Le chemin semé d'embûches

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9782919483303

Le chemin semé d'embûches

Une œuvre de Dominique Chipot

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Cet article a été constaté en stock le 10 mars 2023.

Ouvrage broché portant le numéro ISBN 9782919483303, vendu 15 € et classé au rayon « Théâtre », publié le 1^er mars 2015 par les éditions L'échappée belle dans la collection « Theatre », d'un poids de 400 grammes et large de 150 millimètres pour 200 de haut et 6 d'épaisseur.

Le chemin semé d'embûches est une pièce de théâtre pleine d'originalité écrite autour et avec des haïkus. Dans cette comédie pour trois hommes et une femme, Michel, metteur en scène, essaye de monter un spectacle de haïku. À l’avant-veille de la première, rien ne va plus. Les tensions entre les acteurs sont à leur comble.
Né dans les Vosges en 1958, Dominique Chipot est passionné par l'adaptation du haïku et du tanka à notre culture.
Haïjin (auteur de haïku), il a écrit plusieurs essais, techniques ou historiques, et adapté en français les haïkus japonais traduits par Makoto Kemmoku. Il organise régulièrement conférences, expositions ou ateliers d'écriture et participe à l'infolettre gratuite, Ploc¡ La lettre du haïku qu'il a créée en 2007. Derniers ouvrages parus : Bashô, l'intégrale des haïkus Traductions de Makoto Kemmoku - Éditions Points poche, 2014. En pleine figure, haïkus de la guerre de 14-18 – Éditions Bruno Doucey, 2013. Le trou dans la chaussette - Éditions Pippa, 2013. Pour plus de détails, voir www.dominiquechipot.fr

Du même éditeur:

L'Echappée belle

Femme de Palmyre, Syrie

Les ruines grésillent avec mon âme

de nuages noirs

fragments de pierre dans cette lumière

où le soleil ne se lèvera plus.

Mais les sonnets de Palmyre continueront de chanter

comme des jasmins suspendus au ciel

pulpe éclose

bouche ouverte

murmures imbibés d'immortalité

dont l'odeur suffit

à faire tourner le monde
Née en 1990 à Mende, Nour CADOUR a grandi à Oloron Sainte Marie. Elle est actuellement installée à Montpellier. Jeune poétesse, peintre et romancière franco-syrienne, elle exerce en tant que médecin nucléaire. Engagée dans la poésie, elle remporte la mention spéciale du jury du concours international de « Poésie en Liberté́ » en 2014 dans la catégorie « étudiants de France » et devient membre du jury. Elle vend notamment ses peintures poétiques pour cette association. En 2021, elle a co-créé avec de jeunes poètes montpelliérains l'association de poésie « L'Appeau'Strophe » qui vise à promouvoir la poésie et la rendre accessible à tous. Son premier roman « L'âme du luthier » est publié chez Hello Éditions en février 2022. Son premier recueil de poèmes « Larmes de lune » a été primé par la société des poètes français en 2021 et le prix de la Fondation Saint-John Perse en 2022. Elle participe également à de nombreuses revues poétiques (Poetiquetac, Debridé, L'Etrave, Revue Hélàs, Rectangle quelconque, Chronique de ci et de là…), des anthologies poétiques (Poésie en liberté, Les Voix de l'extrême,..) et au podcast poétique « Mange tes mots ».

10.00 €

Le silence pour son

9782491991098

L'Echappée belle

Aux limites du langage algorithmique de la danse d'élévation, art chorégraphique en lieu et place du signe de l'humain, auparavant faisons place à la plus innovante des danseuses Etoiles de sa génération, Wilfride Piollet, auteur des pages qui vont suivre extraites d'une conférence-démonstration commandée par la Cinémathèque de la Danse (Paris), donnée et interprétée par deux fois, d'abord à Caen en 1997, puis à l'Opéra Bastille, Paris, en 1998. Sur les traces des Dames blanches est donc une œuvre généreusement confiée à titre posthume par Jean Guizerix son mari, et leur fils Rémy. Qu'ils en soient tous deux chaleureusement remerciés à travers notamment ce préambule intitulé, rédigé en son temps : « La ballerine éthérée ou la cristallisation de la Chair » (1998), comme une révérence, un hommage à l'artiste-philosophe, sage-danseuse Etoile du Ballet de l'Opéra national de Paris, nominée en 1969, si tôt disparue. Valérie Colette-Folliot (2022). « Madame la duchesse de Bourgogne dansait très bien ; c'est ce qu'on dit... Peut-être était-elle déjà une Dame blanche. Parce que Littré dit : ?Les musiciens jouent la musique, les peintres exécutent un tableau, mais les danseuses aiment danser”, j'ai choisi quatre thèmes pour suivre ces Dames blanches. Le premier chapitre, le merveilleux, est placé sous le signe de la lumière. Le deuxième, l'état de tendresse, je l'ai comparé à la transparence. Le troisième, la blancheur sera celle du lys. Et le quatrième, les gestes de l'envol, sera symbolisé par les plumes ». Wilfride Piollet (1998).

14.00 €

Sur les traces des dames blanches

9782491991081

L'Echappée belle

D'un virus à l'autre. De 1986 à 2024 .Des années SIDA aux années COVID. Le Tartare de pangolin nous immerge en milieu hospitalier et nous livre une version de plus, parfaitement imaginaire, de l'origine de la pandémie. La version d'un chirurgien qui pendant deux ans a eu le temps de compter les vagues, qui s'est souvenu des petites histoires hospitalières du monde d'avant et qui a imaginé la possible débandade sanitaire de demain. Le résultat : neuf histoires courtes comme autant de tours génoises jalonnant un parcours hospitalier long de quarante ans.
Le Tartare de pangolin est le deuxième ouvrage de Laurent Dugué. Son premier roman 8 rue Raoul Berton retrace les souvenirs de son enfance. Dans ce recueil de nouvelles, il parle de son métier de chirurgien, depuis ses débuts jusqu'à aujourd'hui. «J'ai dépassé le stade de la colère.» Laurent Dugué me parle dans les couloirs des urgences avant de remonter à l'étage dédié à la chirurgie viscérale et digestive. C'était en octobre dernier. Ce « dépassement» se retrouve dans le ton de ses nouvelles où l'indignation fait place au risible, à la farce. Il est difficile aujourd'hui d'ignorer que l'hôpital va mal. Le Tartare de pangolin fait sienne cette information pour aller chercher non pas la cause ou les coupables, mais les effets sur les êtres. L'écriture fluide accélère la bascule de personnages ordinaires à l'extraordinaire. Le récit nous sidère. On commence à lire, à ne pas vouloir y croire. Et c'est le ton de la farce, a fortiori dans les situations graves, qui donne une force démultipliée à la réalité. Comme s'il fallait dépasser la gravité, le sérieux du réel pour l'envisager pleinement. Les nouvelles ne sont pas toutes réalistes mais elles ont cette sincérité si chère aux écrivains lorsqu'ils vous présentent un monde qu'ils connaissent, absolument vrai. On touche alors à une forme de vérité d'une tout autre vitalité, qui invite à rire plutôt qu'à pleurer. 6 Le métier de Laurent Dugué l'a évidemment confronté à des situations extrêmes. Nul doute qu'il s'en soit nourri. Mais encore faut-il réussir à le représenter par l'écriture. C'est ce qu'il fait, magistralement. Le récit est alors une bouffée d'oxygène, même lorsque les moments liés à la mort sont difficiles à soutenir. Là encore, la colère laisse place à l'amour inconditionnel du vivant.
Émilie Deleuze
Laurent Dugué est né en 1964 à Montreuil. Il est chirurgien dans un hôpital du Val-de-Marne. En 2019, il raconte ses souvenirs d'enfance dans son premier livre « 8 rue Raoul Berton »qui a été finaliste pour le prix Hors-concours 2020. En 2022 il rechute et nous propose, dans ce recueil de nouvelles un petit voyage en milieu chirurgical. Le « Tartare de pangolin » est son deuxième livre.

15.00 €

Le tartare de pangolin

9782491991074

L'Echappée belle

L'apprentissage d'un art est un moment merveilleux d'introspection et de manie-ment d'une technique extérieure ou non à soi. La danse qui met si subtilement et esthétiquement en mouvement, la peinture qui dépose sur les surfaces une matière qui donnera à vivre, la sculpture qui fait guetter une forme jouissive dans un matériau qu'on voudrait inspirant... Cheminant à travers tous ces arts, ces cahiers sensibles évoquent quelques inspirations de l'auteure, l'apport et les bienfaits des professeurs, la quintessence d'un art en la personne de Céline Galli qu'elle a interviewée pour son dépasse-ment de soi dans la danse, le goût de l'auteure pour la découverte d'un monde en soi... Car on se veut tellement quand on débute...
Poétesse et journaliste un temps pour la presse nationale en ligne et écrite, Gaetane de Lansalut est diplômée de théologie spirituelle et auteure d'un recueil de poèmes, La statue de temps (L'Échappée Belle Édition) et d'un récit de voyage, L'Orient au coeur, De la Turquie au Japon, en passant par l'Iran, le Pakistan et le Japon (L'Harmattan). Elle collabore à la rubrique Le Monde des Religions au journal Le Monde.

10.00 €

Lou, carnets de création

9782491991067

L'Echappée belle

Des nouvelles décalées, comme des histoires passées de bouche-à-oreille et qu'on suit attentivement jusqu'au dénouement parce qu'elles nous parlent de nous, de nos envies, de nos peurs et de nos croyances. Sept atmosphères, du hall d'immeuble d'une cité à la garrigue provençale, de l'ingénieur qui procrastine au grand-père qui perd la tête, du rêve d'un adolescent à la furie d'une working girl. Des univers où se côtoient espoir, déprime, amour, réorientation, découvertes, renaissance, des personnages au tournant de leur existence. Et toujours la foi en l'homme. Un recueil qui interroge l'humain, le réel et la société, qui débusquent l'instant où tout a basculé.
Johann Colin a grandi dans une ferme d'un petit village du Nord-Est de la France, là où l'on dit aux enfants, dans les bois, de ne pas jouer trop près des trous d'eau. D'obus. Tombés il y a plus de cent ans. Une enfance les pieds dans la terre et les rivières, à toucher et sentir le monde. Il quittera la campagne pour poursuivre des études scientifiques et devenir aiguilleur du ciel.
Ce décalage entre vie urbaine et rurale amorcera un questionnement sur le rapport aux autres et au monde, l'être et le paraître, les conventions sociales et l'évolution de la société.
La passion du théâtre l'amènera sur les traces de Valère Novarina et de son travail sur la langue et le langage. Après une formation de comédien, il crée la compagnie professionnelle Olémo au sein de laquelle il joue, écrit et met en scène. Il aborde et développe une réflexion sur la place de l'homme dans l'Univers, le rapport entre l'infiniment grand et l'infiniment petit, le pouvoir des mots. La parole comme une extension du corps, un cinquième membre que la science pourrait qualifier de quantique.
Il est papa de deux enfants qui lui apprennent chaque jour qu'il n'est pas là par hasard.

15.00 €

Connaissez-vous mamy Hélène ?

9782491991036

L'Echappée belle

Conçus comme des poèmes en diptyques, les textes de cet ensemble évoquent différents moments de présence au monde brisés par les effondrements du corps. Le corps divisé, attaqué et souffrant est toujours là, aux aguets, prompt à faire voler en éclat tout sentiment de plénitude. C'est cette fulgurance qui laisse sans voix que ces petits textes tentent de saisir.
Valérie Poussard a déjà fait paraître des textes dans les revues l'Intranquille, FPM, et Lichens.
Et puis on a compté les jours est son premier recueil de poèmes publié. Elle travaille à Paris et passe ses étés en Corse. Elle aime les déplacements et ne voyage pas assez.

10.00 €

Et puis on a compté les jours

9782491991043

L'Echappée belle

Une phrase libre et croissante se dérobe, une saison des pluies en lutte pour un autre ciel, chimie épaisse percée de cendre. Une branche à venir. Un cri. Sous les pleins phares. Rien que le corps.
Mathieu Tulissi Gabard est né le 3 mars 1986 à Pau. Il laisse de côté les prémices d'une carrière de footballeur au centre de formation du Montpellier Hérault Sporting Club pour se consacrer aux études littéraires. Il rejoint, à Montreuil, La Parole Errante d'Armand Gatti et Hélène Châtelain et participe aux expériences de créations théâtrales : Didascalies se promenant seules dans un théâtre vide et La Rose blanche.
En 2011, il fonde, avec Paul Carenco, l'Ecole Internationale Supérieure de Poésie Intercontemporaine (EISPI) collectif pluridisciplinaire à l'origine des Colloques poétiques nomades, du Blind-Text, du Catch Littéraire, du fanzine, du festival et du livre Cactus Calamité (Éditions Albache, 2017).
En 2013, il écrit, met en scène et joue la pièce de théâtre Princesse de terre brûlée, avec Angelo Destin (Studio DTM Paris, Festival Igloo Asnières, etc. ) ; en 2016, un solo : Voyages, les trains crient plus fort que les aigles (Ogresse Théâtre Paris, L'École Buissonnière Montjustin, Maison Pour Tous Albertine Sarrazin Montpellier, etc. ) ; puis, en 2018, avec Pierre Bertrand : En attendant les avions décollent (La Maison des 3 quartiers Poitiers, La Parade Métèque Montpellier, Café-Librairie Michèle Firk Montreuil, etc. ).
Il fait partie des anthologies Génération Poésie debout (Le Temps de Cerises, 2019) et L'éphémère, 88 plaisirs fugaces (Éditions Bruno Doucey, 2022), publie CRA – 115 propos d'hommes séquestrés (Éditions des Lisières, 2019 et Prix René Leynaud 2020) préfacé par Jean-Pierre Siméon, La Fleur du monde (Éditions Le Chant des Voyelles, 2020), Le mur derrière le sommeil (L'Échappée Belle Éditions, 2021), Rien que le corps (L'Échappée Belle Éditions, 2022). Il est publié aussi dans les revues GPS 11 (Plaine Page éditions, 2021) et VA ! (2022).
De 2017 à 2020, il fait poète public dans les rues et sur les places de Montpellier et dans des festivals (Wonder'fest 2018 Montpellier, L'École de la vie 2020 Montpellier, Oh ma parole ! 2021 Marseille.
Il danse dans les pièces et performances de la Compagnie Puls'Art : Angelus Novus (2019, Festival 48H Neukoln Berlin, Black Box Nice), Path Plasticity (2019, Crossing Borders Gand Belgique), Aire et Melted horizons (2021, Festival 48H Neukoln Berlin) ainsi que dans les créations vidéos du duo Chteh (2020). En 2021, il crée —HEA—, performance solo mouvement / texte (Hôtel d'Astier, Forcalquier), en 2022, la chaîne (La Baignoire, Montpellier) et Soigner la sortie (Festival du Bord du monde, Arboras).

10.00 €

Rien que le corps

9782491991029

L'Echappée belle

Dans la culture japonaise, le Kintsugi est une méthode de réparation des porcelaines ou des céramiques brisées, en soulignant leurs jointures avec de la poudre d'or. D'un point de vue plus philosophique, il est une manière d'honorer ce qui nous a meurtri, de dépasser la blessure originelle pour en faire un autre objet, ici une œuvre. Ces fines rainures d'or dans l'objet, deviennent alors des chemins tracés pour aller vers d'autres alternatives : celui du pardon et peut-être, au bout du chemin, une renaissance ?
Ce huis-clos parle donc d'une famille entravée par un secret douloureux qui tarde à cicatriser. Deux sœurs, Grande-Grande et Petite-Grande se retrouvent chez leurs parents pour faire exister cette parole. En venant parler de situations traumatiques, de tentative de survie et de toutes les déviations que cela leur a fait prendre, elles tentent d'instaurer la paix. Libérer les âmes malades de leurs culpabilités et de leur défaut de paroles.
Ce texte a reçu la bourse découverte du CNL en 2021.
Après une formation de comédienne et de clown, Marion Guilloux se consacre plus spécifiquement à l'écriture et travaille en tant que dramaturge auprès du collectif CHAMP LIBRE. Cherchant à décrypter les failles et les manquements existentiels par le biais de l'écriture, ses pièces fouillent les non-dits et les incertitudes, dans une tentative, toujours salutaire, d'affranchissement de la parole.

10.00 €

9782491991050

L'Echappée belle

$Mangata. En suédois, le chemin de lumière tracé par la lune sur les flots, les soirs où elle est pleine et veille sur le monde sidéré. Depuis sa fenêtre avec vue sur le campo, une femme frissonne. Là, juste là, à la surface paisible du canal où les poissons s'aventurent à nouveau, une drôle de créature nage sans bruit et son bas-ventre lance des reflets métalliques à fleur d'eau… Il est donc question d'une Vénitienne qui s'éprend d'une sirène dans une cité des Doges confinée. Mais le conte LGBTIQ+ se fait vite grinçant. Car il y a le danger constant, ce virus invisible et sournois, qui tisonne des angoisses qu'on croyait tenues en laisse. Ce corps à la solitude plastique qui perd petit à petit la mémoire de la chair. Le refus de cette différence qui saute aux yeux à chaque pas. Le rejet de l'autre. Et, surtout, la détestation de soi. Le verbe est jeté, les mots de l'auteure et metteuse en scène Joëlle Richard sont durs, sans concession, comme si seule cette violence de forme était à même de traduire l'inénarrable. Ils tissent une parole fractionnée à la lisière du slam, dont la poésie disloquée répond aux tourments de notre époque désincarnée. Auteure, metteuse en scène, licenciée ès Lettres de l'Université de Lausanne et diplômée avec distinction de la Royal Academy of Dramatic Art London, Joëlle Richard a fondé la compagnie de théâtre professionnelle Roz & Coz en 2005. Viscéralement humaniste et engagée, sa recherche artistique s'intéresse à faire résonner sur les planches des rôles féminins complexes et à développer une langue puissante en quête d'un souffle narratif poétique.$

20.00 €

9782491991012

L'Echappée belle

Prendre le large
Ci gît le ressentiment
Fureur aliénante

Le prix à payer
L'effort et le travail
Pour se dépasser

L'âme se redresse
L'œuvre appelle l'immense
Les émergences

15.00 €

Guérir en Haïkus

9782919483990

L'Echappée belle

« Peut-être en fin de compte les vocations les plus profondes ne sont-elles que des maladies des abîmes, qui perturbent en nous la normalité d'une nature bien plus simple. Peut-être non seulement les chrétiens sont-ils des “animaux malades?, comme semblait le croire Nietzsche, mais quiconque s'évertue à scruter au-delà de certaines limites. Au-delà de quoi, en fait ? Voilà toute la question… » (réflexions en guise d'autobiographie, dans Francopolis, novembre décembre 2020, d'après la préface de l'auteur à son volume Menuetul menestrelului morbid / Le menuet du ménestrel morbide).
Né à Bucarest en 1951, Ara Alexandre Shishmanian a quitté définitivement la Roumanie en 1983, par suite des persécutions subies en raison de son adhésion au mouvement pour les droits de l'homme en 1977. Historien des religions, il est l'auteur de plusieurs études sur l'Inde védique et la Gnose, parues dans des publications de spécialité en Belgique, France, Italie, États-Unis, Roumanie. En 1993 il a organisé à Paris, sous l'égide de l'INALCO, le colloque international d'histoire des religions « Psychanodia », en mémoire de I. P. Couliano, disciple de Mircea Eliade, assassiné à Chicago par la police politique roumaine. Les Actes du colloque, ainsi qu'une publication périodique (Les cahiers Psychanodia), sont désormais accessibles en ligne sur son site (Publications communes). Il est l'auteur de 22 volumes de poèmes parus en Roumanie depuis 1997, en plusieurs cycles (dont : Priviri / Regards, Ochiul Orb / L'oeil aveugle, Tireziada / La tirésiade; Migrene / Migraines, I-VI ; Absente / Absences, I-V; Nestiute / Méconnues, I-V). En traduction française (ainsi qu'en anglais et en allemand) sont parus des poèmes de lui dans de nombreuses revues et anthologies. Deux volumes traduits en français par Dana Shishmanian sont parus aux éditions L'Harmattan : Fenêtre avec esseulement (2014), et Le sang de la ville (2016). Un troisième volume en français, Les non-êtres imaginaires. Poème dramatique (inspiré par le livre de Borges Les êtres imaginaires), traduit par Dana Shishmanian et par l'auteur, est paru chez le même éditeur en mars 2020. Son écriture poétique, animée par un esprit post-romantique plutôt que post-moderne, s'alimente à l'antique filon orphique et débouche sur une vision apocalyptique au sens gnostique, avec une forte connotation cognitive et spirituelle.

15.00 €

9782491991005

L'Echappée belle

Le mur derrière le sommeil est le premier ouvrage d'une trilogie à paraître chez L'Échappée Belle suivront Rien que le corps et Péninsule. Accumulées coupures, enfermements, disparitions, les douleurs subissent un espace, tandis qu'on ne voit pas, des langues, en métamorphose, croissantes, pendant le mur et derrière le sommeil, se compressent et se taisent.
Mathieu Gabard est né le 3 mars 1986 à Pau. Il laisse de côté les prémices d'une carrière de footballeur au centre de formation du Montpellier Hérault Sporting Club pour se consacrer aux études littéraires. Il rejoint La Parole Errante d'Armand Gatti et Hélène Châtelain et participe aux expériences de créations poétiques et théâtrales : Didascalies se promenant seules dans un théâtre vide et La Rose blanche. En 2011, il fonde, avec Paul Carenco, l'Ecole Internationale Supérieure de Poésie Intercontemporaine (EISPI) collectif pluridisciplinaire à l'origine des Colloques poétiques nomades, du Blind-Text, du Catch Littéraire, du fanzine, du festival et du livre Cactus Calamité (Éditions Albache, 2017). En 2013, il écrit, met en scène et joue la pièce de théâtre Princesse de terre brûlée, avec Angelo Destin ; en 2016, un solo : Voyages, les trains crient plus fort que les aigles ; puis, en 2018, avec Pierre Bertrand : En attendant les avions décollent. Il fait partie de l'anthologie des jeunes poètes Génération Poésie debout (Le Temps de Cerises, 2019), publie CRA – 115 propos d'hommes séquestrés (Éditions des Lisières, 2019 et Prix René Leynaud 2020) préfacé par Jean-Pierre Siméon, ainsi que La Fleur du monde (Éditions Le Chant des Voyelles, 2020). Il danse dans les pièces Angelus Novus (2019), Path Plasticity (2019) et Going line (2021) de la compagnie Puls'Art, ainsi que dans Chteh (2020) de la compagnie Nmil. En 2021, il crée —HEA—, performance solo danse / poésie. En septembre 2021, paraîtra – Le mur derrière le sommeil chez L'Échappée Belle Éditions.

10.00 €

Le mur derrière le sommeil

9782919483945

L'Echappée belle

Feuilles du Nord est une anthologie donnant une vue assez fidèle de l'œuvre de Martin Wable au cours des dix dernières années, à l'exception de ses textes narratifs ou documentaires. La plupart sont des poèmes inédits, hormis une dizaine qui ont été repris et revisités, principalement issus de La Pinède (éd. Maelström, 2012).
On peut rencontrer Martin Wable sous les tropiques ou dans un café de capitale européenne. Né en 1992 dans le nord de la France, il a étudié à Paris et en Bretagne. Il a exploré plusieurs métiers du livre, depuis sa première collaboration en 2012 avec les éditions Maelström. De 2014 à 2020, on le trouvait à la direction de la revue Journal de mes Paysages, puis Nouveaux documents, ou assistant pour des maisons d'édition, principalement à Paris. Il publiait en même temps les ouvrages Prismes (La Crypte, 2014), Géopoésie (Cheyne, 2015) et Terre courte (Le cygne, 2019). Son travail d'écriture reflète ses voyages et ses questionnements sur le monde, la poésie étant pour Martin Wable une pierre angulaire dans plusieurs domaines culturels, qu'il s'agisse de géographie ou de politique.

20.00 €

Feuilles du Nord

9782919483938

L'Echappée belle

Les poésies sont des loupes, des fois des pauses ; ici, il s'agit de faire une pause et d'examiner à la loupe les états d'une situation d'amour.
Léa Furnion étudie le cinéma et l'anthropologie puis commence à faire des stages sur des plateaux de cinéma. Elle quitte Paris en 2011 pour continuer ses études à Montréal. De Montréal, elle arrive à New York en 2012, où elle vit toujours actuellement. Là-bas, elle devient assistante déco et graphiste dans l'industrie cinématographique. Elle collabore avec divers musiciens de la scène indé new yorkaise, crée pour eux des visuels et clips et réalise en même temps ses propres films. Elle montre, entre autres, son travail au Lincoln Center, à Anthology Film Archives et au festival du film de TriBeCa. Elle tourne actuellement la saison 5 d'une série qu'elle écrit et réalise et termine d'écrire son premier roman. Les accidents d'ombre est son premier recueil de poésie.

10.00 €

Les accidents d'ombre

9782919483983

L'Echappée belle

Être femme aujourd'hui.
Sensuelle
Vulnérable
Rebelle
Libre
Ce recueil intime est un cri, un chant, une célébration.
Claire Cursoux est née en 1989 près de Saint-Étienne. Elle collabore aux revues Décharge, Lichen, Nouveaux délits, Écrits du Nord, Pierres d'encre et Cabaret. Issue d'une formation littéraire, Claire est d'abord professeure de lettres. Elle explore également une voie de connaissance de soi et d'accompagnement grâce au tarot et à la méditation. Elle intervient enfin dans des lieux d'art et de spiritualité avec son handpan, instrument de musique en acier au son apaisant. Pour en savoir plus : http://www.leclaireusedesmots.fr/

10.00 €

Je brise ma voix dans le sein des femmes

9782919483976

L'Echappée belle

La mort et l'au-delà physique de la mort Mort déjà là depuis toujours ? Mort envoyée par maléfices ? Ressentis internes de morts autres à l'œuvre ? Anticipatoires ? Ou présence au présent de dissolutions provisoires… Juste quelques mots pour survivre Et puis, plus rien
Jean-Pierre Klein, né en 1939 et depuis lors, commençant de mourir, il ne sait jusqu'à quand Bibliographie : pionnier depuis 1973 de l'« art-thérapie » pratiquée par des artistes ou des personnes (soignants, travailleurs sociaux, enseignants) ayant une activité personnelle artistique conséquente, éditeur depuis 1981 de la revue Art et Thérapie, fondateur (1986) de l'établissement d'enseignement supérieur : l'Institut national d'expression, de création, d'art et transformation Inecat www.inecat.org qui délivre des titres professionnels d'Art-thérapeute, et de Médiateur artistique reconnus par l'Etat en en Europe. L'art-thérapie mobilise les forces de vie chez les personnes objets de maladies, de traumatismes, d'atteintes physiques, psychologiques, psychiatriques, sociales et sociétales. Il est l'auteur de nombreux livres sur le sujet : L'art-thérapie, Que Sais-je ?, Théâtre et dramathérapie, Que sais-je ?, Penser l'art-thérapie, éd. PUF ; etc. Ses productions théâtrales témoignent de la possibilité de partir de la mort réelle ou symbolique pour faire création. De nombreuses pièces en témoignent : Meurtre par omission (mise en scène Philippe Adrien) éditions de l'Amandier, Femme d'un certain âge cherche jeune homme (L'Amandier), 5 ans d'âge (mise en scène Michel Laliberté) éd. Triartis (illustrations Valère Novarina), Têtes perdues et Rien à lui tout à lui (mes de l'auteur) éd. Art et Thérapie, Strip-tyque (mes Anne de Broca), La mort avec sursis, Meurtre à l‘étouffée, etc. Son théâtre explore nos implicites : cruautés inapparentes, sentiments inavoués, bonne conscience, affleurement de refoulés, mal sous couvert de bien, manipulations innocentes. Par ailleurs psychiatre et psychothérapeute d'enfants.

10.00 €

Enjamber la mort

9782919483969

L'Echappée belle

Après Révolte d'une femme libre, ses nouvelles de jeunesse, et La dérive bleutée, nouvelles du siècle, D'ombre et de lumière nous livre des nouvelles du bord. Tandis que la vie ne se déroule pas toujours comme prévu, que les couples se font et se défont, les personnages de Sarah Mostrel continuent de rêver, d'espérer, de résister. Événements inattendus, rebondissements… Le bonheur n'est peut-être pas loin, avec son lot de surprises... Dans D'ombre et de lumière, troisième volet de sa trilogie parue aux éditions L'Echappée Belle, Sarah Mostrel se penche sur l'expérience amoureuse à travers l'histoire de plusieurs couples. « Je vais t'aider, ma Rose, tu rencontreras ton Zazou ! », promet Odile à sa sœur. « Tenter, oser, recommencer… » Rose se laissera-t-elle porter par la vague du bonheur ?
« Une nouvelle, c'est la cristallisation d'un instant arbitrairement choisi où un personnage est en conflit avec un autre personnage, avec son milieu ou avec lui-même », William Faulkner.
Sarah Mostrel écrit, vit, chante. S'affaire, programme, explore le monde. Contemple la vie, la décrit, la dénonce. Entre dans le fin fond de la psychologie humaine… Sarah Mostrel est une passionnée. De musique, tout d'abord, avec le piano, qu'elle joue dès l'âge de 7 ans et qu'elle pratiquera pendant plus de 10 ans. Chopin, Beethoven, Schubert, mais aussi - dans un tout autre style - Carole King, James Taylor, Leonard Cohen … seront ses compagnons de jeunesse. Elle fait ensuite des études d'ingénieur — métier qu'elle exercera pendant 10 ans — avant de bifurquer du milieu scientifique vers la littérature en 2000, après la parution de son premier recueil de poésie, La Rougeur des Pensées (éd. La Bartavelle). S'en suivront d'autres ouvrages poétiques (L'Absolu Illusoire, éd. La Porte des Poètes), La Caresse de l'âme (éd. La Bartavelle), Le Parfum de la Mandragore (éd. Atlantica-Séguier), dans lesquels elle évoque des thèmes chers à son cœur : l'amour, la solitude, l'injustice, la passion… Sa poésie est sensuelle, Sarah aime l'art et prône l'alliance de ses différentes formes. Elle collabore alors avec des artistes peintres. Deux d'entre eux illustrent les couvertures de ses recueils puis elle commet un livre d'artiste avec un troisième : A cœur défendant, (éd. Transignum), ouvrage bilingue (français, anglais), composé de 10 poèmes illustrés de gravures. Passionnée par l'amour (son thème de prédilection, sans aucun doute), elle mène en 2009 une enquête sur les relations amoureuses, interviewe une cinquantaine de couples avant de publier Osez dire je t'aime (éd. Grancher), un essai analysant l'évolution du sentiment amoureux dans la société d'aujourd'hui et incitant les êtres à ne pas épargner ces mots précieux. Entretemps, paraît un recueil de nouvelles et d'autres textes en collectifs et en revues. Elle se plaît à y décrire des scènes de vie, à rentrer dans la profondeur des êtres, étudiant les comportements, les espoirs, les désillusions… En 2010, un musicien met en musique ses poèmes et un album-Cd de quinze titres est enregistré en studio, Désirs Pastel, sur lequel elle chante sur ses textes, accompagnée au piano. Suit Poser le monde, un EP 6 titres. Certaines chansons seront mises en images (clips). Elle donne ensuite un spectacle musical dans un théâtre francilien, entourée de musiciens (piano, violon, saxophone) et de danseurs. De Paris à Munich, elle n'arrêtera plus la scène. En 2012, paraît Tel un sceau sur ton cœur (éd. Auteurs du Monde) et en 2013, le premier volet d'une trilogie : Révolte d'une femme libre (éd. L'Echappée Belle), des nouvelles de jeunesse. En 2014, paraît le deuxième tome, La dérive bleutée (éd. L'Echappée Belle), et le recueil Chemin de soi(e) (éd. Auteurs du Monde). Un nouveau livre d'artiste, À mesure que je t'aime (éd. Transignum) voit le jour en 2015, puis en 2016, sont publiés Célébration (éd. Unicité), livre de spiritualité illustré de ses peintures, Le Grand Malentendu (éd. Z4), illustré de ses photos et son premier roman Un amour sous emprise (éd. Trédaniel). Un an plus tard est édité l'essai Pour un humanisme éclairé (éd. Au pays rêvé). S'ensuivent un 3e album de musique Des fleurs dans le regard (12 titres), un livre d'artiste D'aussi loin qu'il m'en souvienne, bilingue (français, hébreu), (éd. Transignum, 2018), et en 2020, Rien à voir (éd. Unicité), illustré de ses peintures, et Le désespoir de Marguerite Duras (éd. Z4), illustré de ses dessins. En 2021, paraît D'ombre et de lumière, 3e volet de la trilogie, aux éditions L'Echappée belle. Nouvelliste, essayiste, romancière, poète, auteur-compositeur-interprète et artiste peintre, l'écrivain est journaliste reporter (métier qu'elle exerce actuellement, en presse écrite), et fait des chroniques pour la radio. Elle figure dans des anthologies et a été primée lors de deux concours internationaux de poésie. Médaillée Arts-Sciences-Lettres (2015), elle a reçu en 2021 le prix international de la poésie audiovisuelle de l'Académie Claudine de Tencin SIÉFÉGP. Mère de deux enfants, elle réside en région parisienne. Pour en savoir plus : https://sarahmostrel.wordpress.com http://www.facebook.com/sarah.mostrel

20.00 €

D'ombre et de lumière

9782919483921

L'Echappée belle

Christian Trabut est un drôle de lascar. En premier lieu, sachez que je ne lui confierais pas ma fille. Mon bateau, à la rigueur, pour qu'il puisse à nouveau m'embarquer dans une de ses aventures loufoques. Je dois reconnaître que c'est un habile capitaine, un roué qui a le don de savoir enrôler son équipage. Après avoir été séduit par quelques phrases bien tournées et des anecdotes plutôt cocasses, le lecteur candide que j'étais, éméché par des sentences enjôleuses bien servies, fut rudement embarqué après avoir lu quelques pages de cet étrange roman où le personnage principal s'éclipse dès la fin du premier chapitre, aussitôt remplacé par une cohorte d'individus qui passent à l'abordage, vous attrapent par la manche, les sentiments et la langue. Une escarmouche de flibustiers qui vous secoue et vous laisse un goût de poudre dans la bouche, des échardes sur les mains et des étoiles dans les rétines. De la poudre aux yeux! Une véritable escroquerie. Pensez! Ce lascar à la langue bien pendue voudrait nous faire croire qu'à la fin du dix-neuvième siècle les animaux empaillés du Muséum d'histoire naturelle seraient revenus à la vie...
Christian Trabut est né en France en 1963. Après avoir exercé de nombreux métiers, aussi divers que plongeur de restaurant, réalisateur de documentaires, gardien de musée d'art contemporain, vendeur d'encyclopédie, et, après être passé à côté de plusieurs de ses vies, il a voyagé à travers le monde pour découvrir toutes sortes de personnes et de paysages qu'il s'est évertué à photographier et à filmer. Puis, insidieusement, la plume a remplacé l'optique. Enthousiaste pessimiste, lâche téméraire, moqueur féroce, il puise dans ses aventures vécues pour raconter les histoires des êtres croisés sur sa route. Et s'il est en panne sur le chemin, l'imagination fait le reste. Christian Trabut aimerait que ses récits soient empreints de justice et de moralité; au vu de son parcours pour le moins baroque, ce serait ridicule. Cependant, au hasard des multiples rencontres faites dans toutes sortes de pays, une certitude: la vie est précieuse.

22.00 €

Le virus de la vie

9782919483907

L'Echappée belle

L'arbre est premier sur terre, il nous précède de plusieurs milliers d'années. Certains arbres sont âgés de deux mille ans. Ils sont notre mémoire, ils assurent notre survie. Le plus ancien des livres commence par une histoire d'arbres : l'arbre de la connaissance, auquel est lié le destin de l'homme et sa chute. Les anciens étaient pénétrés de l'idée qu'il ne fallait rien changer à l'ordre du cosmos. Toucher au fruit de cet arbre, c'était mettre le progrès en route, un progrès qui ne s'arrêterait jamais. La soif de connaître était, pour les êtres humains, le moyen de s'affranchir, mais comme cette soif fut associée à une voracité et une cupidité formidables, l'homme s'est condamné lui-même, probablement, une fois que toutes les ressources seront épuisées, à disparaître. Nous savons maintenant que les arbres communiquent entre eux, connaissent l'entraide, et qu'ils sont proches des animaux. Trop longtemps nous avons cru qu'ils étaient des objets bons à être dominés, comme nous l'avons fait des animaux, et même de nos semblables, perdant de vue la sagesse des anciens et des quelques peuples, rares, qui restent proches de la nature. Les arbres nous parlent du monde, ils nous parlent de nous, et notre existence est souvent étrangement liée à la leur, D'où la nécessité d'écrire ce livre, qui leur est un hommage.
Pascale Boulineau est née en 1950. Après des études de lettres modernes et une thèse de doctorat sur la littérature féminine de l'entre deux guerres, elle devient institutrice et produit de petits ouvrages collectifs avec ses élèves, notamment sur la question du genre en 2011. Elle publie en 2015 un essai : une histoire des animaux et des hommes intitulée : L'ombre de l'homme, et publiée par Mon petit éditeur, puis elle écrit successivement une histoire des mythes, des religions et des idéologies : D'une croyance l'autre, une histoire des utopies et un texte sur la nostalgie, qui ne sont pas édités. Elle est aussi l'auteur de petites histoires pour enfants, de poèmes illustrés, d'haïkus et de deux romans. Elle a collaboré à deux ouvrages sur Céline, publiés en 2018 et 2019 : Guignol's big band et D'un auteur l'autre, Louis Ferdinand Céline à travers ses lecteurs.

13.00 €

9782919483716

L'Echappée belle

Ne plus aimer n'arrive pas brutalement. Le désamour est un processus, mais pour celle qui vit l'instant de la rupture, un collapsus. Une déflagration avec des bouts d'âme et de coeur qui sautent, une dépression radicale à l'intérieur du corps et de la tête. Comment rester intégrale ? Où sont passés les anges gardiens auxquels nous avions confié notre amour palpitant, te souviens-tu ? Son écrasante absence bat la mesure de tout. Plongée dans la nuit en plein jour, cet après-midi de novembre. La secousse fait trembler ta terre, dissout tes sécurités mal assurées, tsunamise tes fragiles croyances. Non son amour pour toi n'était pas inconditionnel. Oui il a été capable de t'abandonner. Oui un jour il t'a laissée au bord du chemin. Sans élégance avec un SMS séparateur de destin. Sa disparition de ta vie fait trembler tes jambes. Sa disparition de ta vie comme un monstre effrayant auquel tu ne veux pas croire. Une relation qui impose sa nuit. Une terre d'hiver en illimité. Forfait douleur illimité. Pour combien de temps la souscription ?
Née au printemps 1972, Stella Nodari vit à Nantes depuis 2007. Diplômée de l'ESIT (École Supérieure d'Interprétariat et de Traduction), elle traduit des livres de l'allemand et de l'anglais vers le français dans des domaines variés. En 2013 elle a publié un premier recueil de poésie érotique, Sous la pression des anges, aux Éditions du Petit Véhicule. Une nouvelle édition de l'ouvrage, augmentée des illustrations de l'auteure, est parue en 2019 dans la collection La Galerie de l'Or du Temps. Parallèlement à son métier de traductrice, Stella Nodari pratique avec passion la peinture à l'acrylique. La poupée du psy est sa première autofiction.

16.00 €

La poupée du psy

9782919483914

Dans le même rayon:

« Au cœur du violon, cachée dans le ventricule de bois creux, derrière les boyaux des cordes, il y avait, dormant dans l'âme, une toute petite fille (…). Le chant du violon, c'était sa voix. » Claire veut à tout prix prouver à Antonio que sa veste n'est pas en cuir. Gagné par le doute, Antonio se met à défendre le bienfait de l'illusion. Croyant ouvrir les yeux de Claire, il entame la narration d'un conte, l'histoire du violon, dont Claire voudra s'emparer à son tour. Cette pièce, qui oscille entre disputes et moments de grâce, offre un débat vertigineux sur la question de la vérité, de l'illusion et du mensonge. L'histoire du violon, qui nous est racontée à deux voix, va elle-même jusqu'à nous donner l'impression d'une fiction aux choix multiples, qui serait en train de se créer sous nos yeux.
Née à Paris en 1986, agrégée de lettres modernes, Jennifer Grousselas est poète, peintre et dramaturge. Elle est l'auteure d'Égée ou le Saut du Roi, pièce publiée aux Écritures Théâtrales du Grand Sud-Ouest (2014) et d'un recueil de poèmes, De souffles et d'éveils (éditions unicité, 2021). Perché sur un banc a fait l'objet d'une lecture au théâtre de Nesle à Paris, en octobre 2015.

14.00 €

9782373558265

Cahiers de l'Egaré

Pour la raison fort simple
Pour la raison évidente
Que les actionnaires
Je veux dire
Que Messieurs et Mesdames les actionnaires
Ce ne sont pas les rapports trimestriels qui les intéressent
Non Ça non ! (Pause)
Ce qui les intéresse ce sont les courbes ascendantes
Les belles courbes qui montent vers le ciel en millions de dollars
En millions d'Euros En millions de millions de Yens
Voilà Voilà Ce qui les intéresse les actionnaires Je veux dire
Messieurs et Mesdames les actionnaires (Pause)
Les courbes ascendantes qui montent sans faiblir
Qui montent sans mollir Sans se recourber
C'est ça qui les passionne Messieurs et Mesdames les actionnaires
Des courbes qui ne se recourbent pas
Des courbes bien raides et qui se dressent sans fléchir Voilà ce qui les fascine
Messieurs et Mesdames les actionnaires Et pas les rapports soporifiques
Non ! Certainement pas les rapports soporifiques de monsieur le Vice-Président

18.00 €

Conversation dans un compartiment de 1re classe

9782355021268

Antigone est la nièce du Président Créon. Alors que le gouvernement ne mise que sur les technologies pour faire face au dérèglement climatique et s'engage dans une fuite en avant burlesque, Antigone et sa sœur Ismène appartiennent à un mouvement de désobéissance civile non violente qui lutte pour le climat. Mais la pandémie et les procès ont dispersé les activistes. Antigone imagine alors une nouvelle action spectaculaire pour forcer son oncle à dire la vérité sur ce qui nous attend. Pourra-t-elle compter sur l'appui de sa sœur Ismène pour la rejoindre dans sa lutte ? Ensemble pourront-elles conjurer le souffle de mort qui s'exhale désormais du monde moderne ? Face au désastre qui nous menace, cette adaptation du mythe de Sophocle renoue avec l'antique tradition politique de la tragédie. Frédérique Zahnd est agrégée de lettres modernes, elle enseigne au gymnase de Morges. Elle publie dans la rubrique culture de la revue Esprit et dans la revue en ligne La Pensée Ecologique. La Nouvelle Antigone lui a été inspirée par l'engagement écologiste des jeunes dans la désobéissance civile. Elle vient de publier une étude sur l'imaginaire catholique dans l'œuvre de Catherine Millet (Autopsie d'un best-seller, Unicité 2022). Son travail vise à mettre au jour des liens entre christianisme, écologie et féminisme.

17.00 €

La nouvelle Antigone

9782373557893

À la disparition du roi Akaba qui est son frère jumeau, Hangbè se doit de porter la destinée de son peuple et de faire face tout à la fois aux invasions et à l'hostilité d'une société à dominance patriarcale. Rythmée et poétique, cette épopée rend justice à une femme légendaire qui régna de 1708 à 1711 et créa le corps des amazones du Danxomè.
Kokouvi Dzifa Galley est un écrivain togolais dont l'imaginaire est profondément attaché au terroir. Membre du réseau d'auteurs Escale des Écritures, son univers de création au-delà de la poésie s'étend au théâtre, à la nouvelle et au conte.

13.00 €

9782373557046

Dans une société totalitaire récemment instaurée, trois femmes d'une même famille font face à la dictature. Au fil des événements tragiques et des situations cocasses, chacune à sa manière, tentent de maintenir son équilibre entre idéal et réalité. Rosario, l'aînée, joue le jeu du pouvoir. Manuela, sa cadette, se réfugie dans que sa fille Estrela, l'écorchée vive, se révolte ouvertement, au risque de mettre ses proches en danger. Au sein de cet univers orwellien, d'où les hommes sont absents ou disparus, ces trois fortes personnalités affrontent la menace. Mais parviendront-elles à préserver le lien d'affection et de solidarité qui les lie ?

10.00 €

Un instant sur le vent

9782490198405

L'histoire dans sa vérité.
Qui sont-ils ? D'un côté, Casanova, de l'autre, sa mère. Lors d'un déchirant face à face, Casanova, loin des clichés, laisse transparaître l'enfant puis l'homme si complexe derrière le personnage célèbre qu'il est devenu. Quant à Zanetta, actrice éblouissante, elle lutte dans un monde taillé pour les hommes, une femme dont le métier devient l'apothéose absolue d'une vie entière, jusqu'à l'oubli de soi, jusqu'à la folie.
Deux déracinés qui, lors d'une nuit, vont se découvrir, s'affronter et se retrouver peut-être, dans une seule issue commune, leur amour pour la sérénissime, Venise.
Un voyage vers la flamboyante Venise au bout du rêve !

10.00 €

Casanova, la nuit de Dresde

9782490198412

François Rabelais (1484-1553), l'insaisissable génie de la littérature française, doué d'une énergie époustouflante et d'une puissance incroyable, fut d'abord un jeune moine forcé, prêtre, abbé, chanoine, médecin célèbre traducteur d'Hippocrate, consulté par les cardinaux et les princes, voyageur et agent secret, mais surtout philosophe et humaniste. Libre de ses audaces et convictions, il se flattait d'avoir appris l'hébreu avec un archevêque. Derrière ses énormités de langage, ses grivoiseries et grossièretés, ses élucubrations qui « dégobillent de tripes », il exprima les mentalités de son temps, ses propres idées sur la politique, l'éducation et l'écriture. Souvent pourfendu, interdit par l'Église et par La Sorbonne, il sut rester libre et insolent à la barbe des censeurs de tout poil. Son style novateur et poétique a marqué pour toujours l'Histoire de la Littérature. D'ailleurs, lui-même avait prédit qu'il deviendrait un auteur classique. Son fameux : « Rire est le propre de l'homme » n'en finit pas de résonner.
Auteur de nombreux ouvrages contemporains et historiques. Le café à l'eau (Grasset). Suivirent, entre autres : Ida, histoire d'une parricide (Flammarion). Chez Plon : Ma chère mère » (réponses imaginaires de Mme de Grignan à sa mère), La reine des Ténèbres (sur la Voisin et sa fille), Fille de France et Madame écrit (sur Madame Palatine). Magnéto (Presses de la Cité), Un palais de papier (Fayard).
Contemporain de François 1er, Rabelais naquit à La Devinière, près de Chinon. Personnalité aux multiples facettes, il est reconnu comme un écrivain majeur de la Renaissance et a donné à la langue française ses lettres de noblesse, grâce à une créativité verbale foisonnante.

10.00 €

Rabelais, Gargantua et son fils Pantagruel

9782490198382

Une visite à la mer est le voyage initiatique de deux femmes que tout sépare. L'une, Sophie, atteinte de sclérose amyotrophique, ne peut ni parler ni se déplacer seule, mais sa conscience et son désir de communiquer ses volontés et ses émotions restent intacts. L'autre, Pauline, loin de sa famille, lâchement délaissée par son copain, sans argent, arrive à Paris. Elle veut changer de vie et cherche un petit boulot pour payer ses études de comédienne ; raison pour laquelle elle accepte de s'occuper un temps de cette dame handicapée. Mais comment aider l'autre quand on a le sentiment d'avoir tout raté jusqu'à présent ? De Paris à Saint-Raphaël (patron des voyageurs), elles construiront une complicité bouleversante et vivront une histoire forte et drôle dont elles reviendront changées à jamais.

10.00 €

Une visite à la mer

9782490198399

Nouvelles traces

Laëtitia Pasta rêve de devenir une grande comédienne, mais comment y parvenir quand on évolue dans un univers absurde et décalé et qu'on doit faire face à des directeurs de casting déjantés, une mère castratrice, un petit ami absent et une amie autocentrée ? Pour trouver du réconfort et le courage de poursuivre, elle consulte un psy et une voyante aux méthodes hélas peu orthodoxes. Heureusement, il y a la prof de Flamenco...

14.00 €

Castings & castagnettes

9782490258178

Entre les lignes de sa correspondance, on lit le parcours d'une vie, mère, grand-mère, veuve, encore et toujours femme. Sa maison est vide. Avec l'énergie de l'urgence, elle en appelle à la joie, à l'ivresse du vent du large. Et peut-être une dernière fois à l'amour. Dans le sable de Ouistreham, sur le sang lavé d'une autre guerre, ses pas laissent une trace… Comme les lettres à ses « Chers Enfants ».

11.00 €

Mes chers enfants... Lettres de Ouistreham

9782490198344

Alphonse Allais, d'une lettre, voire d'un simple « pneumatique », savait distiller la « vie drôle ». Grâce aux correspondances de ce conteur et nouvelliste, nous retrouvons l'atmosphère farfelue, savante, foutraque, pleine de vigueur et de liberté du célèbre Chat noir, ce cabaret montmartrois dont il fut un des artistes et animateurs. Il fut aussi le rédacteur en chef du journal éponyme. Ses échanges avec quelques figures artistiques incontournables (Cros, Bruant...) révèlent un monde érudit, humble et cocasse « à se tordre », en chansons, en vers holorimes, en inventions... « Passant, arrête toi. Cet édifice (…) fut consacré aux Muses et à la joie sous les auspices du Chat noir. Passant, sois moderne ! »

10.00 €

Alphonse Allais, le chat noir et les hydropathes

9782490198375

La correspondance entre Colette et Moreno ressemble parfois à un dialogue de joyeuses ogresses qui se pourlèchent les babines et qui ont encore faim. François Mauriac Colette et Marguerite Moreno ! Un demi-siècle d'une amitié sans faille... Les époques se succèdent, les décors changent ; la valse des maris, la ronde des amants, la guerre ou la quiétude d'un havre de paix, le succès ou le doute... Rien n'altèrera la complicité de ces femmes hors normes... Cette correspondance profonde et drôle, ces échanges d'une liberté sauvage, nous voulons les donner à entendre par le biais d'un montage de textes, où la gourmandise rivalise avec l'intelligence, et où la modernité reste intacte. S. V. et J. M.

10.00 €

Colette, Moreno

9782490198351

Vous avez adoré « Chaplin, 1939 » la nouvelle pièce de théâtre événement de Cliff Paillé, jouée par la compagnie Vice Versa ? Nous vous proposons la version livre de ce texte qui est tout, sauf une biographie du génialissime Charlie Chaplin. Une pièce de théâtre sur l'affrontement entre Chaplin et Hitler, découvrez comment cet artiste engagé et visionnaire a décidé de résister et parodier la folie nazi. Un scénario porté par l'écriture fine, drôle et percutante de Cliff Paillé ! Un livre qui sera apprécié même sans avoir vu la pièce. Tout sauf une biographie ! Un regard incisif et touchant sur un moment clef de la vie de Chaplin. Le génie du cinéma s'attaque au génie du mal, mais cette confrontation intime va se révéler bien plus ambiguë et dérangeante que prévu. BRISER UN MIROIR N'EST JAMAIS SANS CONSÉQUENCES...
Cliff Paillé écrit des pièces aux thèmes éclectiques, allant de la standardisation des vins au combat des peintres impressionnistes, en passant par le vieillissement et ses conséquences dans « Qu'est-ce qu'on fait de Pépé ? ». Chroniques parfois caustiques de la bêtise ordinaire, elles mêlent humour, tendresse et réflexion, dans des proportions variables. Auteur d'une dizaine de pièce jouées, «Tant qu'il y aura des coquelicots dans les champs de blé», la plus intime, est sa deuxième montée en Avignon.

10.00 €

9782350689852

Une jeune première invisible ! Pas de cocu, ni d'amant dans le placard, ni de portes qui claquent ! Mais un verrou qui reste obstinément fermé et révèle au grand jour les travers et ridicules, les désirs secrets et les embrouilles d'une famille monstrueuse et tendre, irrésistiblement drôle, émouvante... comme toutes les familles.
Une vraie comédie qui ne laisse pas un instant de répit, et à lire avec un mouchoir pour essuyer les larmes de rire.

10.00 €

9782916724232

Cahiers de l'Egaré

Carmen n'est pas une histoire d'amour, c'est l'histoire du courage, des courages... Pas l'histoire de nos moments de gloire, non, le contraire : l'histoire d'une défaite, de nos défaites, quand on a la force, l'élégance, le panache de perdre en beauté. Carmen, c'est la chèvre de Monsieur Seguin.

10.00 €

Je suis Carmen !

9782355021312

Cahiers de l'Egaré

Questionner les utopies, tracer des hypothèses, se pencher sur l'acte de création, trouver sa juste place face à son art ou plus généralement dans le monde. Le Sens est une clownerie, une farce chaotique, à trous, à gouffres, à réveils soudains, aux envolées habitées, traversée de certitudes et d'espérances, mais aussi saisie par les doutes et les constats d'échec vertigineux.

12.00 €

9782355021329

Un mot au creux de la main

La légende de Faust, qui inspira Marlowe, puis deux siècles plus tard Goethe, est le sujet de Pour Marilyn. Un texte théâtral qui prend forme au sein du monde contemporain, de la fin du XXe siècle au début du XXIe siècle, dans la ville de New York. Scott Faust qui assiste à une vente de prestige chez Sotheby's ou Christie's, est bien malgré lui poussé sous l'influence du commissaire-priseur – qui n'est autre que Méphistophélès – à acquérir, pour une somme extravagante qu'il ne possède pas, une œuvre historique d'Andy Warhol : Golden Marilyn. Sachant parfaitement ce qu'il en est des disponibilités financières de Faust, Méphistophélès va lui proposer de trouver le moyen d'honorer sa dette vis-à-vis de la maison d'enchère, à condition que Faust s'engage à ne pas se séparer de cette œuvre de son vivant. À peine Faust a-t-il signé le pacte qui le lie à Méphistophélès que ce dernier va s'ingénier à faire en sorte que Faust soit dans l'obligation de vendre Golden Marilyn. Ainsi, par la rupture du pacte le liant à Méphistophélès, Faust y perdrait son âme. Mais depuis Goethe, l'âme humaine et l'inconscient ont fait l'objet de multiples explorations aboutissant à des connaissances qui pourraient bien surprendre Méphistophélès.

12.00 €

9782981021830

Récit des origines, patrimoine commun archaïque, le mythe propose une explication métaphorique du monde. Que signifie le mythe d'Orphée et Eurydice ? Lorsque, pour e?chapper au malheur le jour de ses noces, Eurydice choisit de se donner la mort, Orphe?e, de son chant prodigieux, parvient a? l'arracher aux Enfers. Il la guide vers les vivants. Silencieuse, elle le suit. Il ne doit pas se retourner sur son ombre, au risque de la renvoyer au monde des te?ne?bres pour toujours. Sans la voir, sans l'entendre, comment ne pas douter ? Existe-t-elle encore vraiment ? Les muses ont fait Orphée prince de la musique. Peut-être le mythe nous indique-t-il que la musique, ce langage des âmes qui se joue de la mort, peut seule permettre de retrouver un amour perdu ...
Chantal Desrues est née en 1963. Elle se forme au conservatoire d'art dramatique de Versailles et au théâtre Montansier. Elle poursuit parallèlement des études de lettres et de géographie. Elle débute sa carrière de comédienne dans un répertoire classique : Marivaux, Musset, Anouilh, Pinter... Un séjour de 5 ans à Istanbul lui offre l'opportunité de découvrir un autre paysage. Elle s'en inspire pour écrire un petit recueil : Saveurs-Nouvelles. De retour en France, en 1995, elle accompagne plusieurs troupes de théâtre amateur, au niveau de la mise en scène comme du jeu d'acteur. Passionnée par l'enseignement et la transmission, elle donne également des cours d'art dramatique en milieux associatifs, à des jeunes et à des adultes. Dans un cadre scolaire, elle anime des ateliers théâtre. Elle conçoit et met en œuvre une pédagogie particulière qui prend en compte la difficulté spécifique des adolescents acteurs, tiraillés entre le « montrer » et le « cacher ». En collaboration avec des enseignants, elle développe des séances d'écriture. Les jeunes y créent des textes qu'ils proposent ensuite aux acteurs d'un atelier théâtre. Elle intervient régulièrement dans le cursus littéraire des lycéens afin de compléter l'approche théorique et technique des textes dramatiques. Il s'agit de présenter les processus de création du spectacle vivant. Chantal Desrues défend un théâtre du corps comme vecteur de transmission. L'acteur y est de passage. Il suggère des possibles et propose des sens. En 2012, elle crée une compagnie professionnelle qui aborde des répertoires contemporains. A partir de 2010, Chantal Desrues entame un cycle d'écriture dramatique qui questionne essentiellement les liens entre le désir et la création, notamment à partir du mythe. Ses pièces sont éditées et jouées à Paris et en régions.

10.00 €

Eurydice aux Enfers

9782490198214

Michel Houdiard

Giacomo Casanova et sa fille Léonilde sont les invités d'un talk-show télévisuel et théâtral, pour parler de leur inceste. Le neveu napolitain, Nini Casanova, maître d'escrime, timide et avare, évoque dans un monologue, la rencontre avec son célèbre oncle, lors d'un voyage à Sorrente et ensuite au château de Dux, dans les environs de Prague, pour récupérer le manuscrit des Mémoires. Tels sont les sujets des deux pièces en version française et italienne, de Gius Gargiulo, pour observer et comprendre d'un point de vue inédit : celui de sa fille et de son neveu, la sensibilité et la sexualité du monde fascinant, flottant et controversé de Giacomo Casanova, tellement éloigné dans son XVIlle siècle rococo et pourtant, tellement proche de notre redondante et bavarde contemporanéité médiatique et multiérotique.
Giacomo Casanova e sua figlia Leonilda sono gli ospiti di un talk show televisivo e teatrale, per parlare del loro incesto. Il nipote napoletano, Nini Casanova, maestro di scherma, timido e avaro, rievoca in un monologo, l'incontro con il famoso zio, durante un viaggio a Sorrento e poi al castello di Dux, nei dintorni di Praga, per recuperare il manoscritto delle Memorie. Questi sono i soggetti dei due layon i teatrali, in francese e in italiano, di Gius Gargiulo, per osservare e capire da un punto di vista inconsueto: quello della figlia e del nipote, la sensibilità e la sessualità del mondo affascinante, fluttuante e controverso di Giacomo Casanova, cos'lontano nel suo Settecento rococà eppure cos' vicino alla nostra ridondante e chiacchierona contemporaneità mediatica e multierotica.
Gius Gargiulo, universitaire, cinéaste, dramaturge et metteur en scène a écrit et dirigé les deux pièces en italien, Un talk-show avec la fille de Casanova en 2007 et Le neveu de Casanova en 2015 et en 2016.

18.00 €

Un talk-show avec la fille et le neveu de Casanova

9782356921956

L'Echappée belle

J'ai eu la chance de découvrir un travail en cours lors d'une présentation de maquette qui m'a permis de programmer le spectacle pour sa création dans le cadre de notre festival «Mises en demeure», dédié à la jeune création théâtrale, pour quatre représentations, du 26 au 29 septembre 2019. Il y a tout d'abord l'écriture, précise, ciselée, concrète et profonde, au service d'une réelle construction théâtrale, sur laquelle la mise en scène peut s'appuyer. Puis une réelle maîtrise du plateau de la direction d'acteurs qui permet à deux actrices et un acteur de déployer un jeu physique, organique, centré. La scénographie et l'univers sonore concourent au même objet artistique, puissant et abouti. Claire Bosse-Platière réussit un tour de force de traiter de la violence conjugale, sujet piège s'il en est un pour le théâtre, en inventant une forme nourrie d'une force créatrice nouvelle. Le nombre de spectateurs et l'accueil du public n'ont fait que confirmer ces qualités. » A Asnières-sur-Seine le 1er Octobre 2019, Tatiana Breidi. co-directrice du studio d'Asnières et de l'ESCA Il y a des mots qui vous touchent comme un coup, de cœur, de poing, de main. Ceux de Claire Bosse-Platière, autrice, en font partie. Si son texte traite de la violence conjugale, sujet douloureux, certes, mais ici traité comme une libération. On assiste à un témoignage poignant mais jamais larmoyant, où la parole de l'autrice est lancée comme un cri vers l'autre, avec sincérité, humilité, générosité et importance. » Mélanie Davidts.
Artiste franco-britannique Claire Bosse-Platière étudie un temps à la London Academy of Music and Dramatic Art (LAMDA), où elle travaille sur le théâtre Élisabéthain. En 2016 elle intègre l'Ecole Supérieure d'Art Dramatique de Paris. Ses intervenants en écriture sont Philippe Malone et Koffi Kwahulé. En 2017 elle joue dans Foyer(s) mise en scène de Stéphane Schoukroun. En Avril 2019 elle joue dans le moyen métrage d'Igor Mendjisky Notre Songe et en Juillet de la même année, elle joue au 73ème Festival d'Avignon, dans Dévotion de Clément Bondu. En 2017, après un stage d'écriture à la Chartreuse de Villeneuve-lès-Avignon, elle écrit J'ai toujours voulu faire bien, une pièce de théâtre engagée sur les violences conjugales. Elle crée en 2019 la compagnie de théâtre Viscérale. Elle met en scène cette pièce au Studio Théâtre d'Asnières en Septembre 2019. Après une résidence de deux semaines à Gare au Théâtre, au Théâtre El Duende. La pièce est reprise en Septembre 2020 au Festival de la jeune création Mascarade puis à nouveau au Duende. En Janvier 2019, elle traduit, adapte et met en scène dans le cadre de ses études Katherine/Petruchio, d'après La Mégère Apprivoisée de Shakespeare au Théâtre de la Cité Internationale. La pièce sera reprise au festival étudiant Nanterre Sur Scène. Enfin, Claire est lauréate de la cinquième édition de Créations en Cours des Ateliers Médicis, afin de mener à bien un projet d'écriture de théâtre jeunesse entre Janvier et Juillet 2021. Son axe de recherche s'oriente autour de la tragédie contemporaine, de l'écriture à la mise au plateau en passant par l'interprétation. Son théâtre est une proposition de regarder ensemble nos abandons, nos peurs, nos fuites et la force avec laquelle nous survivons.

13.00 €

J'ai toujours voulu faire bien

9782919483686