art pluridisciplinaire de Paris, « Aux Arts etc ». Dès la fin des années 80 son inspiration lui vient des expressionnistes allemands et des surréalistes. Inspiration qui donnera la couleur et les formes à ses œuvres peintes jusqu'en 2015. En 2017 elle rompt avec le figuratif symbolique et oriente ses recherches dans le domaine de l'abstraction. Parallèlement, elle s'adonne à l'art mural avec des motifs figuratifs naïfs. En 2019, avec un collectif d'artistes, elle monte une galerie d'art provisoire en Haute-Gironde.
Installée dans la campagne bordelaise, elle se nourrit de son environnement qui lui offre la matière des dessins et des mots présentés dans cet ouvrage. Ce travail est exposé durant le premier trimestre 2020 à la Maison du Patrimoine Naturel de Sadirac, à l'invitation de l'Association Terre & Océan.

15.00 €

Instantanés pittoresques

9782490258024

Nouvelles traces

Ce livre est une sélection de poèmes de Shizue Ogawa (Prix Ovide du Cénacle européen en juin 2020) traduits par Michèle Duclos. Ils sont illustrés par des gravures de la plasticienne Florence Bourdelles.

15.00 €

Poèmes choisis

9782490258062

Dans le même rayon:

Originaire de Bar-sur-Seine (Aube), il épousa Jeannette Legrand, native de Châtillon-sur-Seine (Côte-d'Or). Sa productgion raffinée embrasse presque exactement le règne de François Ier et se repère en Champagne et en Bourgogne. Il excelle dans les oeuvres de grandes dimensions, notamment les Mises au tombeau.
Docteur en histoire de l'art, chercheur associé à l'université de Lorraine (CRUHL), est l'auteur de plusieurs ouvrage et articles sur la sculpture champenoise de la fin du Moyen-Âge et de la première moitié du XVIe siècle. Il est membre résidant de la Société académique de l'Aube.

24.00 €

9782878255317

Couverture et quatrième indisponibles !

35.00 €

Ma'ori - Les collections océaniennes du muséum de La Rochelle

9791035318970

« Pour Dominique Chipot, le photo-haïku n'est pas seulement l'art de capter un instant dans la photo et dans le poème, c'est aussi l'art de manipuler et de faire collaborer les images et les mots pour nous révéler en de brefs instantanés toute la beauté et le mystère du monde. Mais l'artiste nous le dit aussi en toute modestie, si cet art est le fruit de son regard et de son travail, il a besoin de la collaboration du lecteur-spectateur pour déployer toutes ses virtualités. Alors, malgré toute l'admiration qu'elles suscitent en nous, ne restons pas figés devant ces œuvres d'un genre nouveau, investissons-les de notre sensibilité et de notre imaginaire afin de les rendre vivantes et, qui sait, pouvoir peut-être un jour en produire à notre tour… » Extrait de la préface de Muriel Détrie

15.00 €

Une flamme fragile

9782373557879

De nombreux ouvrages ont été écrits sur la peinture italienne à cette période foisonnante dans toutes les expressions artistiques de la Renaissance. Toutefois cet ouvrage a comme humble ambition de porter notre attention sur le symbolisme de l'amour et de la mort, thèmes définis à partir des topiques du réel et de l'imaginaire des artistes qui font également écho aux mécènes et au public avisé. Comment la Renaissance a pu traduire dans la peinture des symboles exhumés en partie de l'Antiquité pour les faire revivre et en leur donnant une autre lecture parfois contradictoire avec les symboles religieux ? On sait toutefois que la chronologie de la Renaissance peut être sujette à discussion, mais on s'accorde à la situer entre le milieu du XIVe siècle et le milieu du XVIe siècle, les grands noms des artistes peintres de cette période – Michel Ange, Sandro Botticelli, Raphaël, Donatello, Di Cosimo – sont tous inspirés par l'humanisme et le renouveau de la pensée néoplatonicienne et la thématique de la Théogonie d'Hésiode. Vénus est née des flots de la mer, représentée debout dans un coquillage, elle est sensuelle, mais en même temps pudique, masquant son sexe derrière sa longue chevelure animée par le Zéphyr, comme dans les œuvres d'inspiration néoplatonicienne ; l'artiste est confronté à plusieurs niveaux de lectures entre la réalité, l'idéal et le naturel. Alors qu'au Moyen Âge la création artistique était tournée vers la religion chrétienne, la Renaissance fait prévaloir des thèmes comme la tolérance, la liberté de pensée, la paix, l'éducation visant l'épanouissement de l'individu, si bien que le traitement artistique des représentations de l'amour et de la mort à travers l'expression corporelle sera différente. Jill-Manon Bordellay vous fait pénétrer dans cet univers extraordinaire…
Jill Manon Bordellay, Professeur de Philosophie, Docteur en Philosophie et en Littératures comparées et en Psychologie. Collaboratrice à l'Encyclopédie Universalis, différentes revues d'Art, de psychologie et des revues « alternatives végétariennes » et « Droit animal éthique et sciences ». Elle collabore au site EuroLibertés et au Petit journal de Valence, de Lisbonne, de Milan et de Berlin.

19.00 €

Le symbolisme de l'amour et de la mort durant la renaissance italienne

9782353746040

La Nouvelle-Aquitaine en 200 sites emblématiquesde l'architecture contemporaine. Le 1er ouvrage exhaustif recensant les constructions de la région de 1945 à 2000. Plus d'une centaine de communes représentées. Un large inventaire qui participe à la diffusion et au rayonnement de la culture architecturale néo-aquitaine. L'occasion de découvrir au sein d'un même livre les identités locales telles que les maisons basques, les villas balnéaires ou les échoppes bordelaises.

35.00 €

200 sites d'architecture contemporaine en Nouvelle-Aquitaine

9791035307462

Comment venir à bout du réel ? Interroge la question chronique. M'a-t-on rêvé dans un livre ? Se demande l'agitateur conseil. A l'échelle du vide répond à ces curieuses béances sous la plume d'Anne de Commines et dans l'œil insolite de wall°ich. Auteure et artiste inventorient de puissants échos pour rivaliser avec les meilleures allusions d'optique et autres utopies vérifiables. Un autre regard dressant de son lyrisme les improbables visions écrit Jean-Pierre Simard dans sa préface. Dans le prestige du noir et blanc, le photographe wall°ich émet des lumières totems et arque les tensions. Anne de Commines précise les proses dans des marges inattendues où sévit parfois un néant studieux ! Ondes graphiques et vers au ralenti, achèvent nos propres densités. Ce opus fait de la vie une matière désormais compatible, mais, pas d'inquiétude l'existence nous compte parmi ses Énigmes.

30.00 €

A l'échelle du vide

9782373557374

Couverture et quatrième indisponibles !

39.90 €

Histoire de Niort

9791035318581

Tout part de là. De cet arbre si singulier et si emblématique de nos forêts catalanes : le chêne-liège. Le chêne, un arbre fantomatique, rugueux, résistant. Le liège, une écorce crevassée, burinée, matière vivante et protectrice. Tout part de là. De ce liège qui se régénère et que les hommes, du leveur de liège au bouchonnier, ont appris à cultiver et à exploiter. Ce livre est à la croisée des chemins : dans un premier temps on y apprivoise la matière avec les artisans, Franck Sellon, le dernier leveur de liège des Pyrénées-Orientales et Laurent Bauby, l'œnologue. Puis, on regarde la matière différemment avec quelques artistes : artistes d'hier et d'aujourd'hui fascinés et inspirés par le liège. De Joaquim Vicenç Gironella et Claude Massé, les précurseurs, aux contemporains Pere Figueres et Bibi, dans une présentation non exhaustive. Olivier Poggianti, créateur et photographe, investit Diam Bouchage à Céret pour une exposition de sculptures d'image. Quelques textes de Enric Pujol, Serge Bonnery, Jaume Queralt, André Robèr et quelques poésies d'Alain Pottier donnent voix et vie aux sculptures. Bienvenus dans le monde du pop art catalan : celui des ninots, patots, kanyataps, simiots, fétiches et autres totems!

20.00 €

Sculptures en liège en pays catalan

9782849743126

Entre-deux mers

Cyprien Alfred-Duprat est une personnalité attrayante. Fils d'architecte – son père, Bertrand, est celui du groupe scolaire Saint-Bruno ou du Chapon fin –, mais aussi père d'architecte – son fils, Jean, est celui des cliniques chirurgicales de l'hôpital Saint-André ou du premier aéroport de Bordeaux-Mérignac –, il est des trois Alfred-Duprat le plus connu, mais son œuvre restait à découvrir. De fait, c'est à une surprenante proposition urbanistique futuriste, mi pochade, mi visionnaire, qu'il doit aujourd'hui sa célébrité : Bordeaux….. un jour ! dont les superbes et étonnants dessins sont encore ancrés dans la mémoire bordelaise. Car Cyprien Alfred-Duprat n'est pas qu'architecte. Il est profondément artiste. Son coup de crayon, son sens de la couleur auraient pu l'orienter vers une carrière dans le domaine des beaux-arts. Mais ce brillant touche-à-tout a aussi une passion dévorante, la vitesse, surtout dans le ciel. Pionnier à Bordeaux de l'aéronautique, proche du pilote Marcel Issartier, il est, dans les années 1900, l'un des fondateurs, avec son ami Maurice Versein, de l'Aéro-Club de Bordeaux et c'est à lui que sera confiée en 1931 la réalisation du premier aéroport de Bordeaux, à Mérignac, que son fils achèvera en 1937 en lui apportant une allure finale très moderne. Comme architecte, Cyprien Alfred-Duprat n'est pas dogmatique. Adepte de la modernité – il invente la maison démontable ! – il s'adapte cependant aux vœux de ses clients, même si on retrouve des éléments récurrents imaginatifs dans tous ses travaux, dont beaucoup se sont perdus ou sont restés inconnus. La Maison Cantonale de la Bastide, étonnant mélange de néo-médiéval et d'Art nouveau, reste sans doute sa réalisation la plus connue, mais la villa au Pays basque de Gabrielle Dorziat, d'inspiration canadienne, est aussi son œuvre, comme à Bordeaux les nouvelles Dames de France ou le garage Saurer. Des bâtiments bien différents, qui témoignent d'un éclectisme assumé qui fascinera et parfois agacera ses contemporains, voire les historiens de l'art ! Une personnalité chatoyante et une œuvre complexe, déconcertante, que Claude Mandraut nous fait découvrir dans cet ouvrage richement illustré et documenté.

25.00 €

Cyprien Alfred-Duprat

9782371570511

Illustré de photographies inédites, découvrez les châteaux du département de la Haute-Vienne, de l'époque médiévale au début du XXe siècle, accompagnés de notices architecturales, historiques et parfois culturelles.
Après les mottes castrales de la première partie du Moyen Âge, la construction de châteaux-forts et de logis seigneuriaux ont marqué de leur empreinte cette partie du territoire limousin aux multiples seigneuries passé sous l'autorité des Plantagenêts en 1152 par le mariage d'Aliénor d'Aquitaine et d'Henri II, futur roi d'Angleterre puis malmené durant la Guerre de Cent ans, avant que la vicomté de Limoges soit rattachée au domaine royal français en 1607. Joyaux du patrimoine, Châlucet, Montbrun, Rochechouart et d'autres sont des édifices qui illustrent cette riche histoire. Du XVIIIe au XXe siècles, des manoirs et logis d'agrément, témoins du désir de notabilité de certaines familles, ont également pris leur place dans le paysage haut-viennois. Ce livre s'efforce de ne pas les oublier.
Né en 1962 à Limoges, Laurent Bourdelas, ancien étudiant du Centre de recherches historiques et archéologiques médiévales de Limoges, également diplômé en tourisme, s'est spécialisé dans l'histoire culturelle et littéraire. Il est professeur d'histoire et géographie à Limoges, membre du Comité des Anciens Elèves du Lycée Gay-Lussac. Homme de radio depuis une trentaine d'années, il est aussi photographe et écrivain. Récemment, son ouvrage L'ivresse des rimes (Stock, 2012) a obtenu le Prix Jean Carmet, sa biographie d'Alan Stivell (Editions Le Télégramme, 2012) est devenue une référence et il a contribué au Dictionnaire historique de Paris (La Pochothèque). Il vit à Vicq-sur-Breuilh.
Daniel ROBLIN est né à Vitry en 1953. C'est probablement son enfance vitriote, ponctuée de vacances chez l'oncle pépiniériste, qui lui donne le goût d'aller voir ailleurs s'il existe ciel plus clément. En 2005, on lui demande de photographier le festival Ecaussystème. L'inquiétude des premiers pas dans ce nouveau rôle fait place à un réel plaisir et le spectacle vivant, comme au festival d'Aurillac, deviendra un sujet de prédilection. Il découvre que l'objectif peut permettre une relation à l'autre.

39.90 €

Chateaux manoirs et logis de la Haute-Vienne

9791035316631

Au détour d'une soixantaine de tableaux, partez à la découverte et à la redécouverte des lieux emblématiques de la Vienne.
Au coeur du Poitou, la Vienne est à la fois une terre de culture, de nature, de traditions et d'innovations. Ce département foisonne de sites naturels d'exception, de richesses patrimoniales insoupçonnées et d'innombrables trésors cachés. De la cité médiévale de Chauvigny à la réserve naturelle du Pinail en passant par le Théâtre Blossac de Châtellerault, le Futuroscope ou l'abbaye de Charroux, la Vienne n'aura plus aucun secret pour vous. Inventive, imaginative et même parfois avant-gardiste, la Vienne met un point d'honneur à créer à partir de rien, à rebondir sur des blessures humaines et industrielles pour développer une économie nouvelle et un dynamisme touristique.
Auteure poitevine, Brigitte de Larochelambert a suivi une formation linguistique (C.A.P.E.S. et maitrise d'allemand) et littéraire (DEA de Lettres Modernes, successivement à Paris IV, Lille III et Poitiers. Retraitée de l'Education Nationale, elle a enseigné à Gravelines (Nord), avant de revenir au pays, à Montmorillon, Chauvigny puis Poitiers (Vienne). Elue maire de sa petite commune de Liniers (Vienne) en 1995, elle a exercé cette fonction pendant trois mandats successifs. Depuis 2013, elle a publié cinq livres, dont un essai sur l'évolution culinaire chez L'Harmattan et la biographie d'une artiste peintre allemande, Gabriele Münter.

39.90 €

Vienne remarquable

9791035317096

Au moyen de photographies, de plans et même de pièces d'archives privées jamais publiées auparavant, près de 300 châteaux et maisons fortifiées de Vendée.
Comment reconnaît-on l'emplacement d'un pont-levis ? Est-ce qu'il existe des châteaux de la Renaissance en Vendée ? Pourquoi le département se couvre-t-il de châteaux au XIXe siècle ? Autant de questions auxquelles l'autrice s'attache à répondre au travers de quatre chapitres : haut-bocage, bas-bocage, littoral et rétrolittoral, et enfin plaine et marais poitevin. Conjuguant l'exigence scientifique à l'accessibilité de la connaissance, les notices juxtaposent systématiquement texte et photographies.
Pauline Retailleau est historienne de l'architecture de formation. Vendéenne, passionnée de châteaux et de vieilles pierres, elle est l'autrice d'un mémoire de recherche concernant les châteaux vendéens du XIXe siècle. Après avoir travaillé une dizaine d'années dans le tourisme et la valorisation patrimoniale, elle s'investit désormais à notamment partager son regard sur les architectures anciennes et locales au travers de cours et de conférences.

49.90 €

Châteaux, manoirs et logis de vendée

9791035318093

Actes graphiques

Opéra stéphanois est le premier ouvrage consacré à une histoire singulière : la place de l'art lyrique à Saint-Étienne, ville ouvrière, de Napoléon à Jean-Louis Pichon. Comment concevoir une histoire de l'opéra à Saint-Étienne ? Peut-être comme une pyramide avec ses trois faces. D'un côté, elle raconte l'histoire des édifices, aussi nombreux que peu satisfaisants, qui ont accueilli des spectacles lyriques depuis un peu plus de deux siècles dans notre ville. De l'autre, elle se penche sur le répertoire, les oeuvres jouées, les conditions d'exécution et la réception par le public. Et sur la troisième face, figurent les portraits des acteurs de la vie musicale, directeurs, chanteurs, chefs d'orchestre, musiciens et d'autres encore qui ont marqué la scène stéphanoise. Du 5 mars 1810 au 24 juin 2021, vous saurez tout, ou presque, sur les spectacles lyriques, musicaux et chorégraphiques données dans les divers théâtres qui parsèment l'histoire de l'opéra stéphanois : Comédie du Pré de la Foire, Théâtre des Ursules devenu Théâtre Massenet, Étoile-Théâtre, Eden-Théâtre et enfin Maison de la Culture devenue Esplanade puis Opéra-Théâtre et pour finir Opéra tout court. Cette histoire est loin d'être un long fleuve tranquille : drames, conflits, incendies, polémiques et cabales parsèment l'histoire mouvementée de l'opéra stéphanois. Les 270 images, souvent inédites, qui enrichissent considérablement le texte, sont issues des collections des archives municipales, de l'Opéra de Saint-Étienne, de la médiathèque municipale, d'Histoire et Patrimoine, du Musée d'Art et d'industrie et de la collection personnelle de l'auteur.
Gérard-Michel Thermeau, docteur en histoire et professeur agrégé, est l'auteur de nombreux ouvrages sur l'histoire de la région stéphanoise. Il a dirigé Une Histoire de Saint-Étienne quand il était président d'Histoire et Patrimoine de Saint-Étienne.

25.00 €

Opéra stéphanois tome 2

9782368831625

Couverture et quatrième indisponibles !

39.90 €

Lorraine Remarquable

9791035317065

Le château de Briord, « belle demeure de style classique et aux proportions élégantes » situé en pays de Retz, a gagné sa réputation de « plus belle folie nantaise ».
L'ouvrage proposé aujourd'hui permet de découvrir l'histoire des propriétaires de Briord, depuis le trésorier de Bretagne Pierre Landais jusqu'à Jean-Baptiste Étienne et son équipage de chasse à courre, en passant par la famille Charette, le négociant Duboisviolette, l'extravagant comte Pelet de Lautrec et l'industriel Voruz. Il donne aussi les clés de lecture pour comprendre un bâtiment de la fin du XVIIIe siècle, largement transformé par la suite, ce qui en fait un édifice singulier, complexe au-delà des apparences mais qui a conservé une grande harmonie d'ensemble.
Conservateur en chef du patrimoine (er), né à Nantes, il a été directeur adjoint des Archives départementales de Loire-Atlantique où il a notamment été chargé de l'accueil des chercheurs, des services des archives modernes, privées et hospitalières et de l'action en direction des publics. Président de la Société archéologique et historique de Nantes et de la Loire-Atlantique pendant quatorze ans, membre des conseils d'administration de plusieurs associations d'histoire, il est l'auteur de nombreuses publications historiques (articles, ouvrages, collaborations) et participe toujours activement à la vie associative et culturelle du département. Il est aussi membre de l'Académie littéraire de Bretagne et des Pays de la Loire.

30.00 €

Le château de Briord

9791035318208

En se promenant sur le parvis du musée d'Art Moderne de Paris, face à la Seine, le regard du visiteur ne peut échapper à la remarquable silhouette de La Femme Maure, oeuvre commandée par la Ville de Paris pour l'Exposition internationale de 1937 à la sculptrice Anna Quinquaud (1890-1984). Sa mère, Thérèse Caillaux-Quinquaud (1859-1928) est, comme sa brillante consoeur Camille Claudel qu'elle côtoie, une élève du sculpteur Alfred Boucher puis du maître Auguste Rodin. Thérèse fait partie de ces pionnières qui ont choisi la sculpture comme métier. Veuve très jeune, elle s'est battue, pendant vingt-cinq ans pour obtenir des commandes publiques, avec la volonté de mettre son talent au service de ses enfants. Depuis la maison familiale en Creuse, c'est elle qui va mettre de la terre dans les mains d'Anna et lui révéler son talent. Premier second grand prix de Rome en 1924, à trente-quatre ans, Anna Quinquaud, plutôt que de poursuivre son projet de séjour romain à la Villa Médicis, fait le choix de remonter le Niger jusqu'à Tombouctou, grâce au prix de l'Afrique-Occidentale Française qu'elle vient d'obtenir. Membre de l'Académie des sciences d'outre-mer, Anna Quinquaud est par nature une grande artiste voyageuse, une exploratrice dans l'âme. De nos jours, Anna Quinquaud retrouve une place méritée dans les musées, les publications, les expositions, les églises et les collections privées. Des oeuvres sont retrouvées, sortent des réserves et de lieux insolites. Un nouveau regard est porté sur cette artiste, sur son témoignage, sur la vie qu'elle révèle.
Juriste de formation, Marie-Josèphe Conchon a exercé sa vie professionnelle dans la communication. Thérèse et Anna Quinquaud, la sculpture en partage est sa deuxième biographie après celle consacrée à Marguerite Teillard-Chambon publiée par Salvator en 2016.

28.00 €

Thérèse et Anna Quinqaud

9782490623228

Entre-deux mers

Aquarelles de Maurice BENITAH. Aquarelliste reconnu, Maurice Benitah vit et peint à Arcachon. il se distincte par le soucis du détail et de la lumière qui transparaît dans ses paysages d'été au bord du bassin d'Arcachon.

24.00 €

La ville d'hiver d'Arcachon

9782371570504

Entre-deux mers

Regroupés en une collection, Leo Drouyn paysagiste, les trois volumes :
– Leo Drouyn et le paysage,
– La nature et les arbres,
– La Mémoire et l'imaginaire.
A un prix exceptionnel.

115.00 €

Tryptique Leo Drouyn Paysagiste - volumes 22, 23, 24

9782371570498

Grâce à ce guide illustré de 128 pages, vous saurez tout de l'architecture royannaise à l'époque des années 1950. L'ouvrage débute par une contextualisation intéressante : Royan avant-guerre puis l'occupation allemande, les bombardements et sa reconstruction prise en main par le ministère de la Reconstruction et de l'Urbanisme. Les stations balnéaires se développent et l'architecture se modernise.
L'architecture royannaise des années 1950 est très diversifiée. On y retrouve une architecture «Art déco» , une architecture puisant dans le «Mouvement moderne» et puis une architecture «technique» aux accents lyriques, puisant dans l'art de l'ingénieur, comme l'église Notre-Dame ou le marché couvert. Des techniques innovantes comme le béton et l'acier, ainsi que l'influence des mouvements artistiques ont fait de Royan, une ville avant-gardiste.
Vincent Bertaud du Chazaud est architecte diplômé de l'École nationale supérieure des arts et industries de Strasbourg (ENSAIS) en 1976 et docteur en histoire de l'art de l'Université Paris 1 - Panthéon-Sorbonne en 2004. Sujet de sa thèse : Les architectures de la croissance innovante (1965-1975), aujourd'hui entre mutation et destruction.
Pendant trois années en Algérie (1977- 1980), il a été architecte des Monuments historiques puis architecte au ministère des Postes et télécommunications.
Architecte libéral depuis 1981, il exerce son activité dans le Sud-Ouest (Charente et Dordogne) et sur Paris.
Il a également été architecte-assistant de Paul Andreu aux Aéroports de Paris de 1989 à 1993.
De septembre 2002 à juillet 2016, il fut architecte-conseil pour la ville de Royan au Conseil d'architecture, d'urbanisme et d'environnement de Charente-Maritime (CAUE17), et depuis décembre 2005 il est expert près la cour d'appel de Paris et près les cours administratives d'appel de Paris et de Versailles.
Il a publié en 2007, aux éditions du Linteau Du local à l'universel, recueil de propos de l'architecte André Ravéreau.

6.90 €

Guide architecture Royan années 1950

9791035316938

Jean Dieuzaide est le premier titre d'une toute nouvelle collection : La photothèque. Des ouvrages « petit format » consacrés aux grands photographes qui ont immortalisés le Sud. Une sélection de clichés emblématiques et plus confidentielles, agencées à travers les grandes thématiques de chacun de ces artistes. Des petits livre raffinés et audacieux qui trouveront leur place dans toutes les bibliothèques.

15.00 €

Jean Dieuzaide - La photothèque

9791070061206