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Fiche article

9782954534305

Jacques Roux 1977 - 2017

Une œuvre de Jacques Roux

Ouvrage broché portant le numéro ISBN 9782954534305, vendu 50 € et classé au rayon « Beaux-arts », publié le 03 avril 2018 par les éditions Cairn, d'un poids de 2186 grammes, large de 230 millimètres pour 310 de haut et 3 d'épaisseur et comportant 340 pages.

Acheté dès 1983 par le Fonds national d'art contemporain, Jacques Roux, artiste autodidacte, n'a cessé de se réinventer tout au long de sa carrière artistique, explorant avec bonheur une grande diversité de techniques et bâtissant un monde ou l'énergie et l'imaginaire ont joué un rôle prépondérant. Cet imaginaire omniscient l'a poussé à s'intéresser aux profondeurs de la psyché ainsi qu'aux mythes et aux archétypes, mettant en exergue le fait que l'acte créatif contient une charge magique primordiale. Influencé par le psychédélisme des années 1960, sa gamme chromatique étendue se décline selon des modulations surprenantes qui finissent par subjuguer le regard. La composition n'est pas en reste de par son originalité car en s'affranchissant d'un classicisme jugé trop restrictif, l'artiste s'est créé un monde d'harmonies oscillantes et acérées. Comme l'avait commenté la psychanalyste et critique d'art Murielle Gagnebin lors de l'exposition de l'artiste au Musée des beaux-arts de Pau en 1989 : «Jacques Roux explore les gouffres et les sortilèges de la déraison en poussant le spectateur confronté à un espace comprimé à l'extrême, à découvrir en lui un monde psychique suffisamment vaste et paisible pour intérioriser ce monde de feu».

Du même éditeur:

Faits marquants de l’histoire du Périgord Périgord, un nom évocateur bien au-delà des limites de cette province. Gastronomie, préhistoire, sites monumentaux, autant d’éléments qui s’inscrivent dans un patrimoine à la fois local et partagé par le plus grand nombre. Cette terre est le fruit de l’histoire, du temps qui passe, de la rencontre entre des hommes et des femmes. Grandeurs et misères se sont succédées, sans plan aucun, de siècle en siècle, dans des paysages toujours recommencés. Plusieurs millénaires ont donné une certaine unité à cet ensemble pourtant fait d’éléments divers. Docilité et turbulence jalonnent ce passé où le fort caractère local a su s’affirmer. Région de passage avec ses grandes vallées, les apports extérieurs ont été multiples. Mais ce qui frappe surtout c’est que activités et paysages sont toujours à échelle humaine. Humanisme et harmonie semblent ici des règles reçues en héritage. En Périgord, l’histoire s’inscrit dans la très longue durée ; elle s’écrit de siècle en siècle dès l’aube de l’humanité. Il suffit de parcourir ses routes et ses chemins, de contempler ses paysages et ses bourgs pour découvrir des traces multiples de cette riche histoire, où se retrouvent grands seigneurs et humbles paysans, gestes marquants et vies quotidiennes à la fois modestes et précieuses. Et maintenant laissons-nous aller sur les sentes de l’histoire périgourdine, où la légende vient parfois fleurir les faits...
Originaire du Périgord et toujours périgourdin Dominique Audrerie a été avocat au barreau de Paris et maître de conférences associé à l’université Montesquieu-Bordeaux 4. Il est, actuellement, président de la Société historique et archéologique du Périgord. Il a, par ailleurs, publié de nombreux ouvrages sur ce pays qu’il aime tant dont, tout dernièrement : Royal Périgord et Rendez-vous en Périgord.

9.00 €

Le Périgord de siècle en siècle

9782350686844

Comment vivons-nous la montagne, aujourd’hui ? Qu’est-ce qui nous trouble, nous émeut, nous étonne ? Où voyons-nous la beauté ? Ce livre engage une expérience en vraie grandeur, celle d’aller enquêter quelques situations choisies en certains lieux de la chaîne pyrénéenne dans lesquels des artistes ont inscrit ou initié, à différentes époques, certains de leurs travaux. Ils sont peintres, dessinateurs et artistes marcheurs, photographes et cartographes, géologues, voyageurs, etc. Certains sont intervenus de manière éphémère ou pérenne dans le paysage, d’autres se sont consacrés à la représentation des montagnes, d’autres encore ont fait œuvre utile en apportant une contribution déterminante pour la connaissance et l’image des Pyrénées. Le projet consiste, finalement, à interroger, en même temps, la montagne et l’art. Ou plutôt la montagne par l’art (et réciproquement). Dans les Pyrénées. Ne pas se demander pourquoi quitter l’abri sûr. Boucler le sac…
– La gourde est pleine ? On y va.
Marie Bruneau et Bertrand Genier sont designers. Ils ont travaillé ensemble, autour de la chose graphique, pendant plus de trente ans, pour le compte d’institutions culturelles et sociales, de collectivités territoriales, de services de l’État et de commanditaires privés. Ils ont enseigné ensemble le projet en design à l’École supérieure d’art des Pyrénées, à Pau, de 2009 à 2014, avant de mettre progressivement fin aux activités de leur atelier pour se consacrer pleinement à l’écriture et à la marche. Ils ont publié, aux éditions Cairn,
– 55 jours, une traversée des Pyrénées de l’Atlantique à la Méditerranée (2012),
– Passages, les Pyrénées du nord au sud et réciproquement (2014),
prix Binaros du Salon du livre pyrénéen 2015.

45.00 €

Ici commence le chemin des montagnes

9782350688305

Un jour, Lucas reçoit une photo, où apparaît Lola, le grand amour de sa jeunesse. Il part à sa recherche à Barcelone. Pour la retrouver, il lui faudra suivre les indices qu’elle a semés dans son sillage… Dans cette quête baroque, Lucas rencontrera des personnages haut en couleur, contemporains de Gaudi, ayant vécu pendant la grande époque de l’Art Nouveau… D’autres ayant réchappé au Fort Montjuïc, maison des morts franquiste… Tous l’aideront à renouer le fil avec Lola. Mais qui est donc Lola ? Pourquoi Lucas doit-il récupérer certains objets censés le mener jusqu’à elle ? Leur amour est-il éternel ? Dans ce roman empreint de réalisme magique, l’auteur nous entraîne dans les rets d’une intrigue envoûtante. Il nous convie à partager un curieux jeu de piste où les prodiges comme les secrets mènent la danse en une étrange et fascinante sarabande.
Né en 1948, Yves Carchon passe son enfance dans le Lyonnais où se forge son goût pour la rêverie et l’écriture. A vingt ans, sac au dos, il découvre l’Afrique. Suivent d’autres voyages. Entre deux périples, il vit de petits boulots. Il écrit pour le théâtre, mais aussi des romans, des microfictions, des chroniques littéraires et se lance dans le polar. En 2017, il a publié Riquet m’a tuer, en 2018 Les vieux démons et en 2019, Le Dali noir dans la collection Du Noir au Sud aux Éditions Cairn. Il vit aujourd’hui dans le Lauragais.

10.00 €

Le sanctuaire des destins oubliés

9782350688381

C’est à partir des années 1980 qu’apparaissent de nombreuses formes de commémoration des camps d’internement et des camps d’extermination. Ce phénomène s’est tout d’abord manifesté par l’organisation de nombreuses célébrations, l’érection de stèles ou de monuments ainsi que la réalisation d’oeuvres d’artistes (Jochem et Esther Gertz, Boltanski, Dani Karavan…). Il se matérialise aussi à travers la construction ou le réaménagement d’un nombre croissant de « musées-mémoriaux », notamment au sein même des camps dispersés dans toute l’Europe durant la période de l’entre-deux-guerres et de la Seconde Guerre mondiale. Le mouvement s’est particulièrement accéléré au début des années 2000. À Auschwitz, le pavillon rom du musée est né en 2001, en même temps que le Musée Juif de Berlin, tandis que le pavillon français, créé en 1979, a été doté d’une nouvelle scénographie en 2005. Le musée du camp d’extermination de Belzec a vu le jour en 2004 ; le musée de Yad Vashem, en Israël, a été refait en 2005, l’année même où fut créé le Mémorial de la Shoah à Paris et le Mémorial des Juifs d’Europe à Berlin. En 2007, a été édifié à Shangaï le Musée des réfugiés juifs de Shangaï. En 2009, à Lety, en République tchèque, fut construit le mémorial du camp pour Tsiganes et, l’année suivante, le Musée de l’Holocauste à Los Angeles. En France et en Belgique, le mémorial du Camp des Milles date de 2009, le Musée de la maternité d’Elne de 2011, le mémorial de Malines de 2012 et, enfin, celui de Rivesaltes de 2015. Le statut et la forme de ces productions matérielles de mémoire peuvent se montrer très variables, ce numéro des Cahiers d’histoire immédiate en présente une analyse par des regards pluridisciplinaires.
Dossier coordonné par Jean-Luc Poueyto et Sabine Forero-Mendoza Evelyne Ribert Yael Uzon Holvek Bastien Caumont Dominique Chevalier Sabine Forero-Mendoza, Joëlle Le Marec Jean-Yves Potel Christel Venzal Joëlle Zask

20.00 €

Cahier d'Histoire immédiate - n° 53

9782350688336

Pourquoi les anciens des régiments basques, béarnais, bigourdans et landais de la 36e Division d’Infanterie ont-ils éprouvé le désir d’ériger au Chemin des Dames, dix ans après la fin de la Première Guerre mondiale, un imposant monument ? De cette question est né cet ouvrage. Des témoins de chez nous ont laissé lettres, carnets, récits et reportages photographiques qui restituent leur attachement particulier à cette étroite parcelle du front. Cette publication contient plus de 360 extraits d’archives, 240 photographies,18 présentations historiques ou thématiques. Elle fait appel à 135 sources différentes qui retracent les ambiances de la mobilisation, des départs et des premiers combats avant de dresser le panorama des faits de guerre au Chemin des Dames, certains passés sous silence durant un siècle.
Jean-François VERGEZ est le directeur du Service départemental des Pyrénées-Atlantiques de l'Office National des Anciens Combattants et Victimes de Guerre (ONAC). Il est l'auteur de l'ouvrage « Aux heures graves» publiés aux éditions Cairn

35.00 €

Aux heures graves

9782350686677

Issus des corporations de l’Ancien régime contre lesquelles il se dressa, le compagnonnage se structure au fil du temps autour de valeurs comme la mobilité et la solidarité, la recherche de l’excellence au sein d’une fraternité de métier dont le cadre a pour nom « tour de France ». Encore victime de représentations qui veulent voir en lui un conservatoire des métiers d’antan ou bien encore une franc-maçonnerie ouvrière, le compagnonnage mérite une lecture plus conforme à la réalité d’une institution résolument ancrée dans la modernité, une « tradition d’avenir ». Inscrit depuis 2010 sur la liste du patrimoine culturel immatériel de l’humanité, il offre aujourd’hui une école unique de transmission des savoirs et savoir-faire liés aux métiers de la pierre, du bois, du métal, du cuir et des textiles ainsi qu’aux métiers de bouche. Le présent ouvrage propose une vision claire et synthétique d’une institution qui a su préserver son identité pour concerner aujourd’hui plus de 40 000 hommes et femmes de métier.
François Icher a consacré l’essentiel de ses recherches à l’histoire des compagnonnages. Docteur en histoire, conseiller scientifique auprès de plusieurs musées, il a publié de nombreux livres parmi lesquels Les Compagnons (Gallimard, 1997), Les Oeuvriers des cathédrales (grand prix du livre d’art religieux au salon du livre de Paris, La Martinière, 2000), Les Compagnons du Tour de France (La Martinière, 2010), La société médiévale (Seuil, 2011).

12.00 €

Petite histoire du compagnonnage

9782350687537

La disparition de l’adjoint au maire de Millas, dans les Pyrénées Orientales, en pleine Féria estivale, perturbe Carpalès, le capitaine de la gendarmerie locale. Pendant ce temps, à l’autre bout de la France, sous la grisaille et la pluie, le major Kaczmarek est chargé d’enquêter sur un accident mortel, pendant que Stanek Zibanski, pseudo-flic-détective au passé aussi trouble que sa personnalité, tente de faire la lumière sur un viol commis en Picardie. Trois affaires suivies par des enquêteurs aux caractères bien trempés, obligés de cohabiter dans cette somptueuse région Catalane, hélas vérolée par la noirceur de certaines âmes...
Policier en région parisienne depuis 33 ans, le Major-Instructeur Éric Dupuis est actuellement Chef de la BST, la Brigade Spécialisée de Terrain. Passionné par les arts martiaux, il pratique et enseigne le Krav Maga en tant que 5ème dan. Dans le cadre de son travail d’acteur et de conseiller technique pour le cinéma et les séries télévisées, il se lance dans l’écriture avec la Trilogie « Les Uniformes Bleus », et trois Polars en Nord chez Ravet-Anceau. En 2019, son 7ème Polar, « Des larmes d’or et de sang » édité chez Cairn Editions, fait resurgir des souvenirs douloureux en Catalogne du Nord, sa nouvelle région adoptive...

13.00 €

Des larmes d'or et de sang

9782350688275

Jean Dieuzaide et son oeuvre ne peuvent être réduits à Toulouse, ville à laquelle il a consacré tant de photos, car son art, son regard, ses motifs touchent à l’universel. Cependant, à l’instar d’un Claude Nougaro, le nom de l’artiste restera à jamais lié à celui de Toulouse où il créa en 1974 la galerie municipale du Château d’Eau, premier lieu d’exposition en France consacré à la photographie. Surtout, il sublima en noir et blanc la ville dite rose. Ce Toulouse insolite nous le rappelle, si besoin était. Insolite ? Oui, forcément parce que rien n’est banal et tout devient singulier à travers l’oeil de Jean Dieuzaide. L’un des bonheurs que réservent les clichés réunis ici est de nous faire partager un temps à la fois si loin et si proche. Des siècles semblent parfois séparer une photographie d’une autre et pourtant le même homme (1921-2003) en est l’auteur. Il y a des reflets, des ombres, des fantômes, des ruines dans Toulouse insolite mais c’est néanmoins la lumière, la joie, l’innocence, l’émerveillement qui l’emportent.
Jean Dieuzaide (1921- 2003), est un photographe français. Initié par son père à la photographie, il commence son art peu avant la Seconde Guerre mondiale. Il gagne sa renommée en photographiant la Libération de Toulouse et en réalisant à cette occasion, le premier portrait officiel du Général de Gaulle. IIl réalise en particulier une série de portraits, restés célèbres, de Salvador Dalí. Il est honoré par le prix Niépce en 1955 et le prix Nadar en 1961.
Christian AUTHIER, né en 1969, est journaliste et écrivain. Passionné de cinéma et de football, il a signé entre autres Les bouffons du foot (Éditions du Rocher), A l’est d’Eastwood (la Table Ronde) et coté romans : Enterrement d’une vie de garçon (Stock 2014), Les liens défaits (Stock 2006) ou encore De chez nous (Stock 2014).

33.00 €

Un autre Toulouse

9782350687520

Le néologisme contre-culture renvoie à un mouvement culturel foncièrement contestataire qui se développe principalement aux États- Unis et en Grande-Bretagne, avant de se répandre dans la plus grande partie du monde occidental entre 1956 et 1975. Structuré autour de quelques questions majeures - la guerre du Vietnam, les relations raciales, les moeurs sexuelles, les droits des femmes, l’autorité, ou encore les drogues- les années 1960-1970, avec l’acmé de Mai 1968, apparurent bientôt comme un âge d’or contre-culturel. Les différentes contributions de ce numéro tout en discutant la pertinence du concept, insistent sur leur caractère transnational (monde anglo-saxon) mais aussi sur quelques unes de leurs spécificités nationales (Allemagne, Espagne, France…), un véritable retour sur une période de foisonnements culturels intenses...
Dossier dirigé par Laurent Dornel, Maître de conférences en histoire contemporaine à l’Université de Pau et des Pays de l’Adour, chercheur au laboratoire ITEM (EA3002).

20.00 €

Cahier d'Histoire immédiate - n° 52

9782350688268

Qui, en dehors d’un petit monde clos, connaît, en France, nos forestiers ? André Valéry, qui fut l’un d’eux pendant une quarantaine d’années, raconte, dans un roman passionnant qu’il a situé dans les Pyrénées où il s’est retiré, ce qu’était la vie de ces hommes rudes dans les années 50. Au coeur de la grande hêtraie, coiffée au ras des pâturages par la futaie de sapin, travaillaient alors ceux qui ont donné à la forêt montagnarde son aspect actuel. Ingénieurs et gardes des Eaux et Forêts, exploitants forestiers, bûcherons et câblistes, parfois français, souvent immigrés, muletiers, scieurs, tous l’ont modelée, avec leurs cerveaux, leurs bras et leurs coeurs. S’ils ont peiné en forêt, s’ils y ont parfois laissé leur vie ou leur santé, ils y ont aussi vécu pleinement leur existence d’hommes, avec des joies, des plaisirs, des amitiés, des jalousies et aussi des haines exacerbées par le danger permanent qui pèse sur ces professions à haut risque. Les tensions qui régnaient au sein de ces groupes d’hommes débouchaient parfois sur des drames, comme celui qui scella le destin de Mayalène, la trop jolie petite Basquaise. Bien plus qu’un roman, « Des hommes dans la forêt » est un témoignage et une analyse d’une valeur exceptionnelle pour qui veut découvrir les conditions de l’exploitation forestières dans les Pyrénées au cours des années 50. L’auteur nous transmet son vécu avec une précision qui saura séduira aussi bien les passionnés de la forêt que le grand public.

20.00 €

Des hommes dans la forêt

9782350686851

Tout le monde (ou presque) connaît le vin de Bordeaux. Beaucoup s'en délectent. Mais son image est aujourd'hui écornée, en tout cas contrastée. Les grandes fortunes, françaises et étrangères, ont fait main basse sur les grands crus, symboles de réussite et de luxe ; le reste du vignoble est à la peine, décrié par les

10.50 €

Petite histoire du vin de Bordeaux

9782350687063

CALENDRIER 2020, voyagez au Pays Basque ! Mois après mois, découvrez 12 sites incontournables du littoral basque. De Bayonne à Bilbao, entre mer et montagne, entre France et Espagne, vivez l’année 2020 au rythme des illustrations de Jean Navarre.
Artiste / Graphiste, il a publié en 2018 le calendrier « épicerie graphique du Sud-Ouest » suite au succès de cette première édition, il a réalisé deux nouveaux calendriers à paraitre en juin 2020.

15.00 €

Calendrier 2020 - 2020 egutegia

9782350686929

Cet ouvrage est le fruit de plus de trente années d’observations et de réflexions sur la vie en altitude. L’objectif n’étant pas de proposer une liste exhaustive, il existe des encyclopédies pour cela, mais davantage de relater des rencontres. Il faut considérer cet ouvrage comme un carnet de naturaliste au sein duquel la salamandre, le bousier, le grand tétras ou l’humain font partie d’un tout. Une vision dans laquelle, au-delà des formes du vivant, le coucher de soleil, l’orage, la voie lactée ou l’arc en ciel sont autant de matières à émerveillement. Toutes les photos présentées ont été réalisées par les auteurs sur des animaux libres dans leur milieu naturel et dans le plus grand respect de leur intimité...
Il y a plus de trente ans, deux jeunes Pyrénéistes, Jean Michel Pouyfourcat et Christian Rebelle, se croisaient lors de réunions naturalistes. Ce fût l’occasion d’évoquer leurs passions communes : les sommets Pyrénéens, la photographie et la faune de montagne. La photographie animalière, encore appelée « chasse photographique », leur a permis de concilier ces trois passions. C’est le début de leur longue et amicale complicité. Depuis, ils ont partagé des milliers d’heures d’observations et ont consacré une grande partie de leurs loisirs à cette activité. Monique Pouyfourcat est venue apporter ses connaissances en botanique pour compléter cet ouvrage.

35.00 €

Faune des Pyrénées : Rencontres

9782350687995

Mars 2017, sud-ouest de la France. Les élections présidentielles approchent. Alors que la candidate du parti nationaliste caracole dans les sondages et sur tous les écrans, plusieurs personnalités sont abattues dans cette ville de province. Un rugbyman, un musicien, un promoteur immobilier... En plein état d’urgence, les yeux se tournent vers des jeunes des quartiers nord, suspectés de liens avec des islamistes. Entre propagande électorale et fake news, le lieutenant Yann Loubeyres essaie de démêler le vrai du faux. Avec l’aide de ses coéquipiers, il établit le portrait du tueur : un psychopathe radicalisé, agissant comme un loup solitaire. Une course contre la montre s’engage alors pour dénicher sa
tanière.
Philippe LESCARRET est né en 1971 à Pau. Après des études de physique, il effectue son service national en tant que gendarme auxiliaire, et se retrouve alors confronté à la mort violente, à l'odeur du sang. L'enseignement le mène ensuite en banlieue parisienne. Mais la terre du rugby et des palombes lui manque. Il revient s'établir dans le Sud-Ouest. Il habite et travaille actuellement en Béarn, non loin des montagnes, de l'océan et de la forêt landaise.

10.00 €

Nuit bleu marine

9782350688077

Pour réaliser ce livre, Dominique Duplantier a sillonné le Pays Basque. Sa connaissance approfondie de ce territoire l’a guidé dans une approche curieuse, celle d’un amoureux. Il ne s’agit pas d’une recherche systématique mais plutôt d’un appel esthétique d’un inventaire subjectif, composé au gré des impressions du regard, au gré des sensations. Les maisons présentes dans cet ouvrage sont les témoins attachants et toujours vivants de la profonde originalité de ce département, pluriel et singulier. Le propos de l’artiste est de montrer la diversité, la richesse et la multitude de personnalités architecturales singulières. En pointant chaque détail méticuleusement repéré sur le dessin, en reprenant chaque trace originale du bâtiment observé, il atteint paradoxalement une impression générale d’unité que la mise en couleur par Francine Callède magnifie encore davantage.
Fils d’un père landais et d’une mère d’origine basque, Dominique Duplantier est né à Bordeaux en 1945. Après des études d’histoire en Faculté des Lettres, il intègre les Beaux-Arts de Paris où il s’initie à la gravure. À Paris en 1973, il est choisi par le centre Pompidou avec une trentaine de dessinateurs d’humour comme Reiser, Chaval, Bosc, Bretécher, Mose, Topor et d’autres, pour participer à l’exposition « Drôle de solitude ». En 1974 et 1975, il réalise des bandes dessinées pour les magazines Zinc et Charlie Mensuel. En 1977, il quitte Paris et s’installe à Ondres, village du Sud des Landes où il réside toujours. En 1978, la rencontre avec Claude Aubert, architecte chargé de la rénovation du quartier Saint-Pierre de Bordeaux, est décisive pour la suite de sa carrière. Pour lui, il dessine le plan « axonométrique » de ce quartier historique de Bordeaux. La même année, il dessine le plan de Bayonne qu’il expose au musée Bonnat avec les planches de son livre Bayonne publié aux éditions Utovie. Parallèlement, il continue une œuvre personnelle qu’il présente au musée des Beaux-Arts de Pau, à la galerie Le Troisième Œil de Bordeaux et au club des dessinateurs d’humour de Paris « Le jardin de la paresse » en 1981. En 1988, après avoir réalisé, à main levée, une vingtaine de plans de ville et exposé en divers lieux, il est appelé par Pierre Marchand directeur de « Gallimard Jeunesse» afin de créer, à Bayonne, un atelier, pour participer à l’illustration des Guides Gallimard. Avec une équipe de cinq dessinateurs et deux coloristes, il élabore une cinquantaine de plans de ville de France, de très nombreux dessins d’architecture ou « élévations » et des plans de régions. En 1997, à l’issue du contrat avec les Éditions Gallimard, Dominique Duplantier crée, en compagnie de trois associés, les « éditions du Quai Rouge » pour réaliser et commercialiser des affiches, des « posters » et des cartes postales sur des thèmes régionaux. En parallèle, avec son équipe, il collabore à divers magazines comme GÉO, Pyrénées-magazine, Détours en France, National Geographic, Air France Magazine, ainsi qu’avec plusieurs sociétés de cartographie. En 2007, il expose à Urdax une centaine de dessins qui illustrent trente ans de travail personnel. Fin 2008, il publie aux éditions Cairn un ouvrage de 400 dessins dans le livre Maisons du Pays basque dans lequel il propose « une lecture nouvelle » du paysage architectural du Pays basque, éloigné des inventaires établis par les cercles d’architectes ou de photographes. Cet ouvrage a un grand succès. Deux années de travail intensif seront nécessaires pour le repérage et la réalisation des dessins du livre Bordeaux les rues du centre historique. Il est le père de Joseph et Mario du groupe Gojira et de la photographe Gabrielle Duplantier. Dominique Duplantier est un amoureux timide et talentueux. Amoureux du Pays Basque qu'il observe de son atelier de Ondres depuis 30 ans et qu'il traduit à travers des dessins d'une technique particulière parfaitement maîtrisée : la représentation axonométrique. Vous ne le rencontrerez jamais dans des cercles mondains, fussent-ils artistiques ou prétendument tels. Et pourtant, les grandes maisons d'édition comme Gallimard connaissent ses dons, sa puissance de travail, la justesse et l'esthétique de ses rendus. Aujourd'hui, il nous livre le résultat de mois et de mois de ballades à travers toutes les communes du Labourd, de la Basse-Navarre et de la Soule. Objectif : rendre hommage à la maison basque, à la culture paysage qui lui est attachée, à la diversité qui est parfois ignorée. Représentation subjective d'impressions révélées par un détail découvert sur un linteau navarrais, sur un toit pentu d'ardoises souletin, dans l'éclat d'un mur blanchi labourdin. Ne nous y trompons pas : au-delà des clichés habituellement répandus, la maison basque est diverse et renvoie à des histoires lointaines ! Regardez le jeu de couleurs et de lignes sur la façade de cette maison de Mendive : l'encadrement de pierres rouges et grises rappelle sans conteste cette influence orientale qui marque l'architecture de Cordoue à Vezelay. Quel bonheur de découvrir ce que l'on croyait connaître et - allez savoir pourquoi ! - qu'aucune photographie ne rendra aussi bien, aussi justement ! D'autant que l'aquarelle de Francine Callède a la précision et la légèreté que 20 ans de collaboration avec Dominique Duplantier ont magnifiées. Et que le texte d'Odile Contamin apporte par sa science épurée l'éclairage indispensable. Depuis une vingtaine d’années Francine CallÈde participe avec talent à la réalisation, et à la mise en couleur des plans et dessins d’architecture de l’atelier de cartographie de Dominique Duplantier. Odile Contamin est Docteur en Histoire de l’art. Elle est conservatrice honoraire du Musée Edmond Rostand à Cambo.

49.00 €

Maisons du Pays basque

9782350688138

Hôtel de France, Grand Hôtel, Gassion et Grand-Palais-Beau-Séjour : ces quatre palaces érigés au XIXe siècle dans le paysage local illustrent une manière d’apogée de la ville de Pau. Promue station de villégiature, entre l’élégante Biarritz et les perles de la Côte d’Azur, par la grâce de circonstances extraordinaires et les vertus thérapeutiques d’un climat d’exception vanté par la médecine anglaise, la paisible bourgade embrassa, jusqu’au seuil de la Première Guerre mondiale, un destin que nul n’aurait oser imaginer. Ressuscités un à un, dans les méandres d’un quotidien des plus flamboyants, ces joyaux du patrimoine séduisirent têtes couronnées, aristocrates, artistes et intellectuels de tous horizons. Parmi eux, nombre de ressortissants des îles britanniques, du continent américain et mêmede la Russie tombés sous le charme d’une cité béarnaise prospère, parée des atours de la Belle Époque. En ce temps- là, une presse foisonnante relaya les mille et un événements de la vie mondaine de ces palaces à jamais inscrits dans le roman palois. Le lecteur en découvrira tout le sel dans ce travail d’exploration journalistique remettant en scène les plus hauts faits et de menues anecdotes, une atmosphère magique et un art de vivre suranné.
Diplômée de journalisme de l’Université de Bordeaux, Renée Mourgues a accompli toute sa carrière (1974- 2017) au service de La République des Pyrénées et L’Éclair, deux titres de la presse quotidienne des Pyrénées- Atlantiques Passionnée du patrimoine de Pau, sa ville d’adoption, elle a publié Pau d’antan (HC Éditions, 2010, réédité en 2018) et notamment apporté sa contribution à Henri IV, les clés d’un règne (Éditions Gascogne, La République des Pyrénées et L’Éclair 2010) et L’Abécédaire passionné du Béarn (Éditions Gascogne 2018).

20.00 €

L'âge d'or des palaces de Pau

9782350686899

Mes amies disent que les vacances sont le meilleur moment de l’année. Moi je dis que les vacances sont les meilleurs moments de la VIE. Cette année, mon frère et moi partons en camping-car avec notre mamie funky, direction le Pays Basque. Mon programme ? Farniente au bord de l’Océan, farniente au bord de l’Océan, farniente au bord de l’Océan. Je plaisante. Connaissant mamie, du Labourd à la Soule en passant par la Basse Navarre nous allons tout visiter. Et comme elle est pipelette nous allons tout savoir aussi sur les gens qui habitent le coin :leur histoire, leur langue, leurs habitudes alimentaires, leur héritage culturel et tout le toutim. Allez Hop, c’est parti !
Née dans le Tarn et vivant actuellement en vallée d’Ossau, Cécile Serres est diplômée des Beaux-Arts de Toulouse et travaille dans le secteur de l’architecture depuis plus de quinze ans. Parallèlement elle a toujours dessiné, ayant approfondi notamment une technique au stylo bille qui utilise essentiellement des lignes verticales et joue sur les contrastes offerts par le noir et blanc. Elle a réalisé les illustrations de l’ouvrage Contes du Pays basque paru en 2018 aux éditions Cairn. Claire Juarez est originaire de Pau. Elle a fait une maîtrise en droit public avant de se former comme plombière (métier dans lequel elle excelle). Armée de sa clé à molette, elle a voyagé et travaillé un peu partout en France. Son ambition ? Faire le tour du monde à la voile. Et puis lire et écrire de belles histoires, aussi.

13.00 €

Allez hop ! au Pays basque

9782350686967

Vincent Albonesi dit « Albo » se voue sans grand succès à la location de gîtes dans la charmante ville de Tarbes ; son grand amour, Marie Dever, est une starlette partie sans laisser d'adresse ; sa meilleure amie, Claire Arrufiac, une ex-flic recyclée dans la police privée. Pour la troisième fois consécutive Claire et Albo font équipe ; ils ont un contrat mirifique, passé avec une fondation qui inaugure des centres artistiques comme on plante des tulipes. Claire se charge de la sécurité. Albo devrait s'occuper de questions artistiques mais il a la tête ailleurs. Déjà, l'affaire se présente mal ; l'Art étant ce qu'il est, ça sera pire que prévu.
Jean-Luc Cochet alias Régis Maine est une sorte de ghost writer. A part ça, il aime bien le cinéma, le jazz et la littérature noire. A sa sortie des Arts déco, il abandonne le graphisme et le gauchisme qui n'étaient que des amours passagers puis, après un an dans l'artillerie de marine, commence chez le chien Pif avant d'enchaîner avec le Futuropolis de Cestac & Robial, la revue (A Suivre) et enfin la Walt Disney Company. En chemin, il signe quelques scénarios de BD – dont celui des Chrononautes avec Bernard Ciccolini –, sans compter unepoignée de bouquins – dont un Poulpe intitulé La bande décimée.

9.00 €

Le chat du Marcadieu

9782350688060

Un agent des services spéciaux jongle avec la raison d’État. Un trafiquant joue avec les apparences. Un petit patron anachronique s’est lancé dans une course pour la survie. Un chauffeur routier paradoxal va devoir courir pour sauver sa peau. Voici les destins croisés de quatre hommes condamnés à disparaître… tout en refusant de se laisser vaincre par l’adversité. Ils ne pourront pas tous survivre.

13.00 €

Le dernier dinosaure

9782350687681

Tandis que l’ombre des murs se rapproche et obscurcit l’avenir de l’humanité, les vautours planent, imperturbables, sur le massif calcaire des Arbailles. Un groupe d’écologistes veut y changer le monde, une thésarde en fouille les entrailles parmi les chasseurs de gibier et de trésor, sous l’oeil d’un gendarme spéléologue, d’un agent des renseignements et d’un ex-terroriste basque. Entre Mauléon-Licharre, Pau, Bayonne et Hendaye, les destins s’entremêlent et s’entrechoquent, remettant en question les normes d’un monde en transition. Roman noir, mais roman humaniste, L’envol de la chauve-souris albinos nous livre les désirs, les craintes et les espoirs de ses protagonistes, lorsque l’intimité de chacun croise celle des autres. Pour le meilleur et pour le pire.
Michel Brome-Tonne écrit de la poésie depuis plus de trente ans. Il s’est mis à écrire des romans plus récemment, suite à une hospitalisation et à quelques rencontres décisives. On sait peu de choses sur lui. Son métier d’ingénieur lui a fait passer de nombreuses années à l’étranger, avec sa famille. Aujourd’hui, on le croise parfois dans la région paloise, sur son vélo pliant, à pied sur quelque sentier de montagne ou nageant avec volupté dans les eaux de l’océan.

12.00 €

L'envol de la chauve-souris albinos

9782350686820

Dans le même rayon:

- La saison des plus célèbres orchestres et maisons d’opéra dans le monde avec des photos et toutes les informations pratiques pour réserver vos places de spectacle (plans, site internet, téléphone).
- Les grands interprètes (chanteurs, solistes et chefs) avec leurs agendas et des photos, pour suivre les artistes que vous aimez.
- Le calendrier international avec plus de 450 programmes complets jusqu'à août 2020.
- Deux index de classement par interprète et par opéra, pour savoir où et quand aller écouter vos artistes préférés !

97.00 €

Musique & opéra autour du monde 2019 - 2020

9782911894671

Maria Mikhaylova, née en Russie, professeur de dessin et de peinture, historienne et critique d'art formée à Saint-Petersbourg, vit et travaille en France. Elle a participé à des manifestations artistiques en France et à l'étranger. Ces œuvres ont été exposées dans des galeries française, italienne, roumaine et russe. Illustratrice pour les éditions Est, portraitiste pour les éditions Maurice Nadeau, elle a réalisé des livres d'art avec Henri Meschonnic et Jude Stéfan.
Un album original - par ses soins conçus et illustrés - autour de l'œuvre de Guy Goffette ainsi qu'un ouvrage atypique de James Joyce sont à paraître.

15.00 €

9782868180599

C’est la volonté d’explorer notre passé commun via les fonds de photographies anciennes qui a réuni plusieurs institutions rochelaises : les Archives municipales, le Musée des Beaux-Arts, le Muséum d’histoire naturelle et la Médiathèque d’agglomération Michel-Crépeau. L’introduction de la photographie à La Rochelle, l’utilisation de cette nouvelle technique par les premiers photographes, professionnels ou amateurs, ont été peu étudiées. Ce projet collectif de « saison photographique », intitulé La Rochelle dans l’oeil des photographes, 1840-1920 a pour ambition de valoriser les collections de photographies anciennes conservées sur notre territoire et d’en proposer une étude scientifique et une présentation totalement inédites. Ainsi, de l’automne 2019 au printemps 2020, nos concitoyens auront le plaisir de découvrir grâce à plusieurs expositions, complétées par cette publication, et un parcours urbain disponible sur l’application Visite Patrimoine La Rochelle, des images étonnantes, documentaires et artistiques, drôles et nostalgiques qui illustrent les pages de notre histoire commune.
Aunisien d’origine, Jean-Louis Mahé est né en 1958. Depuis de nombreuses années, il est bibliothécaire à La Rochelle où il s’occupe plus particulièrement des collections de régionalisme. Ce passionné a déjà publié plusieurs ouvrages traitant de sa ville et des métiers de la mer.

29.00 €

La Rochelle dans l'oeil des photographes (1840-1920)

9791035305765

À partir de l’étude de la statue du Saint-Christ de l’église Saint-Sever à Agde l’auteur nous livre dans cet ouvrage un faisceau d’indices et nous invite à le suivre dans une épopée artistique et historique qui se lit comme une enquête policière. La découverte extraordinaire de la signature cachée de Michel-Ange. Cet ouvrage apporte des éléments totalement nouveaux sur l’œuvre de Michel-Ange et présente des arguments en faveur de l’attribution à Michel-Ange du Saint-Christ d’Agde. Préface du professeur William E. Wallace de l’Université Washington à Saint-Louis (États-Unis), spécialiste de Michel-Ange, venu en Agde le 7 juin 2018 et qui a encouragé l’édition du livre.
Jules Cruells Capèce Minutolo, ancien enseignant, a passé plusieurs décennies à l’étude du Saint-Christ d’Agde et des œuvres de Michel-Ange.

27.00 €

Michel-Ange, sa signature et le Saint-Christ d'Agde

9782490382163

Ce livre est publié à l’occasion de la mise en place de l’ Annonciation, attribuée à Ludovic Bréa et récemment acquise, dans la paroissiale de Tourrette. Cette circonstance fournit l’opportunité de présenter et d’analyser cette œuvre et celle de François Bréa qui y fut installée le 9 juin 2018. Un bref rappel du passé médiéval de la commune précède une étude détaillée du mobilier de son église. Puis les autres lieux sacrés du terroir sont décrits. Cet ouvrage propose ainsi un panorama complet des arts sacrés de Tourrette-Levens.
Luc Thevenon, conservateur en chef du Patrimoine, docteur en Histoire, a dirigé de 1986 à 2003 le Musée d’Art et d’Histoire - Palais Masséna de Nice. Il est spécialiste de l’histoire, l’histoire de l’art et des mentalités et du patrimoine religieux des Alpes méridionales franco-italiennes (architecture, peinture, mobilier, traditions). Il a travaillé depuis de nombreuses années sur la peinture médiévale de l’ensemble de l’arc alpin : des « primitifs niçois et ligures » aux artistes du « Beau Style » des pays tchèques et à l’« Ecole du Danube » d’Autriche. Parmi ses publications récentes citons « Archéologie d’un culte : le Saint Nom de Jésus » (Archeam, 2014), « Cloches et fondeurs du Comté de Nice » (Nice-Historique, 2014), « Têtes anthropomorphes sculptées du Comté de Nice et ses marges » (Institut de Préhistoire et d’Archéologie Alpes-Méditerranée, 2014), Ex-voto de pénitents : Provence-Comté de Nice-Italie (Institut d’Etudes Niçoises, 2015), « Archéologie chrétienne d’une paroisse de l’évêché de Vence : Le Broc » (Archeam, 2016), « Décor et mobilier des cathédrales de Provence orientale aux XVIIe et XVIIIe siècles », (Provence-Historique, 2016). Il collabore à la rédaction des volumes de la collection Passeurs de Mémoires (département des A.-M.). Luc Thevenon est membre du Conseil Scientifique du Parc National du Mercantour depuis 1994 et de la Commission régionale du patrimoine et de l’architecture - section protection des objets mobiliers

10.00 €

Tourette-Levens - Trésors d'art sacré

9782864106586

L’hôtel de ville de La Rochelle est une construction surprenante par son manque d’homogénéité… apparent, qui puise pourtant l’essentiel de ses références dans les plus célèbres traités d’architecture de la deuxième moitié du XVIe siècle. En contournant l’enceinte, et en découvrant par hasard l’extraordinaire pavillon des Gentilshommes, on imagine difficilement qu’il puisse, lui aussi, être lié au même ensemble. Cet ouvrage retrace à travers une riche iconographie, multipliant des vues inédites, un demi-millénaire d’une histoire complexe, une succession de destructions, constructions et projets fous qui ont façonné un des symboles majeurs de la ville.

18.00 €

L'hôtel de ville de la Rochelle

9791035305192

une grande victoire entraîne de nombreuses sollicitations et implique de lourdes responsabilités ! entre rivalité et superstition, Florian Delprat doit affronter la malédiction qui plane sur les épaules du champion... Du Tour du Limousin aux championnats du monde, Florian Delprat nous entraîne dans son sillage et nous invite à découvrir les belles valeurs du sport telles que l’intégrité, la persévérance et le dépassement de soi. Destiné à un large public de 7 à 77 ans, ce récit s’adresse à toutes les générations, que vous soyez passionné de cyclisme ou non.
Laurent David est né à Limoges et réside désormais près de Tulle. Après avoir enseigné l’histoire, il se tourne vers sa passion, le dessin. L’idée d’une BD sur le cyclisme lui trottait depuis longtemps dans la tête, lui permettant d’associer plusieurs passions: l’écriture, le dessin, le cyclisme, les beaux paysages et particulièrement ceux de sa région, le Limousin.

15.00 €

Le revers de la médaille

9782490623075

Portraitiste, paysagiste et spécialiste des scènes de genre, Henri Jamet compte parmi les artistes de la vallée de la Creuse.
Partageant, pour l’essentiel, son activité d’artiste entre Montmartre et la vallée de la Creuse, celle de professeur de peinture entre Paris, Orléans et Châteauroux, Henri Jamet, natif de Gien, fut en son temps un artiste à succès, plusieurs fois récompensé lors des nombreuses expositions auxquelles il a participé, à Paris comme en province. Résolument classique mais sans rigidité dogmatique face à la modernité, cet ancien élève de Jean-Léon Gérôme, d’Henri Harpignies puis d’Albert Maignan se révèle, selon le titre d’une de ses toiles, comme un peintre de la « vie paisible », particulièrement attentif aux eﬀets de la lumière. Regroupant des œuvres issues de musées et de collections particulières, cette monographie invite à redécouvrir un maître attachant et talentueux à travers la diversité des genres qu’il a pratiqués.
Christian Jamet historien de l’art – vit à Orléans (45) Non apparenté à la famille du peintre en dépit d’un patronyme commun, Christian Jamet est d’origine creusoise. Docteur en littérature comparée, il s’est aussi orienté vers l’histoire de l’art. Auteur d’une Introduction à la peinture, il a consacré plusieurs monographies à des artistes divers, parmi lesquels Sandro Botticelli, Eugène Delacroix et Alexandre Antigna dont il est le biographe. Son ouvrage Gauguin à Orléans lui a valu un « Laurier vert », prix littéraire remis par Gonzague Saint Bris lors de la Forêt des livres 2013.

28.00 €

9782490623020

Pendant toute la Première Guerre mondiale, René Marie Castaing, jeune artiste-peintre engagé volontaire, consigne dans des carnets ses impressions de guerre. Il crayonne au fil des pages des dessins, réalistes, témoins de sa perception du conflit, des hommes, des paysages… Sur ces feuilles, il retranscrit sa vision de la guerre, dans le vif, manifestant ses humeurs, parfois naïves, parfois moroses, d’autres fois plus émerveillées. Comme tous ceux qui ont traversé le conflit, on sent au fil des pages poindre la lassitude, l’énervement, l’agacement, ou tantôt l’espoir de la fin du feu des armes, l’attente du retour. A ces carnets s’ajoutent surtout des lettres, régulières, adressées à ses proches, père, mère, frères et soeurs qu’il illustre là encore de son crayon et qui constituent l’essentiel des documents retranscrits dans cet ouvrage.
Laurent Jalabert : Professeur d’histoire contemporaine à l’université de Pau et des Pays de l’Adour, chercheur au laboratoire ITEM, EA 3002. Il dirige la nouvelle collection «Guerres et société dans le midi aquitain» des éditions Cairn.

25.00 €

La Grande Guerre de René Marie Casting, peintre palois

9782350686653

Entre-deux mers

Ce volume, de la collection “Léo Drouyn, les albums de dessins” est entièrement dédié à l’artiste paysagiste qu’était Léo Drouyn. C’est à Paris, dans l’atelier de Jules Coignet, peintre qui amenait ses élèves travailler d’après nature, en plein air dans la forêt de Fontainebleau, que Drouyn rencontre les artistes de la génération de 1830 que l’on connaîtra plus tard sous l’appellation générique d’école de Barbizon – les Rousseau, Diaz de la Peña et autres Charles Jacque dont il se sentira toujours très proche. Puis c’est dans l’atelier de Louis Marvy, graveur attitré des peintres de Barbizon, qu’il apprendra la technique reine de la gravure, l’eau forte. Ce volume présente d’abord les dessins inédits réalisés par Leo Drouyn dans les forêts de Fontainebleau et à Barbizon, où il séjourne au mois de juin 1857 comme le prouve le registre du père Ganne, le célèbre aubergiste de cette localité tant prisée par des artistes paysagistes venus de toute l’Europe. Puis viennent les peintures de Leo Drouyn, que l’on redécouvre peu à peu – chaque année apportant son lot de découvertes d’œuvres jusqu’alors inconnues ! Enfin sont présentées dans ce volume les eaux-fortes pittoresques de Leo Drouyn, publiées à Paris ou restées inédites, qui forment un corpus très homogène. Dans ce volume, comme dans le volume 23, se révèle tout le génie du paysagiste et qui seront un régal pour les yeux des lecteurs amoureux de paysages et de l’art de Leo Drouyn.

45.00 €

Leo Drouyn et le paysage - volume 22 - tome 1

9782371570351

Couverture et quatrième indisponibles !

12.00 €

Dual - Roger Cosme Estève

9782905828170

Pourquoi cet ouvrage ?

Pourquoi nécessité s’imposait-elle d’écrire un livre sur Dov Melloul, sur son travail, sur la représentation, la pertinence et la portée de ses œuvres ?

La persévérance de cet artiste dans ce qu’il a à exprimer avec une si grande force, une si grande émotion n’était-elle pas suffisante pour que son ouvrage ne perdure, ne marque son existence, pour que la capacité qu’il a de se mettre en scène et de faire vivre, vibrer, ses protagonistes qui dansent sur ses toiles trouvent leurs respirations dans l’éloquence de ces créations ?

Le fait que Dov Melloul se montre de façon non ostentatoire mais délibérément audacieuse, ambitieuse, en exposant dans des Galeries parisiennes, dans des Salons, dans des Biennales, des Workshops en France et à l’Étranger… en étant en prise directe avec le Grand Public, dans la rue au centre de Paris à Beaubourg et en apparaissant ainsi comme un chroniqueur du temps qui passe, comme un narrateur donnant de la fantaisie à la banalité de ce qui survient, ne sont-ils pas déjà les éléments factuels d’une démonstration intense d’une force intérieure exacerbée plus qu’enivrante, prenant de jour en jour une ampleur grandissante, une dimension plus importante dont l’impact va croissant.

20.00 €

Décrypter sa verticalité

9782373552607

Atelier de l'agneau

À partir d'une carte représentant la déesse crétoise aux serpents qui toute son enfance resta au mur, il se mit à dessiner il y a environ douze ans des vierges-idoles où la naissance et la mort se trouvent réunies dans la robe fantasmagorique de la Mère. Une sexualité naturelle où le sexe de l'homme et celui de la femme ne se rencontrent jamais vraiment, accompagne des symboles renouvelés. Et aussi : souffrance humaine, mains variées, paix animale, dangereux objets, vibrations de feux et de levées de chairs sous la peau...
Il a déjà illustré Cénotaphe/Cenotaaf de Savitzkaya (atelier de l'agneau) et un numéro de la revue Chroniques errantes, spécial «le corps encore».

8.00 €

Petites vierges magiques (idoles) (Epuisé)

9782930440064

Pour réaliser cette exposition, La Mauresque m'a accueilli en résidence dans ses beaux, mettant à ma disposition une ancienne classe, qui pour ce projet devint mon atelier. Espace idéal car lumineux et silencieux. Je les remercie du fond du coeur pour m'avoir offert dans «beur navire » cet outil de travail. Le Camp de Vacances de « La Mauresque » vit le jour en 1931 a Port-Vendres. C'est en 1934, sous l'impulsion de Félix Mercader, grand Résistant, Maire de Perpignan a la Libération et Président de l'Oeuvre des Camps au Soleil Roussillonnais qui, mettant des terrains lui appartenant a disposition, allait naître L'Institut de Plein Air du Camp de « La Mauresque ». En 1936, La Mauresque a joué un rôle important pendant la retirade, lieu d'asile pour les rescapés républicains de la guerre d'Espagne et plus particulièrement pour les rescapés de la révolution de Madrid. La France occupée avait connu des souffrances et des privations. L'enfance et l'adolescence étaient atteintes profondément. C'est ainsi qu'au terme de l'été 1947, un certain nombre I d'enfants, sans famille on de parents déficients restèrent A Port-Vendres. L'établissement devenait l'Institut Médico-Educatif « La Mauresque ». En juillet et août, l'IME se transformait en Centre de vacances. Pendant des années ce sont des centaines d'enfants défavorisés venus de Paris, de Lyon, de Bourg en Bresse... qui sont venus passer des vacances an bord de la mer, dans un chaleureux esprit de camaraderie. Ces colonies ont duré jusqu'en 2003. Aujourd'hui, l'IME La Mauresque, fière de son nouveau bâtiment s'ouvrant sur la mer, accueille des enfants «déficients intellectuels » et prône toujours depuis son origine les mêmes valeurs de sentiments, solidarité, d'entraide, de fraternité dans un souci d'attachement particulier donnés aux enfants qui le fréquente. En un mot: le respect de la valeur humaine.

15.00 €

La Madeloc 360° - Carnet de notes

9782915528602

Qui connaît Paul Schramm, dit Xram, l’homme et l’artiste « Mille-pattes » ? L’homme, de par sa vie professionnelle antérieure (enseignement hôtelier spécialité oenologie) et citoyenne (maire de Calce) est connu. Certains de ceux qui l’ont côtoyé témoignent d’ailleurs dans cet ouvrage. Mais ce catalogue évoque plutôt l’artiste qu’il est devenu, dans toute sa diversité et complexité. Curieux, touche-à tout, Paul s’essaye aussi bien à la peinture, qu’au modelage, à la sculpture, et même aux bijoux. Ce livre reprend l’essentiel de ses oeuvres, son hommage au monde du vin, ses bancs de sardines, ses personnages énigmatiques… Mais l’artiste met aussi à nu l’homme et son combat face à la maladie de Parkinson. Par l’utilisation qu’il fait des lumières et des formes, il nous fait partager un imaginaire à la fois baroque et émouvant, une vision du monde éclatante et bien méditerranéenne.Qui connaît Paul Schramm, dit Xram, l’homme et l’artiste « Mille-pattes » ? L’homme, de par sa vie professionnelle antérieure (enseignement hôtelier spécialité œnologie) et citoyenne (maire de Calce) est connu. Certains de ceux qui l’ont côtoyé témoignent d’ailleurs dans cet ouvrage. Mais ce catalogue évoque plutôt l’artiste qu’il est devenu, dans toute sa diversité et complexité. Curieux, touche-à tout, Paul s’essaye aussi bien à la peinture, qu’au modelage, à la sculpture, et même aux bijoux. Ce livre reprend l’essentiel de ses œuvres, son hommage au monde du vin, ses bancs de sardines, ses personnages énigmatiques… Mais l’artiste met aussi à nu l’homme et son combat face à la maladie de Parkinson. Par l’utilisation qu’il fait des lumières et des formes, il nous fait partager un imaginaire à la fois baroque et émouvant, une vision du monde éclatante et bien méditerranéenne.

20.00 €

Paul schramm un démiurge catalan

9782849742747

Il y a bien longtemps qu il n y avait pas eu de travail sur l urbanisme et l architecture privée à La Rochelle. Peut-être n y en a-t-il jamais eu d une telle ampleur ? En effet, loin de se contenter de dépoussiérer et d enrichir les connaissances concernant le bâti du centre-ville, Jean-Louis Mahé s est aventuré dans les espaces inexplorés des quartiers de la commune. Il en ressort une étude novatrice expliquant toute l évolution urbaine de La Rochelle, depuis les maisons à pans de bois jusqu aux villas contemporaines, en passant par les hôtels particuliers, l influence balnéaire, l architecture éclectique, mais aussi l habitat populaire ou encore le logement social. L ensemble repose sur un corpus de plus de cent édifices, agrémenté des belles photos de Yann Werdefroy. C est assurément un événement pour un livre qui fera date et est appelé à devenir une référence de l histoire locale.Il y a bien longtemps qu’il n’y avait pas eu de travail sur l’urbanisme et l’architecture privée à La Rochelle. Peut-être n’y en a-t-il jamais eu d’une telle ampleur ? En effet, loin de se contenter de dépoussiérer et d’enrichir les connaissances concernant le bâti du centre-ville, Jean-Louis Mahé s’est aventuré dans les espaces inexplorés des quartiers de la commune. Il en ressort une étude novatrice expliquant toute l’évolution urbaine de La Rochelle, depuis les maisons à pans de bois jusqu’aux villas contemporaines, en passant par les hôtels particuliers, l’influence balnéaire, l’architecture éclectique, mais aussi l’habitat populaire ou encore le logement social. L’ensemble repose sur un corpus de plus de cent édifices, agrémenté des belles photos de Yann Werdefroy. C’est assurément un événement pour un livre qui fera date et est appelé à devenir une référence de l’histoire locale.
Yann Werdefroy, photographe et auteur, sillonne l’île de Ré de long en large. Journaliste pour la presse locale durant une dizaine d’années, il a également publié plusieurs livres consacrés à l’esthétique et au patrimoine de ce territoire. L’un de ces ouvrages a été primé en 2017 lors du salon du livre rétais. Installé à Sainte-Marie-de-Ré, il travaille pour des maisons d’édition, magazines et agences de communication en France et en Europe.
Aunisien d’origine, Jean-Louis Mahé est né en 1958. Spécialiste reconnu, il a déjà publié de nombreux ouvrages traitant de l’histoire de sa ville et des métiers de la mer.

39.90 €

Trésors d'architecture de La Rochelle

9791035302542

Cette histoire de Bordeaux retrace les grandes périodes marquant l'évolution de la ville et de son architecture. Bordeaux, port de la Lune, a la réputation d'offrir des paysages homogènes grâce au goût de ses habitants pour les écritures architecturales classiques et néoclassiques et surtout grâce à l'usage généralisé de la pierre auquel elle déroge rarement jusqu'au milieu du XXe siècle, même pour les constructions modestes. Pourtant, la ville a contribué à tous les mouvements urbains et architecturaux de l'Antiquité jusqu'à nos jours, notamment ceux des XXe et XXIe siècles, parfois de façon discrète, parfois avec une conviction qui a abouti à des opérations exceptionnelles. La reconnaissance en juin 2007 par l'Unesco d'une grande partie de la ville comme patrimoine de l'humanité a incité les édiles à mettre en place des dispositifs de réflexion et de conseils pour que les créations contemporaines s'inscrivent harmonieusement dans les paysages hérités.Cette histoire de Bordeaux retrace les grandes périodes marquant l'évolution de la ville et de son architecture. Bordeaux, port de la Lune, a la réputation d'offrir des paysages homogènes grâce au goût de ses habitants pour les écritures architecturales classiques et néoclassiques et surtout grâce à l'usage généralisé de la pierre auquel elle déroge rarement jusqu'au milieu du XXe siècle, même pour les constructions modestes. Pourtant, la ville a contribué à tous les mouvements urbains et architecturaux de l'Antiquité jusqu'à nos jours, notamment ceux des XXe et XXIe siècles, parfois de façon discrète, parfois avec une conviction qui a abouti à des opérations exceptionnelles. La reconnaissance en juin 2007 par l'Unesco d'une grande partie de la ville comme patrimoine de l'humanité a incité les édiles à mettre en place des dispositifs de réflexion et de conseils pour que les créations contemporaines s'inscrivent harmonieusement dans les paysages hérités.
Chantal Callais est architecte DPLG et docteur en histoire de l'architecture. Elle enseigne le projet et l'histoire de l'architecture et de la ville à l'École nationale supérieure d'architecture et de paysage de Bordeaux. Ses travaux de recherche, au sein de l'équipe GEVR, portent sur l'histoire de bâtisseurs, architectes ou non-architectes, et sur les modes de fabrication de la ville ordinaire.
Thierry Jeanmonod est architecte, urbaniste et diplômé de sciences politiques. Il est enseignant-chercheur à l’École nationale supérieure d’architecture et de paysage de Bordeaux, membre de l’équipe de recherche GEVR, associé à ADES/UMR 5185-CNRS (Université de Bordeaux 3). Ses travaux de recherche portent sur les phénomènes d’urbanisation et leurs contextes. Co-auteur de plusieurs ouvrages sur Bordeaux et son patrimoine, il a également obtenu le prix du livre d’architecture délivré en 2003 par l’Académie d’architecture, pour l’ouvrage L’Invention d’une ville, Royan années cinquante.

20.00 €

Bordeaux, une histoire de l'architecture

9791035301880

A l'heure où le Frac Aquitaine se prépare à écrire une nouvelle page en s'installant à la MECA, équipement phare, symbole d'une politique culturelle régionale ambitieuse, il nous est apparu important de revenir sur son histoire. Fondée sur un partenariat exemplaire entre l'Etat et la Région, celle-ci est faite de rencontres artistiques, d'oeuvres d'art, d'expositions, de collaborations menées sur le territoire (en Nouvelle-Aquitaine), en compagnie d'artistes et au contact de nombreux acteurs culturels. L'objectif ? Se présenter et décrire une histoire nourrie d'art et d'aventures humaines. Le Frac Aquitaine a imaginé un ouvrage à la croisée d'un catalogue, d'un livre d'artiste et d'un documentaire, illustré par l'artiste Géraldine Kosiak, coédité avec les éditions Cairn, qui rendra compte de son évolution depuis sa création en 1982 jusqu'à son emménagement au sein de la MECA en 2019.
Géraldine Kosiak est née en 1969 à Lons-le-Saunier vit et travaille à Lyon. Diplômée en 1995 de l'école nationale des beaux-arts de Lyon, Géraldine Kosiak est artiste. Son travail a fait l'objet de nombreuses expositions personnelles à Lyon, Paris, Genève et à l'International Manga Museum à Kyoto. Il est régulièrement présenté au sein d'expositions collectives en France et en Europe (Friche de la Belle de Mai à Marseille, musée des beaux-arts de Dole, Cité du design à Saint-Etienne, Médiatine à Bruxelles…). Pensionnaire à la villa Kujoyama en 2012 et à la villa Médicis en 2013-2014, Géraldine Kosiak a également publié une dizaine de livres aux éditions du Seuil, ainsi que son plus récent Chez Nous (éditions Grasset).

29.00 €

Le FRAC, toute une histoire

9782350686738

L’école de Royat, aussi modeste soit-elle, fut an terrain de prédilection pour bien des artistes de la toile. Ce petit village auvergnat, perdu dans sa vallée, témoigne de son glorieux passé pictural. Cette bourgade était emmitouflée dans une nature luxuriante. Les sources, les cascades, les ruines romaines et moyenâgeuses étaient gracieusement disposées. Ce paysage d'exception était domine par son dolmen naturel le Puy-de-Dôme Cette montagne sacrée, au origines celtiques et mystérieuses, porte en elle le temple de Mercure. Tout était réuni en un lieu pour faire effet en peinture. Par milliers, us sont venus de toute l'Europe pour découvrir ce site unique en France. L'époque romantique se situe dans la première moitié du XIXe siècle, avant l'arrivée du train. Plusieurs jours de diligence étaient nécessaires pour y accéder de la capitale. En parcourant les estampes et gravures d'un collectionneur au musée de Royat, venez découvrir un monde a jamais révolu il y a 200 ans premières approches premières lithographies. La quantité impressionnante de peintres qui sont passes en ce lieu, démontre l'importance du site. Des maîtres prestigieux ont séjourné plusieurs semaines faisant école a l'auberge Ma Campagne de La Mère Gagnevin Laissez-vous envouter par ces artistes dans le tourbillon de l'Histoire, indéfinissable perception, merveille de la création ou paradis perdu de cette école de Royat.

19.00 €

L'École de Royat - La vallée des peintres romantiques

9782848196602

Dès l'âge de 15 ans, Carlo MAIOLINI en faisant les Beaux-Arts, est passé du rêve à l'acte, puis tout le long de sa vie n'a été qu'une série de métiers artistiques, décorateur, créateur d'objets, styliste, et pour, enfin, vivre sa vraie passion... la peinture. Ce livre retrace en grande partie, ses moments les plus forts en création, ses craintes et ses joies... mais aussi son parcours chronologique qui va se son lieu de naissance, la Tripolitaine, à la Sicile, la Tunisie et, enfin, la France, sa terre d'adoption. Vous y découvrirez une grande partie de son oeuvre picturale, avec les diverses tendances et quelques illustrations des divers métiers qu'il a pratiqué dans le monde artistique. On ne présente plus l'artiste peintre Carlo Maiolini qui, ici et là dans le monde, a marqué par son talent et son authenticité les esprits au point de recueillir les meilleures critiques signées par les plus importants experts. Celui qui aujourd'hui est coté notamment chez Drouot et exposait voilà peu au Musée d'Art Moderne de Liège, après Chagall et juste avant Picasso, nous a réservé, dans cet ouvrage, quelques «pièces» importantes qui préfigurent d'un talent unique et rare qui pourrait lui permettre de tenir la comparaison avec les plus grands. On retrouve dans ses oeuvres un univers particulier à la Vermeer, voire Van Gogh ou Manet; une atmosphère aux peintures empreintes de poésie, de sensibilité et d'intrigues en tout point fascinantes.

45.00 €

Carlo Maiolini «Du rêve à l'acte»

9782849180761