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Fiche article

9789954993712
Titre: Mohamed hamri
(peintre el saltimbanque)
Une œuvre de Latifa Serghini
Prix: 15.00 €
Rayon: Beaux-arts
Editeur: Artdif
ISBN: 9789954993712
Ouvrage broché, publié le 15 octobre 2017, large de 140 millimètres pour 190 de haut et comportant 144 pages.
Résumé: Si Mohammed Hamri (1932-2000) est relativement connu au Maroc, sa biographie le désigne avant tout comme artiste peintre. Mais l'homme est loin de se réduire a cela. Saltimbanque, vagabond et contrebandier du rail dans les années 1950, sa jeunesse se dilue dans un espace culturel confisqué, livré a la nécessité et la précarité, ne laissant place qu'à la lutte pour la survie par tous les moyens. Il devient alors, et simultanément, peintre, businessman agite et décrié, cuisinier hors pair, manager de la troupe des Maitres musiciens de Joujouka, dont il assure la renommée internationale. «Clochard céleste» de la Beat Generation au Maroc, aux côtés de Brion Gysin, William Burroughs, Timothy Leary, les Rolling Stones, Ornette Coleman, et d'autres, il a contribué au rayonnement de la musique populaire, a son métissage et son enrichissement a travers l'ouverture au monde. Il a exercé sa liberté sans réserve, s'est battu obstinément et effrontément pour réussir en autodidacte. Ce récit de vie retrace le destin de cet homme-orchestre qui a inventé sa vie, en offrant beaucoup a sa région, puis au Maroc. Il mérite l'hommage que l'on se doit de réserver aux passeurs qui ont fait œuvre, porteurs d'un «héritage invisible».
Latifa Serghini a publié dans la même édition une biographie de l'artiste peintre Ahmed Yacoubi intitulée: Life Before Thinking, Sur les pas du peintre Ahmed Yacoubi, 2015.

Du même éditeur:

Artdif
Littérature
En 1872, le Maroc est soumis à de fortes pressions européennes, juridiques, financières, diplomatiques, qui vont, quelques décennies plus tard, aboutir au Protectorat. C’est à ce moment que débarque à Tanger Emily Keene, une jeune anglaise bien née, romantique et aventureuse, qui, quelques mois plus tard va épouser Moulay Abdesselam, celui que l’on appelle le grand chérif d’Ouezzane, qui vit à l’égal d’un prince et que les Français s’efforcent de placer en concurrence avec le sultan. Après onze ans de bonheur conjugal et deux enfants, le chérif devient la proie des manoeuvres coloniales : des individus sans scrupule, qui veulent mettre la main sur sa fortune et, sachant ses différends anciens avec le sultan, l’utiliser politiquement pour accélérer le déclenchement du protectorat, l’accablent de promesses et parviennent à ébranler sa raison. Imperturbable, légaliste, imperméable à toutes les manoeuvres politiques, Emily, qui a introduit la première au Maroc la vaccination, voyage, soigne et résiste. Avant et après la mort du chérif, en 1892, elle tient son rang, dont elle est fière et qui lui importe par-dessus tout. Elle dirige d’une main de fer, une grande maisonnée constituée d’enfants et de nombreux petits enfants. Tout en ayant vacciné cinquante mille personnes et laissé en 1911, un témoignage ethnographique sur le Maroc de la fin du XIXe siècle et du début du XXe. Au terme d’un parcours exceptionnel, elle s’éteint en 1941 à Tanger où elle a vécu soixante dix ans, témoin d’une époque charnière, ayant connu les règnes de six sultans successifs, de Mohamed Ben Abdallah à Moulay Youssef, traversé deux guerres mondiales et connu tous les bouleversements économiques, scientifiques et politiques d’années décisives, tant pour le Maroc que pour le monde.
15.00 €
LA CHERIFA
9789954395196
Artdif
Loisirs
Qui est Ahmed Yacoubi? Sait-on aujourd'hui que ce peintre marocain disparu en 1985, qui a partagé sa vie entre son pays et les États-Unis, est l'un des pionniers de la peinture au Maroc? Life Before Thinking est un récit de vie qui permet de découvrir ce peintre de talent, autodidacte et illettré qui a vécu, pense et créé en être libre. Paul et Jane Bowles ont été les < découvreurs de Yacoubi, Francis Bacon son ami et maître, Tennessee Williams le spectateur engage et complice de la relation Bowles-Yacoubi. Le peintre a connu a Tanger nombre d'artistes et d'intellectuels prestigieux: Robert Rauschenberg, Truman Capote, William Burroughs, Allen Ginsberg, Mohamed Choukri et bien d'autres, témoins de son itinéraire singulier. Le personnage est attachant et romanesque, sa vie une aventure surprenante, mêlant marginalité et mystique, talent et reconnaissance internationale, dans l'apocalypse joyeuse du Tanger des 1950. Plus a la manière d'un récit de rencontres ou d'un carnet de voyages que d'une biographie classique, cet ouvrage vise, a restituer une voix a celui qu'on a parfois trop vite oublié.
15.00 €
LIFE BEFORE THINKING
9789954364635
Artdif
Loisirs
En -25 avant JC, le Royaume de Numidie (approximativement le Maroc actuel), est dirigé par un roi, Juba II, devenu une légende. Intellectuel, il écrivit de nombreux livres d’histoire, savant, il réalisa des explorations, dont celle des Canaries, qui sont restées dans les mémoires, érudit, il reçut à Athènes (il écrivait en grec) les honneurs pour son savoir encyclopédique, prince fastueux et grand collectionneur, il vivait entouré d’artistes. Bâtisseur et mécène, c’était aussi un homme de paix qui sut faire régner la paix et la prospérité dans son royaume. Esprit curieux et inventif, il remit en marche d’anciens ateliers monétaires, créa une industrie de la salaison à Lixus, installa des ateliers de pourpre gétule au large d’Essaouira, mena des études sur l’euphorbe de l’Atlas et développa la culture de la canne à sucre, des hévéas, et de l’huile d’olive dans un pays qu’il tint, autant que faire se peut, à l’abri des intrigues et des appétits romains. Son fils, Ptolémée, né de son mariage avec Séléné, fille de la grande Cléopâtre et de Marc Antoine, n’aura pas cette chance : il sera assassiné par son neveu jaloux, Caligula, et le Maroc tombera alors sous la férule romaine. Juba II est donc un moment exceptionnel de l’histoire riche et méconnue du Maroc pré-islamique. Il méritait un ouvrage qui restitue sa mémoire. ZAKYA DAOUD, journaliste et écrivain, ancien rédacteur en chef de la revue marocaine Lamalif est l'auteur de plusieurs ouvrages historiques, notamment de biographies de Ferhat Abbas, Mehdi Ben Barka, Abdelkrim el Khattabi et le dernier en date, Hannibal, en 2012. Cet auteur a ëgalement publié deux tomes sur l'histoire de Gibraltar et deux romans sur Zaynab, reine de Marrakech, et obtenu trois prix pour ses dix sept ouvrages, celui des femmes journalistes, le prix du Maroc pour ses ouvrages sur I'immigration et le prix de l'Atlas, pour la diaspora marocaine en Europe.
15.00 €
JUBA II
9789954911358

Dans le même rayon:

MJW Fédition
Beaux-arts
Un réalisateur est désespérément à la recherche de la femme qui pourrait incarner le personnage principal de son film. Jusqu’au jour où il rencontre Shannon, une femme à la fois émouvante, naturelle et mystérieuse. Le choix de Shannon s’impose à lui. Bien qu’ils se connaissent à peine, mais grisés par les risques de cette aventure, ils se rendent, pour les besoins du tournage et malgré l’inconnu que cela représente, dans l’Océan Indien. Le village où ils sont amenés à vivre est tellement unique et pittoresque, qu’il exerce un pouvoir émotionnel énorme sur leur relation naissante. Une symbiose incontrôlable se produit entre eux et la sensualité du village, la culture de cette société. Cependant ils ne se doutent pas d’une chose : cette expérience va agir comme un révélateur et les transformer affectivement et psychologiquement, ceci de façon définitive. Une fois rentrés à Paris, ils vivent leur passion fulgurante constamment en résonance à cette expérience. Contre toute attente, ils prennent une décision étonnante, qui va faire basculer le cours de leur vie. Leur but : comprendre pourquoi ce lieu a eu un tel impact sur leur vie affective, au point de les démasquer. Au fond, ce qui les intéresse c’est de vivre une nouvelle aventure, d’aller aux limites de leur vérité intérieure, de laisser exalter leurs désirs. François-Robert Zacot entraîne le lecteur dans l’univers de deux personnages entiers, profondément humains et idéalistes, mais aussi dans leurs relations non moins absolues. Il en démonte les mécanismes. Illustré par les photos de l’auteur, le récit, d’une grande acuité, associe à la fois psychologie, introspection, sensualité, affection et érotisme. Quelles sont les facettes imaginaires du voyage ? Comment fonctionne une relation affective, entre un homme et une femme ? Qu’est-ce qui la conditionne ? Quel rôle le passé joue-t-il ? L’ouvrage approche ces questions à travers une histoire captivante et originale, dont le traitement est étonnant, car jamais emprunté. François-Robert ZACOT est anthropologue-ethnologue, mais également réalisateur-photographe. Il a dédié sa vie à l’étude et à la défense du peuple Badjo, nomade de la mer d’Indonésie. Ses champs d’intérêt sont aussi l’analyse de la logique culturelle occidentale et la mise en perspective des civilisations. Il a publié entre autres : Anthropologie du pèlerinage, collectif, Paris, Flammarion, 2004 ; Un autre regard sur le monde : l’Occident à l’épreuve de la société Badjo, éd. Louis Audibert, Paris, La Martinière, 2006 ; Orang Badjo, Suku pengembara laut, Pengalaman seorang antropolog, Jakarta, éd. Gramedia / EFEO, 2009 ; Peuple nomade de la mer, coll. « Terre Humaine », Pocket, Paris, 2009 ; rééd. 2014, revue et augmentée par l’auteur.
30.00 €
Paris-shannon
9791090590670
Geste
Beaux-arts
Cet ouvrage retrace les 30 années du Festival International de Peinture de Magné : historique, artistique et culturel, c’est un document de référence qui contient plus de 200 peintures. Il présente les peintres et les oeuvres qui ont reçu « Grand Prix du Festival » de 1989 à 2017, ainsi que les invités d’honneur de ces différentes éditions. Ce livre s’appuie sur les émotions partagées entre les artistes amateurs ou professionnels et le public.
29.00 €
Lumières en Nouvelle-Aquitaine - Festival international de Peinture Magné 79
9782367468969
Dossiers d'Aquitaine
Beaux-arts
Flaure de Bordeaux Peintre du figuratif Flaure, artiste-peintre de l'École de Paris, a délaissé les brumes de la capitale pour rejoindre le Val de Loire puis les rives ensoleillées de la Garonne à Bordeaux. La voici, notre Bordelaise installée avec son atelier sur la rive droite dans le quartier de La Bastide avec des tableaux, des toiles, des sculptures, plein le garage, l'appartement et même le couloir à la grande joie de ses voisins et amis. Christian Massé, dans ce beau livre a non seulement retracé la biographie de Flaure, aves ses peines et ses joies, mais également mis en valeur sa puissance créative. Une vocation pour la peinture figurative révélée depuis son plus jeune âge, va faire de Flaure la grande artiste aux multiples sources d'inspiration. Elle n'a jamais oublié ses origines ni les tragédies de son enfance. Elle milite pour la Paix dans le Monde et ne retient que le côté positif des aléas de la vie. Entrez dans le monde merveilleux de Flaure, ce beau livre vous y invite.Flaure, artiste-peintre de l'École de Paris, a délaissé les brumes de la capitale pour rejoindre le Val de Loire puis les rives ensoleillées de la Garonne à Bordeaux. La voici, notre Bordelaise installée avec son atelier sur la rive droite dans le quartier de La Bastide avec des tableaux, des toiles, des sculptures, plein le garage, l'appartement et même le couloir à la grande joie de ses voisins et amis. Christian Massé, dans ce beau livre a non seulement retracé la biographie de Flaure, aves ses peines et ses joies, mais également mis en valeur sa puissance créative. Une vocation pour la peinture figurative révélée depuis son plus jeune âge, va faire de Flaure la grande artiste aux multiples sources d'inspiration. Elle n'a jamais oublié ses origines ni les tragédies de son enfance. Elle milite pour la Paix dans le Monde et ne retient que le côté positif des aléas de la vie. Entrez dans le monde merveilleux de Flaure, ce beau livre vous y invite.
30.00 €
Flaure Peintre du figuratif...
9782846222983
Cairn
Beaux-arts
Fondée en 1863, la Société des Amis des Arts de Pau, créa, dès l’année suivante, le Musée des Beaux-Arts de Pau. Charles Le Coeur, architecte de profession, premier président de la Société et conseiller municipal de Pau, devint le premier conservateur du musée, fonction qu’il occupa bénévolement jusqu’à sa mort survenue à Pau, en 1897. Des centaines d’artistes de France, d’Europe et même d’Amérique, accomplissant depuis 1864 une sorte de « pèlerinage » artistique, se rendirent personnellement à Pau afin de participer aux Salons organisés par la Société ou adressèrent leurs oeuvres pour qu’elles y soient exposées (Abbema, Barye, Bergès, Boudin, Bouterwek, Butin, Carrière, Castaing, Courbet, Degas, Daubigny, Devéria, Díaz de la Peña, Dinet, Etcheverry, Fantin-Latour, Gabart, Galos, Landelle, Levy, Manet, Monet, Monticelli, Morisot, Pissaro, Podolecki, Raffaelli, Ralli, Renoir, Rodin, Sisley, Toulouse-Lautrec, Zo, Zuloaga…) Produits de cette floraison picturale, plus de deux cents tableaux, exposés lors des différents Salons, meublent actuellement le Musée municipal de Pau et peuvent être admirés par les visiteurs. Plus d’un siècle et demi après le premier Salon tenu en 1864, la Société des Amis des Arts de Pau existe encore et le musée qu’elle a créé, qui débuta, tout modestement, avec une trentaine de tableaux, est parvenu à devenir le deuxième musée d’Aquitaine !
30.00 €
Le musée des beaux-arts de Pau et la société des amis des arts
9782350686004
Cairn
Beaux-arts
Les Landes ont toujours attiré les voyageurs du passé pour son image de territoire « inconnu » et « sauvage » peuplé d’hommes et de femmes au mode de vie jugé insolite. Dès lors, depuis le XVIIIe siècle, géographes, écrivains, journalistes, artistes... se sont empressés de parcourir ces terres pour retranscrire par les mots et l’image leurs observations. Journaux, livres de géographie, récits romantiques… ont ainsi permis d’ouvrir le vaste pays landais aux quatre coins de France. La gravure permettait d’illustrer le texte tout en donnant un aperçu original et vivant de ces terroirs ou de leurs populations aux pratiques culturelles inconnues ailleurs. Ce livre rassemble un choix, de gravures du XVIIIe au début du XXe, classées en thématiques : les métiers landais, les terres rurales et forestières, les figures landaises, les croyances, les curiosités et enfin un panorama architectural des villes et villages landais. Ce recueil permet également de mettre en valeur le travail des artistes, dessinateurs, graveur , témoins d’une époque, ayant, pour certains, un regard au détail scientifique ou, pour d’autre, une interprétation graphique fantaisiste mais toujours dans cette volonté de transmettre. Gilles Kerlorc’h est né en 1971 à Mont-de-Marsan. Auteur et illustrateur, ses livres évoquent sa passion pour les Landes, la nature, la mer, ses plages sauvages, les légendes et l’univers des forêts. Par ailleurs archéologue bénévole, il travaille sur un inventaire des épaves fluviales de l’Adour. Jean-Jacques Taillentou est né à Dax en 1959. Professeur d’histoire-géographie, il est également Président de la Société de Borda, des associations Mémoire en Marensin et Jean Boucau. Il est l’auteur de nombreux articles et ouvrages concernant l’histoire des Landes.
29.00 €
LES LANDES, VOYAGE A TRAVERS LA GRAVURE
9782350685656
Cairn
Beaux-arts
Fils de pépiniéristes relativement prospères de Salies-du-Béarn, malheureux dans la gestion de l’entreprise familiale, Georges Despaux vit au Pays basque pendant la Deuxième Guerre mondiale. Arrêté à Bayonne le 1er février 1944, puis déporté comme prisonnier politique à Buchenwald de mai 1944 à avril 1945, il parvient comme d’autres artistes à se procurer le minimum nécessaire pour dessiner quelques scènes de la vie du camp, dans des conditions précaires, sur des feuilles de documents administratifs qu’il récupère et dont certains ont été conservées depuis sa sortie du camp au printemps 1945. Les dessins publiés dans l’ouvrage, pour beaucoup inédits, cédés à sa mort à la famille Vanmolkot qui en a autorisé la reproduction, sont un témoignage de l’horreur concentrationnaire. Accompagnés de textes de présentation brefs, ils sont avant toute chose un témoignage pour une page sombre de l’histoire européenne. Ouvrage publié sous la direction de Laurent Jalabert, Professeur d’histoire contemporaine à l’Université de Pau et des Pays de l’Adour (ITEM, EA3002), avec la participation de Philippe Chareyre, Sabine Forero-Mendoza et Henrik Vanmolkot. Cet ouvrage a été publié avec le soutien de l’Université de Pau et des Pays de l’Adour, de l’ONAC-VG 64, et du ministère de la Défense (GIP 70ème anniversaire de la Libération).
29.00 €
GEORGES DESPAUX A BUCHENWALD, des dessins pour l'histoire
9782350685557
Cahiers de l'Egaré
Beaux-arts
Jean-Pierre réalise un autoportrait sage. Il pose comme un regard sur le monde. Mais aussi vibrations intimes. Ce n’est pas qu’un regard scrutateur. C’est un regard en alerte et méditatif. Un regard soucieux. Le monde fait souci, donne du souci. Portrait d’ombre et de lumière où la lumière importe plus que l’ombre, même si elle n’occupe qu’un tiers de l’espace. Ce n’est pas l’ombre qui aura raison car la lumière provient d’une double source, extérieure et intérieure. La détermination à mettre en lumière est forte, insistante. Le monde n’échappera pas au regard du peintre. Il livrera sa vérité d’ombres et de lumières, dualité de la vie et de la mort, inconciliables, inséparables. Chérifa se voit et se présente comme ébouriffée. Explosion de couleurs, flou des formes, regard halluciné, bouche déformée : c’est l’autoportrait d’une artiste traversée par des pulsions de vie irrépressibles, par des énergies débordantes, une artiste qui laisse s’exprimer, ne cherche pas à contrôler, à maîtriser ce qui monte et qui est échevelé, une folie expressive, colorée. Elle regarde ailleurs car c’est son monde intérieur, son daïmon (son génie personnel au sens socratique ou au sens du duende dans le cante flamenco) qu’elle tente de saisir, un instantané de soi comme inspiration, comme tension entre intention et attention.
60.01 €
AUX COULEURS DE LA VIE
9782355020629
Actes graphiques
Beaux-arts
Parcouru par un imaginaire hanté de figures a la fois surréalistes et fantasmagoriques ainsi que par la lancinante question du rapport au corps et ses métamorphoses, le travail de Kizou Dumas s'exprime dans l'automatisme des gestes techniques et les aléas de la fortune et du destin. Les 50 ans de création et de récréation réunis dans cet ouvrage nous livrent ici les facettes d’une œuvre protéiforme et obsessionnelle. Un travail qui semble « reposer sur la croyance a une réalité supérieure de certaines formes d'associations et à la toute puissance du rêve », mais qui propose aussi en filigrane une réflexion et des sensations sur le temps et son passage cruel et nostalgique. L'expérience fondatrice et fondamentale de la gravure et de la lithographie ponctue de façon récurrente un travail qui se décline aussi sur toiles et sur panneaux, a l'huile et au pinceau, et qui se joue même parfois des volumes pour s'hybrider dans des installations et muter a travers les médias de la modernité. Dans des tonalités mêlant le grave et l'ironique, cette présentation quasi in extenso donne l'occasion d'un regard en perspective sur le travail de Kizou Dumas, qui, s'il reste difficile a estampiller, mérite la traversée.
28.00 €
KIZOU DUMAS 2017-1967
9782368830338
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Beaux-arts
Paul, enfant, n’aimait pas les livres et leur préférait les ballons. Ballons-passion, ballons-refuge. Dans ce texte tendre et souriant, il se souvient des deux femmes, passionnées de lecture et qui, en quelques semaines, ont révolutionné son rapport aux livres. Une maîtresse de passage et sa grand-mère Louise. Et si toute femme, tout homme, était un lecteur de roman en puissance ? Cette pièce a été montée sur la région paloise, à partir de septembre 2015, puis en Avignon, Festival OFF, aux «Ateliers d’Amphoux», en juillet 2017. Elle existe en version scolaire. celle-ci est la version initiale, et n’est donc pas un texte jeunesse, bien qu’il soit accessible à partir de huit ans. Pièce créée pour Avignon en 2017, aux «Ateliers d’Amphoux» avec Lyne Lebreton et Cliff Paillé Cliff Paillé écrit des pièces aux thèmes éclectiques, allant de la standardisation des vins au combat des peintres impressionnistes, en passant par le vieillissement et ses conséquences dans « Qu’est-ce qu’on fait de Pépé ? ». Chroniques parfois caustiques de la bêtise ordinaire, elles mêlent humour, tendresse et réflexion, dans des proportions variables. Auteur d’une dizaine de pièce jouées, «Tant qu'il y aura des coquelicots dans les champs de blé», la plus intime, est sa deuxième montée en Avignon.
12.00 €
TANT QU'IL Y AURA DES COQUELICOTS DANS LES CHAMPS DE BLE
9782350685915
Geste
Beaux-arts
Couverture et quatrième indisponibles !
4.90 €
JE DECOUVRE L'ART ROMAN EN POITOU
9782367460406
Du Mont
Beaux-arts
Couverture et quatrième indisponibles !
22.00 €
PEZENAS ARCHITECTURAL HERITAGE (ENG)
9782915652970
Pimientos
Beaux-arts
Les premières faïences du Pays basque n'intégraient aucune singularité basque et ce jusqu'au début du XXe siècle. Suite à l'exposition des Arts décoratifs de 1925 à Paris, le courant Art déco a touché la plupart des manufactures de faïences. Les décors de type basque se sont alors multipliés. Des commerciaux sillonnaient la France et proposaient du régionalisme à leurs clients, soit pour de la vaisselle de table, soit pour des pièces de haute qualité artistique. Les cadeaux de mariage en vaisselle basque ont contribué à cette production très prisée. En dehors du Pays basque, dans presque tout l'Hexagone, des pièces décorées ont été fabriquées. La «vaisselle basque» a ainsi été produite en Bretagne, en région parisienne, dans le Nord, le Centre ou l'Est de la France et dans les Pyrénées. La Sarre en a aussi fourni entre les deux guerres mondiales. Des peintres locaux connus ont apporté leur concours : Louis-Benjamin Floutier, Jacques Le Tanneur, Ramiro Arrue, Jean-Baptiste Laffargue, Charles-André Floucault, Jean-Roger Sourgen pour les pièces les plus prestigieuses. Et bien entendu, comment ne pas évoquer la poterie d'art de Ciboure, qui fut le fleuron de la production au Pays basque dès le début du XXe siècle et dont la renommée est telle qu'elle participe encore de nos jours à la réputation de la ville.
25.00 €
CERAMIQUES ET DECORS BASQUES
9782356600905
Geste
Beaux-arts
Ce beau-livre se consacre aux différentes facettes de l’art roman en Périgord : les monastères et les abbayes, les églises à coupoles et les clochers, les lanternes des morts, la sculpture, etc. Le propos est richement illustré : l’ouvrage contient plus de 200 visuels (des photographies, des plans, des documents anciens, etc.). Passionnée par l’histoire et l’architecture, l’auteure transmet ici ses connaissances au public et aux lecteurs. Passionnée d’histoire et plus particulièrement de la Renaissance Française, Marie-France Bunel est actuellement en charge du Patrimoine à l’Office de Tourisme du Commerce et de l’Artisanat de Périgueux. Son métier de guide découle de cette passion qu’elle partage avec les nombreux visiteurs qui viennent à Périgueux et en Périgord.
15.00 €
L'ART ROMAN EN PERIGORD Eglises et abbayes
9782367466767
Etrave
Beaux-arts
ÀLA FIN DES ANNÉES 1950, dans la région nantaise, Christian Fouanon reçoit des mains de son grandpère un objet étrange rapporté du Tonkin par la tante Rosalie, missionnaire en Asie. L’adolescent, curieux, finit par découvrir qu’il s’agit d’une pipe à eau. Intrigué puis passionné par cet univers exotique et mystérieux, il se lance alors dans une longue quête pour rassembler une extraordinaire collection autour de l’opium : pipes de toutes sortes et de toutes provenances, ustensiles divers, livres, photographies… Cet ouvrage est une invitation au voyage et à la découverte d’un monde complexe et envoutant qui nourrit notre imaginaire, entre tentations, interdits, fantasmes et art de vivre.
26.00 €
OPIUM Voyage autour d'une collection
9782359920475
Geste
Beaux-arts
Ce beau-livre vous invite à la découverte de Niort à travers des photographies modernes et en grand format. L’ouvrage va également plus loin en proposant un éclairage thématique très varié : l’architecture, les évolutions industrielles, le patrimoine historique, etc. Les informations transmises sont à la fois très actuelles, et basées sur des recherches historiques précises. Vous retrouverez en fin d’ouvrage des documents d’archives tels que des plans, des photographies anciennes, etc. Étudiant en droit et histoire de l’art à l’université de Dijon, Fabien Bonnet se destine alors à la profession de commissaire priseur. Mais son goût pour l’écriture – plusieurs de ses nouvelles seront publiées par les Éditions Fernand-Nathan – l’incite finalement à emprunter un tout autre chemin : celui du journalisme. Après une dizaine d’années d’expérience, il intégre le quotidien régional La Nouvelle République au sein duquel il a accompli l’essentiel de sa carrière. Il a occupé les fonctions de responsable départemental de la rédaction des Deux-Sèvres jusqu’en 2015. Il vit à Niort. Alexandre Giraud est un photographe originaire de Niort. En 1995, il fête ses 18 ans et son premier boîtier réflex. C’est alors qu’il s’essaie à la photographie en fréquentant les associations culturelles, compagnies de danse et les salles de concerts où il y trouve une thématique pour sa première exposition. Découvrant ainsi sa vocation, il commence à faire ses armes de photographe en collaborant avec la presse quotidienne locale et auprès de différents studios publicitaires en tant qu’assistant puis opérateur. Enrichi de ces expériences et de belles rencontres, c’est en 2005 qu’il se lance comme indépendant et répond à différents travaux de commandes pour les mutuelles, agences publicitaires et évènementielles, entreprises et autres collectivités. Parallèlement, il poursuit ses travaux personnels qu’il expose notamment au Pilori à Niort en 2011. Il vit à Niort.
29.90 €
NIORT
9782367466736
L'Echappée belle
Beaux-arts
« Âme voyageuse élevée par deux parents hédonistes, Jan-Cornel Eder est parti explorer la Colombie entre 2013 et 2016. De cette richesse de couleurs, de brassages, de possibilités et d’inconnus qui l’a bouleversé, il a collecté une kyrielle d’images qui a donné naissance à un livre. Ou plutôt à un « image (s)trip », que le lecteur peut feuilleter à l’envi et où bon lui semble. À la différence de son précédent recueil consacré au Brésil où il proposait un confettis de plans rapprochés sur le visage ou le corps (Um Domingo No Brasil), l’artiste autrichien aux racines néerlandaises adopte une approche plus pudique qui donne à voir un peuple colombien tout juste sorti de longues années de violence. L’ouvrage fonctionne par une série de tableaux interconnectés, souvent rythmés par un portrait autour duquel s’articulent des scènes de vie qui contextualisent le moment. La collection de vignettes que vous tenez entre vos mains est habitée par le regard vertigineux d’un homme qui a appris à saisir, à accepter et à apprécier la Colombie telle qu’elle est. Aussi belle, vivante, colorée, laide, cruelle ou dépouillée soit-elle. »
30.00 €
MI BALCON EN COLOMBIA
9782919483495
Geste
Beaux-arts
Le premier beau livre compilant toutes les créations architecturales du célèbre architecte Jean Prouvé à Royan et aux alentours entre 1945 et 1960. Du marché au palais des congrès de Royan mais aussi l'hôpital et l'hospice de Niort. Retrouvez les oeuvres de l'homme qui a offert un nouveau visage à la ville de Royan après les bombardements ayant dévasté la ville. Une étude précis de son travail, ses recherches sur les nouveaux matériaux de construction et sur ses influences. Vincent Bertaud du Chazaud est architecte diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Industries de Strasbourg (ENSAIS) en 1976 et docteur en histoire de l’art de l’Université Paris 1 -Panthéon - Sorbonne en 2004. Sujet de sa thèse : « Les architectures de la croissance innovante (1965-1975), aujourd’hui entre mutation et destruction ». Durant trois années en Algérie (1977-1980), il a été architecte des Monuments Historiques puis architecte au Ministère des Postes et Télécommunications. Depuis 1981, il est architecte libéral exerçant son activité dansle sud-ouest de la France (Charente et Dordogne) et sur Paris. Il a été architecte-assistant de Paul Andreu aux Aéroports de Paris de 1989 à 1993. Depuis septembre 2002, il est architecte-conseil pour la ville de Royan au Conseil d’Architecture, d’Urbanisme et d’Environnement de Charente-Maritime (CAUE 17), et depuis décembre 2005 il est expert près la Cour d’appel de Paris. Il a publié en 2007 aux éditions du Linteau « Du local à l’universe », propos recueillis d’André Ravéreau.Le premier beau livre compilant toutes les créations architecturales du célèbre architecte Jean Prouvé à Royan et aux alentours entre 1945 et 1960. Du marché au palais des congrès de Royan mais aussi l'hôpital et l'hospice de Niort. Retrouvez les oeuvres de l'homme qui a offert un nouveau visage à la ville de Royan après les bombardements ayant dévasté la ville. Une étude précis de son travail, ses recherches sur les nouveaux matériaux de construction et sur ses influences. Vincent Bertaud du Chazaud est architecte diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure des Arts et Industries de Strasbourg (ENSAIS) en 1976 et docteur en histoire de l’art de l’Université Paris 1 -Panthéon - Sorbonne en 2004. Sujet de sa thèse : « Les architectures de la croissance innovante (1965-1975), aujourd’hui entre mutation et destruction ». Durant trois années en Algérie (1977-1980), il a été architecte des Monuments Historiques puis architecte au Ministère des Postes et Télécommunications. Depuis 1981, il est architecte libéral exerçant son activité dansle sud-ouest de la France (Charente et Dordogne) et sur Paris. Il a été architecte-assistant de Paul Andreu aux Aéroports de Paris de 1989 à 1993. Depuis septembre 2002, il est architecte-conseil pour la ville de Royan au Conseil d’Architecture, d’Urbanisme et d’Environnement de Charente-Maritime (CAUE 17), et depuis décembre 2005 il est expert près la Cour d’appel de Paris. Il a publié en 2007 aux éditions du Linteau « Du local à l’universe », propos recueillis d’André Ravéreau.
30.00 €
JEAN PROUVE - ROYAN ET SA REGION
9782367468334
Serre
Beaux-arts
Couverture et quatrième indisponibles !
23.00 €
LA PEINTURE AU XVII SIECLE DANS LES ALPES-MARITIMES
9782864100485
Entre-deux mers
Beaux-arts
Cet ouvrage constitue la première étude monographique consacrée au photographe bordelais Alphonse Terpereau (1839-1897) et rassemble une iconographie aujourd’hui dispersée dans de nombreux fonds d’archives, parfois difficilement accessibles. Terpereau est l’un des grands photographes du XIXe siècle spécialisé dans l’architecture. Formé dans l’un des principaux ateliers parisiens, ses campagnes photographiques couvrent les villes de Bordeaux et d’Arcachon et s’étendent de la Gironde au Cantal, des Pyrénées Atlantiques aux Pyrénées orientales. La richesse de son oeuvre nous permet aujourd’hui de réaliser une véritable archéologie visuelle du paysage urbain et de l’aménagement du territoire.Les photographies de Terpereau furent en effet commandées par des architectes et des ingénieurs, elles ont alimenté les archives des villes et des sociétés savantes, elles ont orné les murs des maisons ou enrichi les bibliothèques des collectionneurs. Le croisement de ses images avec différentes archives écrites nous permet de les replacer dans leur contexte de création restituant ainsi leurs origines, leurs lectures et leur pouvoir. Souvent instrumentalisées, elles participent alors à une multitude d’usages qu’ils soient informatifs, pédagogiques ou persuasifs. Mais au-delà des multiples statuts de ses images, Terpereau sut imposer un style marqué par la géométrisation des formes, l’aplanissement de la perspective et la multiplication des points de vue. Ses photographies participent alors à la mise en place d’une nouvelle culture visuelle dans laquelle le regard prend une nouvelle dimension. La qualité de son travail lui permet d’obtenir les palmes académiques en 1885 et une médaille d’or à l’Exposition universelle de Paris de 1889. Ses images furent présentées dans des expositions à Santiago du Chili, Haïti, Moscou, Hanoï et à l’Exposition universelle de Chicago en 1893. Docteur en histoire de l’art. Historien de la photographie. Maître de conférences à l’Université de Bretagne Occidentale. Travaille sur l’apparition de la photographie documentaire en France au tournant des XIXe et XXe siècles et sur quelques-uns de ses usages tels que la construction d’une mémoire, l’élaboration d’un savoir et la conquête du pouvoir que ce soit par la création d’archives, par l’évolution de l’enseignement universitaire ou par la diffusion des images. Il a été le commissaire de l’exposition«Alphonse Terpereau (1839-1897), le premier photographe documentaire en Gironde»présentée aux Archives départementales de la Gironde en 2012.
50.01 €
L'OEUVRE DU PHOTOGRAPHE ALPHONSE TERPEREAU 1839-1897
9782371570214
Entre-deux mers
Beaux-arts
Né le 5 janvier 1796 en Périgord, Jean Faure Lapouyade fait des études de droit et se passionne pour l’archéologie au contact de François Jouannet qui est alors son professeur et deviendra son ami. A dix huit ans, il publie dans l’ouvrage de W. de Taillefer sur l’antique cité de Vésone (Périgueux), sa première planche de mosaïques. A 25 ans, il est nommé juge de paix à Périgueux, puis juge au tribunal de Libourne en 1825. En 1832, il devient président du tribunal de première instance de La Réole. Parallèlement, il mène une activité érudite intense. En 1840, il est nommé membre correspondant, pour l’arrondissement de La Réole, de la Commission des Monuments historiques de la Gironde ; il sera également membre correspondant de l’Académie de Bordeaux qui lui décernera une médaille d’or, “la plus haute récompense (pour l’un) de ses correspondants”. En 1863, il est décoré de la Légion d’Honneur. Il décède à La Réole en 1866, à l’âge de 70 ans. Le premier inventaire patrimonial du Réolais. Dans l’exercice de sa fonction au tribunal de La Réole et pour répondre aux désirs de la Commission des M.H., Jean Faure Lapouyade parcourt inlassablement l’arrondissement. Il consigne ses observations, accompagnées de dessins, dans un album, dont il reprend certaines éléments et croquis pour la Commission ou l’Académie de Bordeaux. Il réalise aussi des planches de dessins plus élaborés, parfois rehaussés d’aquarelle, destinés à l’album de dessins que la CMH envisageait alors de publier. Méticuleux, il dessine ce qu’il voit : les églises, leur plan, les modillons et chapiteaux, mais aussi les fenêtres et portes renaissance, les armoiries, les inscriptions sur les cloches… Il dessine les moulins, les châteaux… Il excelle dans les reproductions de mosaïques gallo-romaines où il utilise l’aquarelle, de poteries et de monnaies. Il complète ce travail en transcrivant des archives, établissant des statistiques, décrivant les activités agricoles. Il interroge les habitants et s’intéresse aux superstitions et aux traditions locales. Le présent ouvrage, établi par Marie-Claude Jean, présente l’ensemble des notes et dessins de Lapouyade qui, entre 1840 et 1850, portent sur plus de cinquante communes du grand Réolais. L’auteur apporte également les éclairages nécessaires à la compréhension de cette oeuvre pionnière et inédite.
32.00 €
JEAN FAURE LAPOUYADE 1er inventaire & 1eres images du patrimoine Réolais
9782371570207